大成若缺—中国的器

2018-06-26 02:20严渊

上海工艺美术 2018年2期

严渊

严逢林佛祖像紫砂 1050cm×90cm×42cm 2018年

储志东佛说法匏尊壶

Hosted by Shanghai Arts and Crafts Society, “Great Achievement with Seeming Imperfection—Duet Exhibition for Post-Earthenware Era”, will be unveiled at Shanghai Museum of Arts and Crafts on June 9, 2018.

由上海工艺美术学会主办的“大成若缺——后紫砂时代双人展”于2018年6月9日在上海工艺美术博物馆开幕。

大成若缺，其用不弊。本意实质上是指器物而言的——完美的器物看起来好像有点缺陷，而它在使用时又无懈可击。用器物来说明一种道理，是中国文化的重要逻辑起点。

在中国，文化并不是形而上的哲学推理和不能落实的逻辑思考塑造起来的虚拟概念，而是通过对具体物的形成过程的把握来组织认识论和方法论——落实到器物身上来寓意万物之道是中国文化呈现方式的重要一环。小到斫琴，栽培，养石，治壶……要与道有关才成立；大到战争，治国，经营天下……也要与大道相统一才能被领悟。所以，中国文化里没有哪个东西本身不是哲学的命题，没有哪个东西产生的过程不是向至理的追问。一切都看你能不能领悟终极道理。

故而，中国的器、物并非西方概念的工艺品或实用器，它们是一种形而上的物，是一种领悟自然大道的形式。

我想说的是，宜兴紫砂从来不是一种特殊的泥料烧制的工艺品，而是中国的文化精英们将自己生活状态、趣味、品质让度给一个器物而已。宜兴紫砂是一个专有名词，喻道育人。

所以，这个展览，是一个借物喻人之道的展览——两位艺术家追问的是紫砂概念的新可能性而不是紫砂的新的图案、形式。严逢林的作品把当代艺术的意义赋予了紫砂这种特殊的材料——当代人对历史和现状的思考，人从哪里衍化而来，并生成了什么……，没人知道紫砂文化可以承载现代文明多少的深刻，但我们的创造却必须从这里出发，只有这样文化才能生成，传统才能续命……。储志东的作品在使用传统形态的同时，追问一个传统工匠们所不能触及的事物。事实上，他本人在引入凹凸变化的新纹样里找到了与传统技术完全不同的呈现方式。作品在生成的新秩序里探索从图形到雕刻的全面更新换代，并在纹样和雕刻技术里透露出与其他文化交融的欲望……。这里不再是传统的吉祥纹案，也不是文人雅致的梅兰竹菊，而是志东自己的人的体验和修养。

总之，社会终将变迁，传统文人在新的社会和时代面前经历了外人难以知晓的深刻改化。坦率地讲，中国传统文化的危机在各方面都没有真正解除。所有的人都需要重新建构一个更深刻的事物来维护传统，而不是视而不见听而不闻。

毫无疑问，在这个时代里，宜兴紫砂需要有人带来新的灵魂。

现在，就在这个展览里，我们看到的就是这个新的事物。两位艺术家的作品具体落实了——传统怎么进入现代，也具体落实了——从工艺回归到人本是一种什么样的状态。这或许是宜兴紫砂一个新的开场白，我们可能会从此重新理解传统的一个新命题。

大成若缺，所以其用不弊！