摘 要:钢琴教学是学校教育教学中的主要音乐分支学科,可以很好地表达我们的情绪情感,可以抒发我们的美好期待与向往,是我們日常生活中不可或缺的因素。可是,现在的日常教育教学过程中,大部分学习者、表演者在表演时,可以轻松地演奏每一次表演,并且掌握触键的力度、节奏,拥有扎实的表演基本功,可是他们弹奏出来的乐曲却缺少感情的气质与感染力,无法与听者形成心灵上共鸣。究其原因,是由于学习的人与表演的人在表演时没有掌握乐曲的意义与精神,没有理解音乐的灵魂与内在精神。
关键词:钢琴;音乐情感;素质;培养
1 目前的钢琴教学概况
现在,我们的钢琴教学日常活动随着对外开放的发展,取得了举世瞩目的发展与进步,在全国各地慢慢形成了钢琴演奏技能学习的浪潮,并且取得了很好的效果。并且,也出现了许多高水平的钢琴演奏表演者与教师,慢慢开始与外界同步接轨。可是在这样状况下,我们的钢琴教育教学也暴露出许多不足与滞后,教育教学机制不够系统,还未构成自己特有的钢琴风格。在日常实际教育方面,虽然我们的音乐系已组建了较为合理的教育教学机制与体制,钢琴教育教学不断专业与系统化,可是,钢琴教育教学的规格却仍然以加强表演技能为目标,过于注重加强技术与技能教学。与此同时,钢琴教育教学的组织形式仍然是单独讲课的特征,这样虽为学习者提供了不错的外部环境,可是因为钢琴教育教学是一科极强的能力讲授形式,拥有很高的专门化技能,这种教育的方式使教育者易出现许多误导想法,如凭借自己很高的表演技能与经历来讲授钢琴的表演技能,却忽略了从理论变换到实际教育的高度转换。而且同学们在教育教学的过程中,常常处于不主动的位置,常常致使学习者不能够独立去做,过于依赖教师。所以,在学习者钢琴表演技术的同时,教师要有很高的责任意识,激活学习者自主思考的技能,教育学习者对钢琴技能学习的乐趣,而且要激活学习者的创新水平,教育学习者对钢琴情感的表达,进而提升学习者的音乐内涵,进而可以使音乐与人生理想相融合,可以加强人们对音乐的理解与探索。
2 音乐情感与素质提升在音乐教学中的表现
2.1 音乐情感培养可以提高学习者的表演水平
在学习者学习钢琴表演技巧的过程中,钢琴教学的目标是使学习者可以获得更多的乐理知识,从而接受它,产生对钢琴更加深刻的认知与理解,进而提升学习者的表演技能。学习者在表演过程中,都拥有很强的钢琴基本能力,可以掌握住弹奏力量的大小、节奏与重点,可以把每个重点诠释清晰。可是,当人们听他们表演时,却觉得缺少活泼的灵慧,未能与听众形成心灵共鸣,未能对听者形成很深的触动力。形成这种结果,主要由于学习者缺少对钢琴意境的理解,未能较好地把把握钢琴的情感要素,未能对音乐与钢琴产生兴趣。如若想达到一定的境界,培育学习者很好的音乐素养,应该正其心。在很多情况下,钢琴表演是为了传达创作人员的情感与心境,所以,如何促进学习者积极地去表演钢琴音乐呢?这就需要在教育教学过程中,教育者要主动地求变,积极地指导学习者去思考作者的情绪与情感,重视学习者对音乐内涵的认知,并且从教育教学的过程、内在及钢琴表演的节奏等激活学习者的兴趣。
2.2 音乐情趣可以影响表演效果的成败
在钢琴教育教学与表演的过程中,学习者在表演完后,常常使人觉得没有什么,就像白开水。但学习者在按键、音准及对表演的掌控上,并未有任何的不足,非常娴熟与精确。这是为什么呢?主要由于学习者对乐理情感的表现能力不足,表演时忽略了对作品内在思想的传达与表演,只是强调了技能层面的知识,不能充分传达作品自身的感性与情感,也不能表达学习者的自身特点。因此,情感上的表达常常决定了表演结果的成败。所以,在教育教学中,第一,教育者通过自身表达,侧重学习者的感情培养,增强学习者很好的音乐情感,把教师的音乐情感教授给学习者。再次,教育者要因人而异,应用多种的教学方法与手段,激励学习者去求新与发挥,进而使学习者可以感受到成功的收获感。
2.3 音乐情感可以帮助学习者提升艺术的欣赏水平
钢琴教育教学的最终目的是提高学习的音乐素养,而审美能力则是钢琴教育教学的中心。为了使学习者可以拥有审美的需要、理念及水平,就应立体地依据学习者的自身情况,培育学习者的审美水平。实际上,钢琴教育教学不仅包含音乐技巧的培育,还囊括音乐文化积淀的过程。现在,在钢琴教育教学中,知识的结构强化了许多科目之间的密切联系,而不仅仅是单一的,在音乐领域的理论教育教学的同时,也不断加入了其他科目知识。例如,视唱练耳等理论知识。这种教育教学方式的改变,不仅可以提升学习者的表演能力,还可以助学习全面理解学习的因素,进而不断地拓宽学习者的音乐视野。与此同时,在艺术品位上,更可以帮助学习提高欣赏能力,提高学习者理论应用的水平。此外,对各种风格作品之间的对比,可以使学习者对各种作品的特点加深理解,提高了学习者对钢琴作品特征的深刻理解,进而提高了学习者的艺术欣赏水平。
3 钢琴表演技巧教育策略解析
3.1 加强钢琴表演的基础性教育
基础教育,是学习者加强钢琴修养的根基,也是学习者之后开始音乐教学的根基,对之后钢琴表演的教学有显著推动。做好了对应的基本教学,才可以让学习者拥有很好的钢琴练习基本功,为以后的钢琴表演有着重要的推动作用。所以,在平常的教育过程中,教育者要重视学习者钢琴表演基础的练习,例如加强演奏技能、识谱、音节的关联,这种锻炼不只是教育的基础要求,也是钢琴综合素质中的极其重要的一部分。
3.2 加强学习者的乐理表演技能
音节表演的效果是依据表演是否优美、音节彼此的连接结果,还有听者的要求能否得到满足等等多个角度来进行评析的。好的音节演奏是表演者在开展表演中,开展很好连接,并且不出现其他音节空位的情况。这对表演者提出了很高的要求,其必须拥有很好的手掌灵敏度与识谱、读音和应用能力,这也是钢琴表演中不可或缺的钢琴修养之一。所以,教育者在钢琴表演教育中,需要加强音节等基本素养的培养,将学习者的识谱和应用水平和手掌演奏练习来结合。
3.3 钢琴教育过程中乐曲和演奏感的教育培养
钢琴教育中,乐曲和演奏感的过程十分必要,也是钢琴素质中的基本内容。学习者应具有很好的钢琴表演水平,就要加强自己的较好乐曲和演奏感。所以,教育者也应在平常的教育中,开展相应的教育。例如,在节奏训练中,教育者要注意引领学习者弄节拍拍的拍数,与此同时保证拍速的平稳与连续性。另外,还要监督学习者在平常的表演练习中主动地开展打拍子,提高学习者对节奏的掌控力,进而加强学习乐曲和音乐感的提升。
4 学生综合音乐素养的培养方向
4.1 在教学过程中提升学习者培养表演心理
表演心理素养是重要的钢琴修养之一,它对钢琴的表演起到了十分重要的作用。这里所提的表演心理,即表演者在开展钢琴表演过程中的一组心理动态,表演目标、情感表达、意境开拓等等,都是表演者内心中的主要内容。与另外乐器表演对比,钢琴的表演对表演者的表演心理要求更严格。所以,教育者在教育教学中,要知道学习者开展对应的钢琴练习,在提高学习者心理素养的时候,确保学习者表演能力的正常或者超水平展现。
4.2 重视音乐品质的深层次探究
钢琴作品都有一些创造背景和有关的写作事件,这些内容常常拥有写作者处在的现在背景、成长经历、写作感情和作品写作的出发点。学习者只有足够的理解这些内容,才可以对作品深层次含义的把握起到很大的帮助,同时也能激发学生的音乐思维,促进音乐素养的养成和成型。教育者在平常的教育过程中,还能进行各种钢琴知识的扩展教育教学,这也能强化学习者的乐理感受水平,对学习者掌握各种音乐派系,养成音乐素养拥有十分重要的影响。
4.3 提高对乐理作品节奏的掌控力
优秀的音乐作品,一定拥有很好的音乐节奏展现力。而学习的音乐修养提升,也需从提高对音乐节奏的掌控力开始。教育者在平常的教育教学中,要想教育好学习者对节奏趋势和形式的掌控,可开展有效的计算机辅助帮助,进而使作品中的节奏感更清楚的传达出来,帮学习者的了解与把控。与此同时,这种教育方法有利于学习者通过唱歌不断提升,进而提升钢琴表演中对作品节奏的掌控,提高学习者的音乐总体能力。
5 结语
在钢琴教育教学过程中,教育者不仅要重视艺术的教育化,也可以使教育的艺术化。钢琴教育教学作为一个情绪情感教育教学,作为一个素质提升教育,不仅要超过钢琴技术范围,还要提升学习者的音乐理念、感受和及表达能力,进而为学习者创造一个自由、轻松的环境,全面提升教师与学生之间的音乐素养,从而使学习者可以得到一种音乐自身的审美体验,也可以得到自己内在的音乐体验,激发学习者积极地去感受与发掘钢琴音乐艺术中的美。
参考文献:
[1] 劉慧.浅谈钢琴教学的教学理念[J].科教新报(教育科研),2017.
[2] 李莉.高师钢琴教学模式多元化的思考[J].大众文艺,2016.
[3] 杨苗苗.论钢琴教学中的音乐素养教育[J].职业技术,2016.
作者简介:何怡文(1987—),黑龙江哈尔滨人,博士,讲师,研究方向:音乐理论与方法。