浅析中国现当代雕塑创作中传统文化元素运用

刘金石

【摘 要】中国当代雕塑艺术启蒙于上世纪初，经过百余年发展，当代雕塑艺术家已经打破固有雕塑创作限制，以传承和创新中国传统文化为目标，不断寻找中国当代雕塑艺术新突破。本文对中国当代雕塑创作中传统文化元素运用进行深入分析，希望对中国传统文化在当代雕塑艺术有效传承提供帮助。

【关键词】中国当代雕塑艺术；传统文化元素；运用

中图分类号：G712 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）09-0136-02

一、当代雕塑艺术中具有中国传统文化特点的雕塑材料的运用

中华上下五千年，智慧的劳动人民创造了无数的物质财富，从陶瓷、青铜器、火药、造纸技术到冶炼技术、太湖石等，所有这些都是劳动人民智慧的成果。而这些遗留下来的智慧成果就是中国传统文化的重要载体，在当代各国文化快速融合的大环境下，它们作为中国传统文化载体，依然发挥着重要传承作用，体现着中国传统文化精髓。

（一）火药

火药是我国四大发明之一，如今烟花、爆竹都是由火药延伸出来的产品。它不仅存在于人们日常生活中，更被广泛运用于工业生产中，有效促进了生产效率提升，火药极大推动了世界文明发展。同时，火药作为中国传统文化的代表性物質，在当代雕塑艺术中得以传承和运用，蔡国强先生在其作品《火药》中，利用雕塑感染力，记录了火药在燃烧瞬间形态，火药燃爆之后，组成火药的化学成分被燃烧殆尽，但是其燃烧时震撼力却被大家记住了。旧物质消失，新物质产生，旧文化消失和新文化诞生，《火药》想要向人们表达的就是这种文化传承过程。

（二）陶瓷

陶瓷出现于公元八千年前，发展到今天，中国陶瓷已经是中国文化最重要传承载体之一。陶瓷特有物质属性和空间感染力，使其成为中国当代雕塑艺术中用于传承中国文化的重要元素之一。比如，华人雕塑艺术家阿先，就经常将具有陶瓷特性的装饰物用于写实雕塑头像上，在他的作品中，传统陶瓷装饰、传统雕塑手法以及现代化发达方式都得到了完美融合，深刻表现了当代雕塑艺术家对于中国传统文化传承和创新。又如刘建华作品《迷恋的记忆》，将色彩明艳的陶瓷材料运用在作品中，中国传统陶瓷工艺得以展现，同时色彩鲜艳的陶瓷材料和当代审美艺术更加契合，可以很好表现视觉震撼力，表达艺术家作品思想，为当代雕塑艺术创作提供了新思路和创作方式。《迷恋的记忆》对一种社会现象进行了有力批判，对中国女性从思想觉悟、追求地位平等到拜金主义、蔑视道德等现象嘲讽。作品中陶瓷、盘子甚至沙发都是由景德镇制造，其制作工艺自然无可挑剔。但是即使玉手光滑、性感诱人，因为没有头部、不知道身份，也就是使得人们对它性感毫无兴趣，从而让人们真正审视作品中所表达深意。

二、当代雕塑艺术中具有中国传统文化特点的符号运用

中国文化瑰宝众多，要想将这些文化形成符号并融入当代雕塑艺术中，并不是一件容易的事，但是我们的祖先却已经为我们做了众多示范，如阴阳八卦图、佛像。佛像在各国的形象都存在一定差别，我国佛像造型具有明显民族特色，面相温润饱满、平易近人，这是在长久封建统治和儒家文化影响下，经过历代工匠研究打磨成果。

（一）中国传统造型元素的形成历程

作为我国三大石窟群，云冈石窟从动工到竣工经历了多个朝代，因而它也见证了佛教进入中国后被中国世俗化、本土化过程。

1.佛教被中国世俗化

所谓世俗化，即指佛教进入中国之后，为了适应中国社会环境和世俗环境而做出改变。在中国，每一个佛像造型都体现了“眉高眼低、上宽下阔、鼻梁通天、两耳垂肩，项下三叠”的造像标准，这是受到了中国儒家文化、社会风俗、中国面相学说影响。在我国的面相学说里，大耳朵预示着他是个有福之人，耳垂越大越厚，表明他福气更加深厚，也表明人宽厚仁德；“项下三叠”意思是脖子上有三道折痕，这寓意富贵之相。这些佛像造型元素都是对封建统治社会的思想、习俗、生活方式最好印证。

2.佛教被中国本土化

佛教在中国本土化过程经过了2个阶段，其一是和中原文化以及汉族相结合转换过程，该阶段佛教形成了以宗派禅宗思想为主的汉化佛教，其二就是和儒家文化相结合转化过程，该阶段形成了以儒家文化为主的汉化佛教，至此由印度传入中国的佛教和中国文化融合达到了最高境界。从佛教艺术本土化，我们也可以看出，无论是过去还是现在，社会习俗、生活环境、宗教文化等因素都会给艺术创作过程带来极大影响，这也就是佛教佛像形成今天这个经典形象的原因。

（二）当代雕塑艺术中中国传统文化符号佛像造型运用

当今，佛像在当代雕塑艺术中的运用也日益频繁，一些雕塑艺术家将佛像和当代雕塑艺术进行有效融合，让传统和现代元素和谐共处，让传统文化元素在当代雕塑中得以传承和发展。同时，对于传统文化的态度、社会观念和道德观念转变都得以通过这一方式进行深刻讨论和反省，而这正是雕塑艺术家想要通过作品表达的思想。

（三）当代雕塑艺术中中国传统文化符号假山造型运用

佛教佛像是在特定社会环境下，受到当时文化、社会风俗等因素影响，而形成的具有强烈人为和社会痕迹的中国传统文化符号。然而，太湖石却是来自大自然无私馈赠。太湖石，也称为假山石，是中国传统文化最重要象征之一，因为产自太湖，所以叫做太湖石。太湖石形状巧夺天工、活灵活现，因而在我国古代园林建设中得到了广泛应用，具有极大观赏价值。太湖石作为我国最经典传统文化象征之一，它也被经常运用在当代雕塑艺术中。如雕塑家展望作品《假山石》中，运用了不锈钢材料和假山石相结合，不锈钢象征着现代社会建筑的主要材料，而假山石则是古代园林建筑的重要装饰用品，两种完全对立的材料使用在同一个雕塑作品中，使得该作品获得了极大讨论和反响。假山石是大自然鬼斧神工的产物，在渺小的假山石中可以窥见博大的大自然景观，是人与自然和谐相处象征。但是展望的作品中却将假山石和不锈钢相结合，人与自然的矛盾被瞬间激发，而当《假山石》突然出现在高楼林立的都市CBD中时，就很好的凸显了传统文化和现代文明之间碰撞。因而在这种环境下，《假山石》已经不仅仅是作为一个观赏艺术作品，而是变成了一个引人反省、深思的批判性作品。展望的《假山石》作品，将现代材料不锈钢和古代园林的装饰元素太湖石进行有效结合，意在对现代工业化社会中，中国传统文化存在方式进行创新性表述。展望擅长运用材料来表达作品思想，在他很多作品中他都将钢筋水泥大都市冰冷体现淋漓尽致。如将“假山石”流放在太平洋，搬上珠穆朗玛峰等行为，就是他这些年的艺术作品。

三、结束语

对于中国传统文化元素在当代雕塑艺术中运用，不同的雕塑家都有不同表现形式，但是每一个雕塑家的作品都是其个人思想具体体现。根据现有的雕塑作品进行分析总结，大致表现方式可以分为材料运用和形式选择两类。在雕塑创作中，利用文化材料语言和形式语言来表现中国传统文化的精髓，对于实现中国传统文化和当代艺术完美融合，加强人们对中国传统文化认识和理解，实现传统文化传承和创新，意义深远。所以，当代雕塑艺术应该更加深入对古今文化的交融方式进行探索，为艺术领域古今文化交融提供更多的参考方案。

参考文献：

[1]浅谈当代雕塑中中国传统文化元素的传承[D].孟晓彤.吉林艺术学院.2016（02）.

[2]中国传统文化的继承与发展现代个性的平衡点[D].陈健俶.中央美术学院.2013（11）.

[3]浅谈中国传统文化资源在当代雕塑艺术创作中的运用[D].杨宗礼.广西艺术学院.2011（23）.