浅谈不同学龄阶段对于大提琴教学方法的不同

要求 夏捷

摘要：随着音乐教育的日益推广，大多数家长为了培养自己孩子的兴趣，会相应的让孩子选择一门乐器，从笔者长期教授大提琴的实践经验来讲述自己在面对不同学龄阶段的人群时，根据其年龄状况，将采用什么样的教学方法来达到一种理想的教学效果。

关键词：不同学龄阶段 大提琴 教学方法

中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）09-0122-02

人的接受能力大多数取决于是否对自己所学的内容感兴趣，特别是对于学龄前的小孩子来说，兴趣与好奇心是他们唯一的学习动机，所以，紧紧抓住这两点契机，是带动孩子有效地学习大提琴的重要手段。但是在教授学龄前琴童的初期阶段里，我们可以明显发现孩子在上课时的注意力十分有限，往往不超过二十分钟就会有些分散，这些大多是由于年龄的原因导致孩童不能像成年人一样可以控制自己的意念。出于这种因素，为了提高孩子的学琴效率，要抓住孩子集中精力的前二十分钟，可以有选择地跟学生进行孩童式的交谈，将大人的思维简化在儿童思维的基础上与其沟通，把一些基础的大提琴理论知识给孩子变相的讲解，尽量生动地诠释相对枯燥的学习内容。孩子在学习初期，一般都需要老师给其配备适合孩子尺寸的琴，这一点是很重要的，因为无论是什么乐器，身高的差异对琴尺寸的要求是很严谨的。另外，一把合手的琴可以使学习者更好地练习，更何况是小孩子，如果小孩子在练习的过程中出现蹩手的情况，将直接影响孩子学习大提琴的兴趣。让孩子保持兴趣是学习一门乐器的关键因素，兴趣真的是很重要。记得在一次上课过程中，一个孩子在回课的时候出现了些失误，在他重复拉奏这几句之后，可能觉得自己没有在家中拉得那么好，明显出现了消极的演奏态度。对于孩子来说，这时候不要急于批评，适当的鼓励是很重要的。儿童的积极性往往很容易受到打击，他们更多的是需要家长与老师的配合，一齐给予激励，使其觉着失败并不是那么的可怕，这样一来，还可以建立孩子的自我情绪调节能力。对于孩子学习进度来说，一个合格的老师要根据不同孩子的接受能力及时的作出判断，从而促使孩子更好的发展。学习大提琴是不容易的，学好大提琴更加不易，这就需要孩子的初期学习阶段，打下良好的基础。孩子在刚接触大提琴的时候，首先要学习的就是如何正确地持琴、持弓，对于孩子来说，要掌握正确的持琴与持弓姿势，需要大量的时间反复练习，仔细观看模仿。在刚学习完之后，大部分的孩子容易遗忘，介于这一点，笔者建议家长在孩子上课的同时，也要认真的听取老师上课的内容，即使家长本身不会去参与练习大提琴，至少理论的知识要比小孩子的接受能力快，回到家后还可以给孩子巩固上课的知识，让孩子二次吸收。至于之后的学习，就在于学生接受能力的强弱了，天赋型的学生占少数，大部分都是靠后天的学习和苦练，孩童时期的大量练习到了一定程度，会有着明显的分层，这是基本功所带来的显著成效。

在教授大提琴的过程中，有一部分学生来自初中生，根据初中生的生理特点，这时在给学生选琴的时候一般都是推荐成人尺寸大小的琴。初中生已经步入了发育阶段，身高到达一定程度时，选购成人琴是很合理的。一般來说，初中生对音乐是很热衷的，这个阶段的学生在选择学习大提琴时，接受能力包括自控能力以及理解能力都要比小学生强很多，即使是这样，在教授的过程中也不能进行“跳跃式”教学方法。要知道在学习任何乐器时，基础是最重要的，就好比盖房子之前的地基，必须要稳固，精益求精，所以在学生学习大提琴的初期阶段，不要让学生在刚掌握演奏方法的时候就开始疯狂的赶进度。因为打基础是一件不容易的事，特别是在初期阶段的学生，他们的左右手还相对处于一种不太协调的状态，如果乐曲的难度超出了学生所掌握的演奏技巧，必然会在演奏姿势和演奏方法上出错误。因此建立一个良好的学习观念很重要，同时也让学生养成一个按部就班的学习习惯，这也是为了让孩子在学习中慢慢积累经验，为以后自己在教学中可以更加清晰直接的教学。在这里笔者有一些关于学习的建议，教师在给学生上课时的练习作品不应该过于单一，而是要尽可能的广泛，让学生接触风格不一的作品，提升学生的音乐素质。另外，只拉练习曲是万万不够的，在拉练习曲的同时，还要练习一些技巧以外的一些课程，选择不同作曲家的作品，感受作品风格的同时，还可以了解作者的时代背景，丰富自身的音乐史知识。结合笔者自身的教学经验，在初学者阶段，《新编大提琴初级教程》在我国目前是比较实用的初级教程书，书中仔细的介绍了每个把位的练习，练习曲难度跨度小，循序渐进，书中有文字注释教学，在笔者看来，是比较适合初学者打基础的一本书。结合一些简单的奏鸣曲、协奏曲，使学生在乐曲中找到音乐感觉，越来越喜欢大提琴。

对于笔者大学授课接触到的一些大学生以及成年人学习大提琴的过程中，大多数的接受能力还是比较理想的。成年人学习大提琴的初衷无非是感兴趣，所以在教授他们课程时，不仅要激发学生的学习兴趣，更要的是注重保持学生对大提琴学习的持续热情。对于成年人的思维比较活跃，学习进度相对比较快的特点，笔者推荐在给学生上课时选用宋涛的《大提琴教程》一书。这本书的编排是比较合理的，包括音阶、练习曲、乐曲等，难易程度循序渐进，使学生在练习中慢慢的掌握技巧，无论是专业还是业余的考生，这本书都是大部分人的选择。大学生练习大提琴的时候，有一部分人会盲目的一遍一遍去练习，其实这种办法是不科学的。在练习时应该通篇把谱子阅读一遍，开谱之后，会发现有一些不能够顺利演奏的困难片段，这时应该把曲子中的困难片段拿出来单练，解决好困难片段，再将整首曲子连起来练习，会达到更好的效果。大学生有时课程会安排的很满，不少学习大提琴的同学会出现有心无力的的状况，在这里笔者想说，既然选择了这门乐器就应该坚持下去，无论再忙，每天都要保持练琴的习惯，这是对自身技术保持的唯一途径。有些学生在日常的练习中不喜欢练习空弦和音阶琶音，这对练习乐器的同学是致命的一点。空弦练习是保证右手运弓的基础，音阶琶音是日常练习的基础，也是巩固音准的重要途径之一，音阶琶音的重要性应该排在第一位的。因为无论是在练习曲中，还是乐曲中，都会出现大量的音节与琶音，因此，如果没有音阶与琶音的练习，那么在练习其他作品时会显得苍白无力。在学生平时的回课也是很讲究的，由于部分学生的底子比较薄弱，手指反应与大脑反应较缓慢，回课时难免会紧张，从而影响了自己真实水平的发挥。其中最重要的是紧张会影响学生的自信心，这就需要教师根据学生的实际情况进而调整学生回课的内容。为了解决学生对音乐节奏和对乐曲理解欠缺的问题，教师应该多多的示范讲解。同时，学生在大提琴学习中的所遇到的一切技术上的难题，只有通过慢练才可以解决问题，有时候自己难以克服的问题会在放慢速度的的联系过程中迎刃而解，在不知不觉中熟练，这样练习的实效性才得以显现。另外，培养科学的学习方法是成年人学习大提琴的出成效的关键，这是因为器乐的教学不同于音乐理论知识的学习。一般来说，教师在课堂上的讲解只能起到示范的作用，而学生就只能通过课后的练习来巩固，练习方法的正确与否直接影响学习的效果。因此，教师应该培养学生学生自主的学习能力，与少年相比，成年人在自律上更加占有优势，在教师的正确引导下，完全有能力快速掌握大提琴的一些演奏技巧，运用科学有效的练习方法，即使在毕业之后，也能够在学习大提琴的道路上一直前行。

总之，大提琴教学，无论是对于学龄前的孩子、中小学、大学还是成年人来说，一步一个脚印打好基本功是重中之重，这需要老师正确的引导、示范，学生的勤学苦练，才能达到预期的教学效果。