论后现代主义的艺术特征

宋佳静

摘 要：后现代主义是20世纪60年代以来在西方出现的具有反西方近现代体系哲学倾向的思潮。其要旨在于放弃现代性的基本前提及其规范内容。《后现代主义艺术系谱》，这本书是著名艺术批评家岛子所著，是系汉语世界首次系统研究后现代主义艺术的学术专著。全书以西方后现代主义艺术为对象，藉由历史系谱、理论系谱、艺术系谱的考掘、梳理、比较和分析，给出了既有思想蕴涵的空间框架。

关键词：后现代主义；不确定性；解构；寓言性；波普；商业性

后现代主义可以说是艺术发展的重要形式，并且一直影响今天的许多领域。后现代主义具体是什么样的艺术特征呢？我选《后现代主义艺术系谱》中的第四章内容——艺术美学系谱，探讨的就是后现代主义艺术特征及创作方法，是从不确定性、解构、寓言性的再生、挪用的“合法化”、波普涵延化、商业性和兼容性或激进的折中这七个角度来进行论述。我觉得这些特征是后现代主义的一个内涵，它强烈反对现代主义的各种观点，并且坚持形式发展的多样性，可以说是杂糅了各种风格，颇有"杂家"的意味。

1.不确定性

首先后现代主义的艺术特征之一：不确定性，我认为就是像它的表面意思一样，没有确定的风格，就是含混、多元性、随意的特征。就比如说约瑟夫.波伊斯的“社会雕塑”《油脂椅子》，随着时间和温度的变化，油脂会发生变化，这虽然这件作品很随意很普通，但是却象征着死亡与再生，以及怜悯的可能，可以说椅子和油脂分别是一个单一的物品，放在一起却产生了另一层含义，看起来很随意，但是却很独到的内涵。

2.解构

提到后现代主义，最先想到是就是解构，它是是后现代主义的一种思维形态，如果要运用解构主义观念来看待艺术，就必须撇开先入为主的观念，就意义本身含有的符号系统来参与其语义的进程。然后还会想到解构主义的建筑，后现代主义的建筑是反对现代主义的空间霸权、反对把现代建筑与传统建筑孤立起来的二元对立方式，值得一提的是弗蘭克.盖瑞设计的古根海姆博物馆。

3.寓言性

后现代主义的另一种特征：寓言性，我喜欢这个特征，就是每看一件作品，就有它的故事，表面的是一层，但总是含有另外一个隐秘的意义。这还是要说一下，约瑟夫·博伊斯，他被称为最难以理解的“行为”艺术家，就他本身来说他也自己的有故事，他被要求征兵入伍，但在演习中被高射炮击中，而他的身体折断，被当地的人救回来，并靠动物油脂、奶制品和毛毡恢复了健康。这件事铸就了博伊斯重生，而日后油脂和毛毡这些材料在博伊斯的创作中扮演了重要角色。他的行为艺术作品《荒原狼：我爱美国，美国爱我》，在这个表演中，他用毛毡裹住自己，与一只狼一起关在一个笼子里不吃不喝相处了3天，这件充满神秘色彩和宗教仪式意味的作品中，博伊斯用了象征生命包裹的毛毡，同时又使用了狼这种在美洲传统习俗中被认为是神圣的动物，似乎是在探索人与动物之间的沟通和交融。也有批评家认为，野狼是美国印第安人的象征，但却被白人捕猎殆尽，因此这件作品所表达的又是对现代化生活价值、消费社会中人的物质化堕落的批判。在这件作品中，高度集中运用了符号的力量和宗教活动的魅力，使得在与传统概念中的神圣动物相接触中找到崇拜、动物和人的相通点和交融的可能。我看完后，让我感觉很激动，寓言是一个很神奇的东西，艺术具有革命潜力，而艺术创新是促进社会复兴的无害的乌托邦。博伊斯正是这样试图用艺术去重建一种信仰，重建人与人，人与物以及人与自然的亲和关系。

4.挪用的“合法化”

后现代主义其他特征：挪用的“合法化”，而艺术圈骨灰级异装狂魔——森村泰昌很好的运用了挪用的的艺术特征，其实就是取其他文脉存在的图像，再结合新的图像和媒材，组接出新的作品方法。或者某位艺术家的名作，对图像再处理、再描绘或再摄制，再变成挪用者自己的表现特征。他模仿了许多西方世界油画名作中的形象，比如挪用了梵高和伦勃朗画像，以自己的脸替代了画面中的人物。右图便是一个例子，虽然破坏了作品的一般性表象，但是，同时他也对对象的精神性赋予新的形式并将其具象化。并且他的作品，建立起当代艺术与经典名作之间的另类关系，表达西方文化或者是西方文明对日本文化的一种深刻影响。

5.波普和商业性

安迪·沃霍尔很好的把后现代主义中的波普和商业性的特征表现出来。波普主要是使用拼贴手法来进行设计，《金宝汤罐头》从商业照片中得到的图像，然后使用了投影仪，接着他按照投影的轮廓，依葫芦画瓢地画出了每幅罐头，于是产生了一种独特的，没有艺术家发挥，而充满了机械复制效果的绘画。但是《金宝汤罐头》系列主题展结束的那一天，玛丽莲·梦露自杀了。沃霍尔难以忘怀梦露，因此，他创作了《玛丽莲·梦露》，以纪念她不朽的美丽。而沃霍尔一系列复制形象，玛丽莲 梦露就发现了形象的物化。作为超级影星梦露被变成一种“好莱坞”商业符号。影星标志着文化市场偶像，体现出时髦、欲望、商业价值的“类存在物”，最终成为货币的属性。这也体现了后现代主义艺术的一般特征——商业性。

6.兼容性或激进的折中

兼容性或激进的折中也是后现代主义的特征，要从由山崎石设计的普鲁伊特.伊戈大楼被炸药夷平说起，这个设计可以说是不够兼容，可以说是理性但缺少感性的建筑作品，虽然想法亲民，他分离住家和街车建立空中街道以免人与车相撞，却增加了暴力、盗窃的犯罪机会。虽然建筑整体统一，却只强调功能，否定装饰，完全忽视人性的欲求因而冷漠的如同监狱一样，所以导致了不好的结果，所以文丘里提出具体的兼容建筑美学意向，主张杂乱而活力胜过明显的统一，赞同多元化的表现，如设计的普林斯顿大学胡应湘堂，则挪用了有关的中国文化意符的联想，挑选了乌龟脊背上的一块石碑，使人联想到中国和将这幢建筑献给母校的胡先生，在那里文丘里将现代工艺、人文与古代意符统一于新的语境中，显现了“兼容”，让中西文明对话。这里就和不确定性、寓言性相呼应了。

总结

从后现代主义的角度来说：

我认为后现代主义艺术特征相互补充，并且在以后的设计中我们也可以适当的学习及借鉴，比如说寓言性，平面设计来说做文创产品等设计就可以很好的利用，并且本身设计就含有寓言性。后现代主义风趣且充满怀疑，但不否定任何事物，也不排斥模糊性、矛盾性、复杂性和不一致性，从而使设计变得丰富多采。这种对新生活的积极参与和干预，使设计的内涵和外延都更加丰富了。

后现代主义的艺术，注意对各地区各民族优秀文化艺术传统的吸收和借鉴，后现代主义没有给历史研究提供成体系的框架，但是它提供了一种批评的眼光、质疑的态度、开阔的视野以及多角度审视问题的可能性。

从设计师角度来说：

1没有想法的设计，没有创新的设计是不被需要的，就如文丘里说的不应忽视、漠视当代社会中各种各样的文化特征，而应该充分吸收当前的各种文化现象和特点到自己的设计中去，这样设计才可能丰富、进步。

2应结合现代视觉审美与文化特点，发散思维，突破传统束缚，不断以新的眼光去发现，设计出自己独特的感觉。

总而言之，我们生活在新的时代，生机勃勃，一切都在发展和变化之中，激动人心又困惑不已，我们期待着即将发生的一切。

参考文献

[1]岛子.《后现代主义艺术系谱》（上、下卷） [M]，重庆出版社，2001年

（作者单位：天津工业大学艺术与服装学院）