圣母蓝-群青在西方绘画中的世俗化演进

孙 威 （合肥工业大学建筑艺术设计学院 100835）

引言：圣母蓝-群青因其自身的明亮、高贵的色泽在西方绘画中受到众多作家的青睐，在各个时代的历史时期都有许多画家曾用青金石磨成的粉末来绘画，但由于青金石的造价昂贵，常有做珠宝、饰品等方面，很少有人舍得把它用在绘画中，圣母蓝-群青的颜色应用也随之发生了改变，本文首先讲述了圣母蓝-群青的基本概念，然后分析了圣母蓝-群青在西方绘画中的世俗化演进过程，最后就圣母蓝-群青的世俗化演进的意义进行了谈论和研究。

一、圣母蓝-群青的基本认识

1.圣母蓝-群青的来源

群青色是世上最古老、最昂贵的蓝，属于一种天然矿物颜料，是用青金石提炼而成的，许多画家认为这一种明亮、美丽的颜色，而且是所有颜色中最完美的一种；很难用语言来表达，也很难对它再进行加工，它的质地无与伦比。在某些历史时期价值可以和黄金媲美。因为该染料常用作圣母蓝色袍子的绘制中，世人们常称为“圣母蓝”，其色艳丽而高贵。青金石主要有浅蓝、蓝绿、灰蓝等颜色，石头中常伴有着闪闪的亮广，通过特定的提取手段最终形成圣母蓝-群青色。

2.圣母蓝-群青的制备

人工合成群青的粗蓝制品，虽然在染料内部成分上早已生成了稳定晶格的群青，也能展现明艳的蓝色，但依旧无法满足颜料对物理性能等方面的要求，因此一定要进行颜料化的加工。将获取的粗蓝品严格分出不同等级，风水，用热水排除群青蓝反应中的无用成分，然后进行煅烧，再对所得的制品打碎，从而使颜料颗粒的表面积最大化，使其着色能力发挥到极致，因此群青颜料用前要进行拼配颜色的方法，才能实现标准等级，需要有经验的人员来完成，按配色的要求，将细蓝半成品进行混合均匀，从而形成满足画家需求的圣母蓝-群青色。

二、圣母蓝-群青在西方绘画各个时期的世俗化演进

1.在欧洲中世纪手抄本时期的应用广泛

圣母蓝群青在欧洲中世纪是得到了巨大的发展，因为中世纪时期的手抄本本质上并不仅仅满足神父牧师或者修道士的要求，更大意义上的用途是给贵族们作为权贵的显耀，当时社会推崇的观念是艺术是集体化和社会化的，而圣母蓝-群青由自然资源青金石提炼而出符合但是宗教色彩，同时其最为最高贵的蓝受到了权贵的推崇和广泛应用。圣母蓝-群青引起亮丽、生动的色泽能让人体现到艺术作品中传递出来自图文以外的灵动的想法，极大的提高了对于人物和场景间无限的想象。时至今日流传的绘图手抄本，凭借圣母蓝-群青鲜亮的色彩，在现代人看来依旧是难以超越的艺术造诣，为后人全面发现和阅览中世纪文化拓展了全新的途径，圣母蓝-群青对中世纪西方绘画产生着巨大的影响，同时也是在中世纪时期得到了最大化的应用。

2.在文艺复兴时期得到了全新的认识

圣母蓝-群青在西方绘画中的世俗化演变慢慢成熟和繁荣始于欧洲文艺复兴时期。这个时期因新兴资产阶级发展资本主义经济的需要，发展到了以反对封建思想意识和基督教神学的伟大的思想解放运动文艺复兴时期，由于这个历史阶段推崇重视人身权利的价值为基本核心理念的人文主义，这一历史时期涌现出了大量的流传千古的艺术作品，文艺复兴时期的美术家们通过实际艺术创作和科学的探索，发现了一种全新的绘画方法-透视法，从而使三度空间在平面平面上得到了全面充分的展示，为后世的绘画发展做出了历史性的变革，不仅如此，该历史时期的伟大作家同样对油画材料和绘画技巧进行了改进与发展，是绘画不仅仅局限于描绘事件或物体的具体特征，而是利用线条、颜色、板块、尺寸、图形等基本绘画手段来体现出作者丰富的个人情绪，引发观众的共鸣，发展了人们的思维。圣母蓝-群青受到了广大的认可，使艺术表现力得到了巨大的升华，最终帮助西方绘画勾勒实际物体的能力月手段得到了前所未有的发展与提高，圣母蓝-群青应用过的作品虽然只是其中一些画家的少数代表作，但从中也能清晰的发现圣母蓝-群青在文艺复兴时期西方绘画所取得突破和发展。

3.在现代主义兴起阶段得到进一步发展

西方绘画过去凭借着历史悠久的古代绘画在当时名震一时，在现代主义兴起阶段又因为颜色发展缤纷靓丽的现代派艺术作品惊世骇俗，圣母蓝-群青在这个历史阶段迎来了又一次的兴起。艺术运动的高潮一波接着一波，形成了万态纷呈的局面，现代主义绘画获得了全新的发展，而后现代主义艺术作品的创作更是高潮迭起，过去的现实主义艺术派别的现实地位又一次发生了变化，出现了多元化的西方绘画格局。圣母蓝-群青等色泽的应用形成了反传统的自动性创作的观念，充分体现出了超现实主义的绘画特色，其绘画手法更是体现了具象、意象和抽象等，而超现实主义又分为两种特色，一种是绝对超现实主义，完全不需要考虑意识控制的无意识绘画手段，该画派的艺术作品虽然体现了一定程度的形象化，但很大程度又运用了抽象派的手法，创作过程中强调随意性或潜意识行为。另一个特色派别则被称为超级现实主义。这个艺术派别表现手法的多数是可认识的现实存在的特定事物，同时更急注重了物体细小分枝和局部特征的描绘，善于夸大突如其来的精神感觉，创造幻觉想象，在这一历史时期，圣母蓝-群青得到了更急一步的社会认知。

三、圣母蓝-群青在西方绘画中的世俗化演进的意义

1.世俗化演变使圣母蓝-群青在绘画中由抽象到具象

圣母蓝-群青在西方绘画中的世俗化演变，主要是指欧洲中世纪到文艺复兴时期以来圣母蓝-群青在西方绘画中的应用从宗教统治中逐渐摆脱出来的过程，该过程是传统艺术的造型性得到了创新性发展，认识到了真正的艺术创作并非艺术家创造的那种物质形态的艺术作品，因为观众从物质形态的艺术作品上所获得的信息量和表达的情感往往是十分有限的，而且比艺术作品描绘事件的实际意义少了许多，因此，许多有创新性的艺术家便通过表格、文字记载、甚至是艺术家个人的身体为媒介，以体现出理念的建立、推广及演变的一系列发展，进一步保证观看者通过高深的艺术作品在心中充分体会到艺术家表达的情感，在这个过程中圣母蓝-群青的世俗化演变有两个重要的现实意义，首先就是随着社会科学与人类思想的发展和进步，理性原则取代神学教条，其次是指现在主义与功力心理，绘画作品更加注重作品效益的经济化，而不是传播艺术美感的护花方式，圣母蓝-群青世俗化演变表明，信仰力量的消解和宗教禁忌的瓦解，在社会学意义上看，世俗化演变完全是一个值得肯定的积极趋向，甚至被当成现代化的一个重要标志，是传统社会向现代社会转变的尺度。

2.世俗化演变使得绘画作品以经济为中心

在圣母蓝-群青在西方绘画中世俗化演进过程中，许多作家都在回避这样一个问题，推动西方绘画发展进步或者绘画作品质量提高的内在动力的源头从何而来，有写画家认为高尚完美的道德准则，也有些画家认为是艺术美感得到了升华，更有些作家认为是经济利益的裙式，尽管人们的内心倾向性十分明显，但是实际的原因去是因为艺术家因为经济利益的趋势是绘画发风格发生的变化。当然，世界上的生物为了保证自身的健康生存和提高生活水平的愿望与生俱来，由于人类的生存欲求最大化的直接推动着人类社会逐步创新发展，最终改变了无知野蛮的落后生活状态，并逐渐演变为我们今天所处的发达的现今社会。但从本质上来说，圣母蓝-群青在西方绘画中的世俗化演变就是一种对现实物资生活的追求，进一步的确定了人类在社会生活中的地位与意义。全面展现了对功名与利益追求、以提高物质生活为最终目的价值取向。可以说，它是促进西方绘画发展的必然趋势。

四、结语

圣母蓝-群青经历了各个历史时期不同绘画风格的西方绘画史中得到了不同程度的重视和应用，在西方绘画中得到了不同意义的世俗化演变，圣母蓝-群青的颜色颜料本身的性质和价值也随之发生了天翻地覆的改变，笔者就圣母蓝-群青在西方绘画发展不同历史时期的世俗化演进过程，然后就圣母蓝-群青的世俗化演进的意义和圣母蓝-群青本身性质的改变进行了谈论和研究，以求圣母蓝-群青这种最高贵的蓝在现今绘画作品中得到更加广泛的应用，是现今绘画作品质量得到进一步提高，是当今绘画产业得到更好、更快的发展。

参考文献：

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