创作好反映产业工人精神风采的时代组歌——大型声乐组歌《时代交响——产业工人之歌》作品研讨会在东莞举办

文|童音 编辑整理

5月9日上午，大型声乐组歌《时代交响——产业工人之歌》作品研讨会在东莞市文化馆举办。中国群众文化学会音乐专业委员会主任，著名作曲家顾春雨，广东省音乐家协会名誉主席，著名作曲家郑秋枫，广东省音乐家协会主席唐永葆，广东省音乐家协会专职副主席兼秘书长，著名作曲家金旭庚等国家、省级专家，广东省文化厅艺术处处长唐国华，中共东莞市委宣传部副部长、东莞市文化广电新闻出版局局长陆世强，东莞市文化广电新闻出版局副调研员李粤梅等省市领导嘉宾，以及组歌作品的部分词曲作者、演职人员等40多人参加了研讨会。研讨会围绕作品的创作背景、创作过程、作品特色以及如何完善的建议等展开深入讨论。

郑秋枫（广东省音乐家协会名誉主席、著名作曲家）：《时代交响——献给产业工人之歌》的演出很成功，座无虚席，深深吸引了观众。组歌的命题很好，为产业工人写歌，这样的大型组歌比较少见。产业工人是我们国家的主要建设力量，是他们的努力和奋斗使我们成为全球第二大经济体大国，产业工人很值得歌颂和赞美。音乐会的策划组织也很成功。东莞市局和文化馆高度重视。这次演出的成功原因有二：一是因为组织得好，二是因为作品有感染力。整个乐章布局很合理，序曲跟一般的交响乐不一样，很别致。整场晚会音乐风格多样。歌词写得好，主题紧扣“不忘初心，牢记使命”。

顾春雨（中国群众文化学会音乐专业委员会主任、著名作曲家）：东莞，或者说我们音乐界，能有这样一部反映产业工人题材的大型组歌，是一件很令人称道的事。音乐会总体是很成功的，除了领导重视，演员、演奏员也非常认真，值得点赞。作品的题材很好，产业工人群体恰恰体现了东莞的特色。习近平总书记要求我们的文艺作品要以人民为中心，我们写产业工人，就是写广大的基层劳动群众。作品从不同的侧面反映普通劳动者的喜怒哀乐，器乐和声乐结合，合唱、独唱结合，题材、风格多样。很多作品非常感人，因为有情。《听雨》很难得，《脚印》很振奋，《幸福刷刷刷》歌词写得很不错。

要打造精品，有几个方面值得考虑。第一，作品的结构需要精炼，可以略作压缩。第二，音乐风格相似的可以删减。第三，《脚印》可以考虑放在尾声。尾声的作品不要搞一些口号的东西。另外，个别歌词和曲子还可以做一些修改和调整。

唐永葆（广东省音乐家协会主席）：东莞作为一个地级市，能够以产业工人为主题推出这样一个大型声乐作品，很不简单。这部声乐组歌作品是一部良心之作，是一部有分量的作品。看得出来，创作团队的态度是严肃的，是带着情感进行表达与构思的。首先，从内容上来看，以产业工人主题作为核心内容的呈现，符合习近平总书记提出的坚持以文艺为中心的创作导向，坚持文艺创作要反映现实，接地气的号召。其次，整个作品的音乐语言是鲜活的，无论是歌词还是音乐的旋律呈现，以及整个乐队的编配，很鲜活，与主题很贴切。这部作品能够在反映现实题材和情感的常态审美中体现出别致，这一点不容易。

建议在整体结构上压缩一点，情感表达和情境塑造雷同或相近的可以删减。器乐可以再多一点，尾声部分应该有器乐的渲染。歌词可以把产业工人的内心世界再挖掘。演唱风格上可以大胆运用摇滚。整部作品整体基础很好，值得打磨。

金旭庚（广东省音乐家协会专职副主席、秘书长、著名作曲家）：去年在这里开过一个研讨会，是关于崔臻和老师的一部民族器乐作品的研讨会，今年又听到他的声乐作品，崔老师不容易。

这部作品选了一个非常恰当的题材，反映产业工人。改革开放使我们的国家成为了世界第二大经济体，产业工人起到了相当大的不可磨灭的作用，非常值得赞美。大家对这部作品的成功之处说了不少，我就不做重复了。这里提一点可以修改调整之处：除了走进生活、接地气的内容，还应该有一些提气的东西。是什么让我们从无到有，是什么改变了我们，视角可以更高一些，视野可以更远更开阔一点。产业工人的梦要延伸到中国梦的高度，艺术作品一定要与国家的大政方针保持一致。

晓达（著名词作家、策划人）：我既是这部作品创作的参与者，也是欣赏者。音乐会令人振奋，让人感动。总体感觉是主题鲜明，内容鲜活，布局合理，音乐形象有特点。音乐会是献给改革开放40周年的一份厚礼。

特点之一是恢弘。形态、气势、内容恢弘。参与的人多，交响乐队伴奏。特点之二是作品处理精致、细腻。一首好的歌曲作曲一定体现在歌词的容量与细节上，例如《车轮上的中国》，通过不同车轮的声音反映时代的变迁。《梦里的家乡》用了山乡的意象。特点之三是深情。很多的作品都是声情并茂，比如《乡愁》《幸福刷刷刷》。当然，有些歌词还需要推敲和再挖掘。另外，尾声有两首作品就够了。

杨湘粤（广东省音乐文学学会副主席、著名词作家）：这场大型声乐组歌给人很深的印象。首先是定位定准确，很有前瞻性，搞创作的人要有这种眼光。组歌反映的内容和东莞的政治、文化生态很吻合。东莞是制造业大市，这些年的文化建设也取得了很大成就，有些方面比广州、深圳还超前。组歌从方方面面反映产业工人的生活，很接地气。

这次是第一次演出，作品还要打磨，可以增添一点粤味。歌词基本上写的是东莞本土的东西，视野还可以再开阔一点，写出产业工人对世界的贡献。

唐国华（广东省文化厅艺术处处长）：这是一场较高水平、正能量的音乐会，内容贴合东莞的发展实际，演出很成功。昨晚我和广汽的打工者在现场交头接耳，感觉他们很激动，因为作品接地气，比如《幸福刷刷刷》，歌曲反映的也是中国梦，这些小小的幸福凑在一起，就是我们国家的大梦想、大幸福。我曾在公共文化系统工作了二十年，跟文化馆的感情很深，东莞文化馆能拿出这么一台节目，很值得点赞，这符合当前公共文化服务发展的方向。希望在这次演出的基础之上不断打磨，争取走出东莞，走出广东，让更多的产业工人听到。东莞改革开放四十年所取得的成就，是东莞人奋斗出来的，东莞奇迹产生的过程，应该展示给全世界人民。

精品是打磨出来的。产业工人通过打拼，有房有车了，这方面应该写，但中国经济包括东莞经济都面临转型，产业工人往更高层次发展的需求也应该反映。

房千（广东省音乐家协会副主席、著名词作家）：东莞的艺术家多年来在文艺创作方面做了很多的工作，取得了很大的成绩。这场音乐会的整部作品思路很好，落点是产业工人。产业工人是一个大题材，结构上考虑就要有大作品和小作品的搭配，歌词既要有接地气的，也要有高度的。组歌不宜长，尾声可以做一点压缩，与献给产业工人的歌这个主题不贴切的内容应该不放进去。要打造精品，就还要将作品进行提升，有小情感，更有大情怀，有民族责任感。

朱明（岭南音乐杂志执行主编、音乐评论家）：改革开放四十年，从“东莞制造”到“东莞智造”，从歌颂打工群体到赞美产业工人，音乐会的命题很有新时代的印记。创作切忌口号化，写产业工人要从每一根丝线、每一块芯片、每一张流着汗水的脸、每一个含着泪花的笑去写，才能真正打动人。这场音乐会之所以让人感动，就是因为除了有激昂奋进的作品，更有那些打动人的“柔软”的部分，比如第二乐章《脚印》和第三乐章《乡愁》，其中的作品都写到了产业工人的内心，那是艺术家与产业工人之间的心灵沟通，是最真实的情感。

乔建军（广东省音乐家协会副秘书长、著名歌唱家）：这部声乐组歌的政治性、思想性和艺术性都非常强，以产业工人为切入点，紧扣东莞的建设成就，赞颂产业工人，每一首歌的旋律都非常美。从声乐角度说，演员要加强舞台表演的锻炼，有自信才能充分发挥水平。希望这个组歌不只是东莞的，更是全国的、世界的。

何平（吉林大学珠海学院音乐舞蹈学院院长、著名音乐理论家）：第一，不容易。第二，成功。第三，佩服。音乐的评价是有标准的。首先音乐一定要有技术，音乐要渲技，音乐与文字和科学不一样，文字符号和科学符号是认知的，音乐符号不一样，认谱之外，还需要读谱。这需要技术。第二，音乐要有旋律。第三，音乐要立意，音乐不能借助外面的符号来说音乐，那就不是音乐了。最后，音乐要有色彩，色彩包括很多风格。评价音乐要有一个客观标准，共通的，普世性的。

音乐会的主题是产业工人，不贴合这个主题的作品就不要放进去。个别歌词的句子还要修改。组歌的演员不仅仅是在进行歌曲表演，更需要进入剧情。

陆世强（中共东莞市委宣传部副部长、东莞市文化广电新闻出版局局长）：晚会很成功，创作付出了努力，首先要表达喜悦之心和感激之心。

说说几个“心”：一是初心。组歌的大背景是改革开放40周年，这是重大节点。组歌的演出是东莞系列庆祝活动之一，是首场。东莞有广大的产业工人，要有一台文艺作品对东莞的产业工人表示感谢。通过这场晚会展示东莞的城市形象。以这个节点为契机，打造一个文艺精品。二是要虚心做什么。结构需要做调整；有些歌词还需要打磨；内容上需要增加，要写出产业工人的酸甜苦辣，还缺少催人泪下的东西；演艺上还可以再精细。三是怎么样展现野心。东莞没有专业的乐团，依托的是群众骨干。作品要拿去巡演，扩大影响力；要打造成精品。