论影视动画场景设计中的氛围构建

张宗泽

摘 要：本文将影视动画场景设计中的氛围营造当作研究的具体目标，在阅读、整理大量相关文献的基础上，运用与影视动画场景设计相关的理论，对影响动画场景气氛表现的具体因素进行分析，进而研究如何表现动画场景设计的氛围。在对国内外经典动画作品进行分析的基础上，总结光线、空间形态及特殊效果等在影视动画中的具体运用方式及途径，再与实际的案例结合，从而为增强现代动画场景设计的氛围，提升动画作品的表现力提供有效的建議。

关键词：影视动画;场景设计;氛围

1 影视动画场景设计中色彩基调的把控

在动画场景设计当中，会用到大量的颜色，而颜色的设定取决于设计师，所以，动画片的色彩富于变化，且具有十分强烈的主观能动性。动画作品所采用的色彩主要可分为冷、暖、明、暗等几类。通常情况下，暖色调所主导的画面一般比较明亮，色彩对比十分鲜明，很容易让人觉得激动和兴奋;而冷暖色均衡的画面则让人的情绪变得平稳而沉静;冷色调主导的画面则会让人觉得冷峻而压抑。除此之外，设计师们还经常通过冷色与暖色之间的对比，使环境的氛围更加强烈。除此之外，色彩基调还可以预示故事的情节，以上所述就是色调在营造小说氛围当中所起到的作用。

以动画作品《黑夜传说》为例，创作者充分地运用各种不同的色调，营造出一个阴森可怖的世界。全片大部分的画面色调以幽蓝为主，营造出一种惊悚恐怖的气氛。冷色调的大量使用也预示整个故事充满了危机和悬念，而在故事的结尾部分，一束明亮的光从空中照进地底，色调的变化让观众的身心得以放松，充分体会危机之后难得的安宁与和平。

影视作品不断发展的同时，人们越来越关注作品场景中不同色调的运用，尤其是一些充满奇幻色彩的作品。以蒂姆伯顿所执导的作品《圣诞夜惊魂》为例，该片在万圣节正式播出。万圣节通常以鬼怪为主题，该片在设计万圣城的相关场景时，天空中堆积着厚厚的乌云，让人情不自禁地生出沉闷压抑之感。画面大量地采用黑色和蓝色，充斥着哥特式的神秘感，鲜明地体现了西方文化当中万圣节所独有的特征。

观众在欣赏动画片时，首先看到的就是整个场景的色调。当影片场景映入眼帘的瞬间，观众还没来得及分辨影片当中的其他事物，或者作品当中的人物，就已经深深地受到作品场景的感染。色调不仅能够体现作品的基调，同时也充分体现了影片的风格。观众在欣赏作品画面的同时，也能深刻地感受设计师的用意，以及作品所传达的主题思想。

2 影视动画场景设计中光影的运用

在欣赏动画片作品时，观众的情绪首先会受到整个场景主打色调的影响，而之后光影的转换会使观众的情绪不断变化。比如，明亮的色调会让观众觉得欢快，而阴暗的色调会令观众联想起邪恶，让观众产生悲伤的情绪。对动画作品场景氛围营造而言，光影也是一个十分重要的表现方式。根据故事情节发展的需求，设计师会采用各种光源效果，比如火光、室内光以及自然光等，从而营造各种氛围。不同的光源效果带给观众的感受也不同，火光会让人觉得温暖，月光会让人感觉寒凉，水面折射的光则带给人细腻和流动的感受。除此之外，不同的事物，其光影效果也不同，带给观众的感受也不一样。

通过研究观众对不同光源的认知程度，可以得出这样的结论：明亮的环境和事物会让人们觉得温暖幸福，而阴暗的环境则会让人觉得沉闷、悲伤和邪恶。所以，在影片当中，设计师们会结合情节发展的需求，运用各种光影来营造氛围。而观众在欣赏作品时，画面光影的变化会使观众的心理产生不同的情感体验，通过这种体验，观众可以分辨不同的角色，感受作品的基调，进而加深对剧情的理解。以影片作品《指环王》为例，哈比族的故乡总是充满了阳光，仿佛童话世界一般，让人感觉温暖而幸福，即使是夜晚，场景也不会完全黑暗，仍然有一丝丝温暖的光，带给人幸福与快乐的感受。而当镜头转换至摩多时，场景的色调会立即变得阴暗，原本蔚蓝的天空瞬间布满了乌云。一片片乌云不断地堆积，笼罩了整片天空，所有事物彻底陷入黑暗之中，完全没有一丝光明，阴暗的色调顿时营造出令人压抑的恐怖氛围，通过场景之间的鲜明对比，预示着一场生死对决即将展开。动画片《埃及王子》也非常擅长运用光影，以大殿为例，虽然高高耸立，却无比昏暗，左右两侧分别投下一束光线，不仅使空间的层次感更加丰富，还为整个画面增添了几分神秘的色彩。但所采用的光并非完全对称，也不全是顶光，从而使整个画面透露出一丝邪恶感。

3 空间形态

空间是一种独特的形态，我们无法看到，也无法捕捉，但空间却始终存在。空间有一定的形态，也被称作空间形状，空间形态十分丰富，并且每种空间形态带给人的感受也全然不同。对动画场景空间形态而言，高大宽广的空间会让人感觉庄严、开阔并且稳定;而直立的空间则会带给人一种神圣的感觉;曲线状态的空间会让人觉得优雅、柔软和舒适;直线的空间会让人觉得坚固安定，但同时也会让人觉得僵硬而呆板。

通过以上分析可知，不同的空间形态所带给人的感受全然不同，而在动画片场景设计中，设计者可以通过运用不同的空间形态，为作品营造各种氛围，从而带给观众极其强烈的视觉冲击感。比如作品《天空之城》，运用了各种各样的空间形态来设计室外场景，场景变化的同时，空间形态也随之变化，使整部作品的画面更加恢宏，并且充满奇幻感。尤其是远景构图手法的运用，使画面的空间层次更加丰富，同时还采用了各种不同角度的运动镜头，来展现整个空间的氛围，不仅增强了故事的氛围，同时使作品的画面充满了强烈的节奏感，逐步将故事推向高潮，加深了观众对故事的体验。不同的空间形态不仅能够带给观众完全不同的感受，还能向观众传达关于故事情节、故事人物及故事主题的信息，从而更好地推动作品情节的发展，使空间形态真正为整个作品服务。

参考文献：

[1] 唐云.论影视动画场景设计中视觉艺术的创建——以黏土动画场景设计为例[J].文艺生活（艺术中国），2013（10）.

[2] 邹勇.论影视动画场景设计中视觉艺术的创建[J].大众文艺，2010（18）.

[3] 谢科.影视动画作品中的环境塑造[J].电影文学，2013（08）.