新课标下现代音乐学习方式初探

欧亚雪

摘 要：在当前教育改革背景下，音乐课程在塑造学生价值观方面有着一定的帮助。而要想实施音乐课程的改革，必须在学习方式上加以剖析与优化，才能充分体现出音乐教育的功能性，并落实相应的音乐教学目标。因此，本文将会从新课标改革的角度，来探讨传统的音乐教学与现代化改革的差异，并深入阐述音乐学习方式的转变，期望能为更好的落实现代化音乐课程的改革给予新的方向。

关键词：新课标 现代音乐 学习方式转变

一、传统音乐教学方式与现代音乐教学的对比

音乐课程的改革主要是通过音乐学习方式来加以变化，而传统的音乐教育理念与现代化音乐的教学存在一定的差异。首先，在传统音乐教学背景下，学生的创造能力、表现能力、评价能力等并没有引起重视，更多的是在音乐教师的指导下来被动的学习，导致学生陷入死记硬背的怪圈，而无法更为深刻的理解音乐旋律中所表现的情感。其次，在传统音乐教学惯性中，教师一般是从艺术本体出发来设置课程教学的目标、功能以及方法。而在现代化的音乐教学背景下，而是将音乐与其他艺术类型进行融合，比如文学、美学等学科来充分的挖掘学生们音乐学习可拓展的领域，提高其自主学习的水平。另外，传统的音乐教学模式中大多为课堂学习，且时间有限，约为40分钟，将音乐学习局限于有限的课堂空间中。而现代化的音乐教学除了课堂教学之外，还可以计算机多媒体技术来进一步拓展学生的学习空间，打破原先时间、空间上的限制，让学生随时都能参与到音乐知识的自主学习中。[1]

二、现代化音乐教学方式的转变概述

在新课标背景下，传统的音乐学习方式需要逐渐往现代音乐学习方式转变，而这则是一个长期变化的过程中，让新的学习方式成为音乐课程教学中的主要模式，具体包含以下几个方面：

1.即兴性的音乐学习方式

傳统音乐学习方式中的一大特点是强调模仿，从教室的示范到学生的模仿、纠正以及重复，以此来达到塑造学生音乐素养的目的，也是国内音乐教学过程中较为普遍的现象。这种教学模式最终会让学生在周而复始的学习中成为教师所认为的学习状态，无法充分发挥学生们各自的个性与创造能力。而采用即兴式的教学方式，可以引发更多的学习结果，具有一定的多样性与不可预测性。这种模式必须通过学生的感悟来充分调动其全身的感官，综合运用其他学科学习的逻辑方式，发挥自身的音乐想象力，在特定的实践内调动起认知能力与感官系统，来达到相应的音乐学习效果。[2]

2.实验性的音乐学习方式

在现代化的音乐教学改革中，通过各种乐器来进行音响的实验，也是当前音乐课程学习中的一大要点。在实验式的音乐学习方式中，学生需要对创作的主题有所明确，然后找出相应的乐器进行发声实验，形成最终所需要的音乐类型。这种音乐活动的开展不仅可以充分培养学生们对音乐的创作能力与表现能力，也能在一定程度上提升其观察能力与动手能力，为其它学科的学习提供帮助。

3.跨学科的音乐学习方式

现代化教育体系下，学生需要学习多种学科达到培养综合性逻辑思维的目的，而学科的基础性教育也成为未来教育发展的重要方向。通过音乐课程的学习，将美术、戏剧等其他的学科艺术的融入来提升学生们音乐的感悟力，也是当前音乐教学中较为普遍的现象。在德国黑森林小学的音乐教学大纲中除了基础性的音乐聆听与表演之外，还包含了其他的音乐接触方式：1）通过画图的方式营造所需表达的意象，然后以此为基础通过音乐结构与元素加入的方式对其形象化，提升音乐的冲击力与影响力。2）通过肢体语言来接触或表演音乐，比如哑剧表演、情景表演等，这些都是基础并形成音乐的方式。3）通过语言交流的方式来获取或创造音乐，将语言与音乐充分融合，提升学生们的音乐感悟能力。

总的来说，通过跨学科的方式来拓展现有的音乐学习方式，不仅能够有效突破传统音乐教学模式的单一性，也能为进一步实现现代化音乐学习改革提供方向，激发学生们在视觉、听觉等方面的各项感官，提升学生们的感知能力，全身心投入到音乐的学习活动中，在丰富课堂学习内容提升学生智能多元化发展都有着较大的帮助。[3]

4.网络化的音乐学习方式

在如今互联网大力普及的基础上，计算机的应用空间得到了大幅度的拓展，也为学生课堂学习空间的扩大提供了可能。教师在教学目标与内容的设定中，可以有效通过网络来解除时间与空间上的限制，凭借强大功能的搜索引擎来搜寻相关音乐资源，在不同区域进行全方位的交流，并利用社交软件来向专家咨询，增加了更多音乐学习的可能。如今网络支持下的开放性音乐学习方式，让学生能够随时随地按照自主学习的需求来获取新的知识，相信在不远的将来，学生自主性的音乐体验将会得到进一步的加强。[4]

5.合作式的音乐学习方式

信息技术带来的学习方式的改变，让学生能够打破原先特定课堂式的学习，接触更多相同价值观的伙伴与指导专家，在不断的思想交流与音乐感悟中，学生们的审美经验也会得到进一步的积累。同时，由于多媒体化的社交方式，让学生们能够有更多的机会加入到群体合作中，通过参与性与实践性的音乐学习来加大情感交流的可能，并以此提高其音乐创造水平。同时，现代化的教学理念下，音乐的表演、创作、评价等都需要在与他人情感相互交流的基础上得以优化与完善，才能让学生们在不断的探索与合作中调动起参与的积极性，持续保持对音乐学习的热情，并增加其各项感官的能力，达到预定的学习目标。[5]

结语

综上所述，传统的音乐学习模式更多的是注重学生被动的参与的课堂中，在时间与空间都有所约束的背景下来进行学习。相比之下，现代化的教学理念改革不仅能够充分发挥学生参与课堂的主动性与积极性，还能通过即兴式、实验式等学习行为方式来完成对音乐创造能力的培养，对于提升音乐学习效率与学习质量等都有着较大的帮助。因此，作为当前新课标背景下的一项新型的探索课题，应当在教育过程中加以重视，才能充分汲取现代化改革的精华，为教育事业的发展提供有力的保障。[6]

参考文献

[1]郑颖琼.浅谈音乐教学评价的方法及原则[J]. 南昌教育学院学报，2012，27（07）：115+117.

[2]刘嵬嵬.新课标下音乐教育的创新与思考[J]. 黄河之声，2012（14）：55.

[3]陈文静.论新课程标准条件下中学音乐教育的若干思考[J]. 音乐时空，2013（04）：128+133.

[4]马洁.中小学音乐教学模式文献综述[J]. 纳税，2017（16）：142-143.

[5]陈少丽.新课标下音乐课堂聆听活动探究[J]. 才智，2017（20）：27.

[6]方佳惠.小学音乐教学中学科综合的意义与技巧初探[J]. 音乐时空，2014（01）：182-183.