浅析豫剧《马丕瑶出京》人物塑造

2018-09-03 03:50杨少龙
神州·下旬刊 2018年8期
关键词:豫剧人物形象舞台

杨少龙

豫剧《马丕瑶出京》是安阳市崔派艺术研究院于2013年创作排演的一部新编历史剧,曾获河南省第十三届戏剧大赛“文华剧目奖”,河南省第六届“黄河戏剧节”大赛金奖、河南省“中原人文精神精品工程重点项目”等多个奖项,受到省内外领导、专家及广大观众的高度赞扬。回顾《马丕瑶出京》一步步走向辉煌,我们是通过辛勤汗水和艰苦努力克服了重重困难获得的,这些荣誉的取得不仅给安阳争了光,而且被河南文艺界誉为“安阳戏剧现象”,就我个人在剧中所塑造的男一号“马丕瑶”一角,可谓是收获颇多。

为了能够夺得省级赛事大奖,2013年12月我院决定排演新编历史剧《马丕瑶出京》,由我担任剧中马丕瑶。该剧邀请著名导演李利宏、中国评剧院著名导演齐宁,有了两位卓越的导演艺术引领,让我在不经意间走上了人物塑造的心路历程。

要想塑造好剧中人物形象,就要充分理解剧情。通过对剧本的反复阅读,以及从有限文字史料中寻找的人物轨迹看。马丕瑶是安阳县蒋村乡马氏庄园主人,在任期间,公正、廉洁、做事勤勉,被慈禧太后封为“百官楷模”。豫剧《马丕瑶出京》根据清末马丕瑶的历史故事创作而成,讲述了马丕瑶在任广东巡抚期间勤政爱民、忠君讲谏、自筹赈银、坚固海防、护佑中华南疆的悲壮史实,讴歌了马丕瑶的家国情怀和担当意识。有了对人物的了解,接下来就是如何让剧中人物形象鲜活立在舞台,根据齐宁导演的要求,结合自身对这个人物的理解,我以一个“悲”字来表现人物内心情感,如开场序幕,见慈禧、光绪戏,一场、二场、三场见沈疯子、翁同龢、李鸿章的戏,还有见夫人、四商人的戏,每场从道白到唱腔,人物情绪都是在作难中“悲沉”,尽管唱腔中有上扬之处,但因为自我感觉这就是个悲剧人物,想当然地把人物演成了只会一味地委曲求全的性格,虽然“悲”的一塌糊涂,但自己都是信心满满。

当整剧雏形排出来,李利宏导演对我塑造的人物性格从艺术高度对人物重新给予“质”的转化,他说“剧本”提供的素材是个悲剧性,但是我们不能把人物演成悲剧化,要让人物在整个舞台上有一种不怕困难、昂首向上的精神状态,只有这样观众才会从剧情里感受到正能量。”毋庸置疑,李导对人物定位非常准确,且站位高远,让一个悲剧人物一下子活了起来,经过一段思想转变,在两位导演的精心指导下,原来的人物表演全部推到重来,然后重新设定人物形象,一切从艺术夸张的表演来应对李导的人物性格要求去做,这时候突然发现我已经悄悄走进了人物的内心世界,为了坚固海防,护佑中华南疆不受外敌入侵,我六十多岁的年龄要演成三十岁的精气神,没有银两向户部要,向中堂要,向皇上、太后要。要不来自筹,筹不够倚老卖老去找商人筹要,看着老妻的担心,想着国家的海防安危,我和马丕瑶在人物塑造体验中一次次挣扎着,煎熬着,审视着,就是这样反复把自己钻进人物,再退出来,把我“化”为“马丕瑶”,如此反复,努力缩小我和马丕瑶的心路距离,使“我”和“他”融为一体。

艺术来源于生活。如何将马丕瑶人物的深切“体验”和“体现”展示在舞台上。唱、念、做、舞这些外部表现手段虽然来源于生活,却是高度变形夸张的,是写意的。重“神似”而轻“形似”这又是一对大矛盾,怎样处理好这一矛盾,是戏曲演员的基本功,找不准外部体现形式,一切体验等于白费。马丕瑶的行动线、思想线找到了,但他的造型怎么定?我苦思冥想,从序幕到尾声,一场一场地情感推理,甚至把人物心理独白用笔记下来认真揣摩,再按着记下来的人物感悟绘画成多个艺术造型比照,看哪个更合适剧中人物,终于在脑海里形成了一个渐趋清晰成熟的人物形象,单手端带、脸部向扬、走路轻快、声如洪钟,不管遇到什么困难,总敢于面对,勇于担当。这是外在形体表现,而与沈疯子的对白,因为是多年的朋友,在处理“贤弟,别泄气,我这次悄悄到广州,就是要看看海防的虚实,待我正式上任之时,我要带着银子来”。道白时,情绪保持声音中少些官腔,多些兄弟之情。紧接着一段戏,“想当年在广西也曾搭档,从不怕法国人狂妄嚣张,保住了大清国寸土未丧,保住了百姓们远离祸殃……”在这里我为了淋漓尽致得表现马丕瑶为国担当的一腔豪情,唱腔以真嗓演唱为主,加以假嗓辅助来推动人物情感变化,收到了极强的剧场效果。另外我很注意在传达人物性格特征的同时,给予观众以最大的审美愉悦,一腔一字,一招一式,都追求恰到好处,大致整个形体,小到一个眼神,都要准确而有一定法度,把这种有意识的唱、做、念、舞演绎成“无意识的自然流露”,使人物栩栩如生。

“艺术的灵魂在于个性。”舞台上的人物形象不仅依赖于剧本创作,也在于演员个性化的表演,即使是同一个角色,思想文化和艺术修养不同的演员在表演上就有高低深浅的差别。多少年来在自我艺术锤炼中也不断加强着自身文化水平的提高,这些文化的提升为“马丕瑶”的个性化人物塑造,带来了新的艺术创作动力。值得一提的是这次《马丕瑶出京》邀请的李利宏导演,在把话剧表演艺术和戏曲表演艺术巧妙地运用于人物塑造时,让整个舞台人物形象丰满“活”了起来,配之齐宁导演的戏曲程式化表演,让“活”起来的人物形象富有艺术生命力,如最后一场戏马丕瑶听到中日签定《马关条约》,山西商人无力再向广东放款,念白用的话剧加韵白“京城一信,撕肝裂胆”,表演用的是戏曲程式“苦心一片,化作云烟”,到“哀哉”时,辫子从脑后低头转向胸前,右手拿着辫子绕脖子左甩,双手握拳猛举“问苍天,谁挽狂澜”。短短几句词句,经过两位导演的“亦话亦戏,亦说亦表”的神化艺术手法,让话剧表演与豫剧程式表演两者结合在一起,达到完美的境界。即既表现出人物“有心报国,无力回天”的担当精神,也展示出马丕瑶“可怜百姓、痛失家园”的家国情怀。如此精彩的艺术呈现使得每次演出都能赢得观众阵阵掌声。而我塑造的马丕瑶更是得到了专家评委的一致好评。荣获了省戏剧大赛文华表演一等奖和省黄河戏剧节大赛个人表演金奖。时任河南省文化厅厅长杨丽萍在观看我主演的《马丕瑶出京》后称道“豫剧舞台上难得的表演艺术家。”

如果说《马丕瑶出京》我扮演的马丕瑶有一点成绩,也都是在导演、音乐老师和同事们的帮助下取得的,成绩代表过去,在今后的艺术生涯中,我将百倍努力,创造出更多獨特的极具个性的艺术形象。

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