涂鸦艺术跻身“亿元俱乐部”

之林

2017年5月纽约苏富比当代艺术晚拍中，日本亿万富翁前泽友作以1.105亿美元的价格拍得巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）作品《Untitled无题》（1982），创下了美国艺术家作品拍卖史上最高纪录，这也是涂鸦艺术家群体跻身“亿元俱乐部”的纪念性一刻。受到现在国际艺术品藏家年轻化、多元化的影响，街头涂鸦艺术已从一种地下亚文化发展到备受国际艺术界推崇的独立新门类，基斯·哈林、KAWS、班克斯等重要涂鸦艺术家代表作品价格都在迅速攀升。

“令人头疼”的涂鸦艺术

几年前伦敦博纳姆拍卖行举行了世界首个完全为街头涂鸦艺术品举办的拍卖会，街头涂鸦也由此跻身主流艺术殿堂。这些作品的作者包括20世纪80年代涂鸦艺术先锋人物、美国艺术家基思哈林和让一米歇尔巴斯奎特，以及英国的安东尼米卡莱夫和班克斯等人。

涂鸦艺术（Groffiti Art）与街头艺术（Street Art）原是一种出身草根、相对边缘、地下的艺术形式，经常以讽刺和调侃社会现实为基调，大部分国家都把涂鸦艺术认定为“恣意毁坏他人财物罪”，如果被现场抓到在城市公共区域上涂鸦，会被视为违法行为并处于罚款，涂鸦艺术家们也因此只能“逃窜作案”在深夜的城市角落里。这种“底层艺术”的兴起也让城市管理者大为头疼，纽约市长对此表态：“涂鸦确实损害别人的私有物业，并且也是一个‘衰败和‘失控的象征。”但奇怪的是，很多市民对班克斯作品的反应倒非常雀跃，到处追寻他的作品并指责那些管理者还原墙面的行为，还有屋主想要当面感谢班克斯，因为班克斯的作品使房屋价值翻涨，而流通到画廊和拍卖行的班克斯作品，大部分是业主们将涂鸦所在的墙面或门板拆卸下来出售给画廊的。

崛起中的涂鸦艺术家

原本被人认为难登大雅之堂的涂鸦艺术，近几年来打破常规地进入拍卖圈且成绩斐然，究竟是何原因？先让我们了解一下近年来活跃于公众视线的当红涂鸦艺术家——班克斯。

近几年来，一位匿名的英国涂鸦艺术家班克斯经常活跃于人们的视线中，甚至屡屡登上了拍卖榜，不少名流都变成了他的粉丝，好莱坞明星布拉德皮特与安吉丽娜茱莉夫妇也成为了班克斯作品收藏者之一。他的作品经常出现在街道角落的墙壁、汽车车身、公园的长凳、仓库铁皮门甚至动物的皮肤上。十几年来，他创作了大量以反映现实生活和反战内容为题材的作品，被誉为当今世界上最有才气的街头艺术家之一，因为作品而引发的关注和共鸣聚集了社交媒体上大量的粉丝，成为了目前英国甚至欧美范围最炙手可热的涂鸦艺术家。而班克斯的神秘，不仅在于从来没被狂热的粉丝捕捉到涂鸦的行踪，连他的真面目也很少人见过，有人质疑他用这种“神秘感”来作秀，试图吸引更多眼球。班克斯对此解释道，身处公众视线之外会赋予他更多安全感，得以排除干扰去创作。

2013年班克斯在美国纽约发起了为期一个月的个人作品“展览”，每天在社交媒体上发布自己藏匿于纽约的一件作品，吸引了一大批纽约市民进行“寻宝作战”，这些作品也因此引发了一种“班克斯现象”，他的作品常常调侃和反讽资本主义，并将群众的目光带向甚少被关注的边缘区域。因为这个展，许多纽约人涉足了很多他们之前从来没去过的纽约地区，比如布朗克斯区、东纽约、布鲁克林区、皇后区等。班克斯将自身的话题热度带到了贫民窟、衰落工业区和一些敏感地带，用吸睛的作品引导人们更直接地关注当下的现实问题。

班克斯有时也会以调侃的方式售卖自己的原创作品，在他为期30天的纽约个人展览中，有一天便是在纽约中央公园街道上摆了一个流动摊档，并请一位老人家守摊售卖其作品。“伪装”为普通街头艺术品的班克斯原作定价极为低廉，當天只卖出了8幅作品，购买者都是出于“房子新装修想随便挂点东西”的想法，一位新西兰女子当时以70英镑入手了《枪堆上的少年》（Kids on Guns）以及《小熊维尼》（Winnie the Pooh），后来通过媒体才得知是班克斯的原作。到了次年7月，这两件作品在伦敦博纳姆当代艺术拍卖会上分别拍出了685万英镑和5.625万英镑的好成绩，价格翻幅过千倍，这也让许多纽约市民懊恼至极。

在街道、墙壁和桥梁上，班克斯的涂鸦常常以一种绝妙的方式与实地环境相结合，比如，他在一个消防栓旁边画上一个正举槌敲打的小孩；在一块“禁止球类游戏”的标牌下喷了一只玩球的老鼠等。又或是，画中街头示威者手中的武器变成了鲜花、小女孩紧抱炸弹并画有“NO”的字母、小孩儿站在武器堆上放起红色心形气球等。以班克斯一贯的作风——深刻的讽刺意味、政治隐喻及黑色幽默，针对反战、反压迫、倡导和平和自由发出独特的声音。

班克斯作品的独特反讽叙事风格很快就吸引了线上线下的大量关注，无论是在社交媒体上的议论，还是作品现场围观的人群，都足以证明班克斯的创作已经打破地下艺术、边缘艺术的界限，进入主流公众的视线范围中，在传播力度和艺术影响力上都大大超越以往的涂鸦艺术。与此同时，艺术机构和拍卖行也纷纷加入追逐潮流，对外邀拍班克斯的作品。

拍场新秀：街头艺术家

2005年，5件班克斯作品被送往拍卖行上拍，其中3件达到了7200英镑。2006年，10件班克斯作品被拍卖，2007年达到124件，2008年其涂鸦作品在拍卖行流通的数量已达到了340件，价格总体攀升。2008年2月，一件名为《Keep It Spotless》的作品曾在苏富比拍出了187万美元。2012年4月，在佳士得拍卖行，一幅喷绘有军事直升飞机的涂鸦作品以1Q325万英镑成交，该作是班克斯为1 998年格拉斯顿伯里音乐节而作，成交价是估价的3倍。2013年10月，在纽约一场网络慈善拍卖会中，班克斯作品《The Banality of the Bandity of Evil》起拍价为74万美元，最终拍得61.5万美元。

2015年1月，伦敦博纳姆拍卖行上出现了由班克斯早期经纪人送拍的32件班克斯作品（包括2件雕塑），最后拍得43.5万英镑。博纳姆拍卖行官方发言人如此说道：作为非正统艺术类别的涂鸦艺术，能取得如此之高的欢迎度，足以证明班克斯的作品和观念已被许多人认可，其在当代艺术界中占有一席之地。2015年9月3。日，洛杉矶市朱利安拍卖行（Juliens Audions）“街头艺术和当代艺术”专场共推出254件拍品，包括以班克斯作品为主打的47件涂鸦艺术品。他的11件涂鸦作品最后拍出9件，总成交额52.7155万美元。其中，压轴的两幅大尺幅涂鸦拍品《I remember when oil this was trees》（我记得，以前这里全是树木）和《Donkey Dcouments》（驴子的证件）分别以13.75万美元和25万美元成交，成为全场成交价最高的两件拍品。

曾把班克斯带入商业艺术领域而著称的Steve Lazarides如此说道：“Banksy（班克斯）也许是价值数百万美元的街头艺术品交易的代表人物，但杰出的主流艺术家也有可能崛起于街头。”涂鸦艺术家基斯哈林与巴斯奎特都曾经是涂鸦艺术家，现在他们的作品价格都是几千万美元的。

2017年5月在纽约曼哈顿苏富比夜场拍出了1.105亿美元纪录的涂鸦艺术家巴斯奎特，在2016年就成为拍卖成交价格最高的美国艺术家，他的80件作品陆续拍出了1.715亿美元，而他的作品价格也在过去15年中增长了10倍之多，巴斯奎特的作品代理商Jeffrey Deitch认为：“这标志着巴斯奎特同弗朗西斯培根、毕加索处在同—价格阵营。”

正在呈主流化趋势的涂鸦艺术已逐渐成为国际拍卖会中最具活力的一个板块，这种潜力不仅代表着涂鸦艺术中沉淀的艺术价值正在获得广泛的认可，也证明了艺术品收藏行业正加速走向年轻化和多元化，传统的艺术品拍卖格局正在慢慢改变。

但有个不容忽视的问题是，目前艺术品交易市场对于涂鸦艺术品所有权的界定还较为模糊，律师曾戏称班克斯是“当今遭侵权最严重的艺术家”，因为有数不清的伪造作品冒充班克斯原作，还有许多作品被肆意破坏。这是一个难解的问题：涂鸦艺术家未经许可在别人的物业擅自创作，而作品也常常在未经艺术家许可的情况下拿到拍卖行去，但班克斯自己似乎不太在乎所有权的问题，对于拍卖，班克斯曾说道：“我的画作拍出高价，令我很尴尬。我认定自己未来要画的只有杰作，别无其他。”

（编辑/李木子）