浅析传统演剧空间留给当代戏剧表演的启发

徐舸

【摘要】随着时代发展变化，传统演剧空间逐渐消逝，但它对当代演剧形态、传统戏曲表演以及现代剧场发展和观演关系变化都有着一定启发作用。保护和传承好传统演剧空间留给当代戏剧的精神财富，有助于传统戏曲表演的现代发展，有助于丰富当代演剧形态。

【关键词】传统演剧空间；传统戏曲；演剧形态

中图分类号：J812 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）09-0039-01

传统演剧空间，即建构在以巫觋祭祀、国家庆典、节日游行、家族祭拜、廟堂祭神、民众祈福、公众集会等多种传统演剧形式上空间形态。这种演剧空间形态专属于以汉文化为主体的中原文化类别当中，故而称之为“传统演剧空间”。

一、传统演剧空间与当代传统戏曲表演关系

戏剧表演源头可追溯到古代祭祀，无论娱神还是娱人，传统演剧空间都有举足轻重的作用。伴随着外国流行文化传播与中国传统戏曲式微，传统演剧空间诸如古戏台、祠堂、宗庙等，失去了原有功能，但传统演剧空间对当代戏剧表演无疑有着深刻影响。就传统戏曲表演而言，虽然面临着当代转换问题，但无论如何，戏曲当代转换必须尊重戏曲本体，当然也包括尊重传统演剧空间的精华。

在戏曲进入“导演制”时代之后，演剧空间变革日新月异。各种声光电等高科技手段融入，虽使得导演意图充分展现，但传统戏曲的韵律节奏、传统表演却愈发显得黯淡无光。这就显得传统演剧空间与当代传统戏剧表演关系矛盾、对立。发展丰富，却失掉了本真，不能更好传承。

在这个戏曲当代转换过程中，戏曲理念上一个重要表现就是从“演戏”到“演人物”转换，这不得不谈到舞台与表演关系。传统演剧空间，没有宏大舞台，没有炫目灯光，没有精致舞美设计，一样能演出精彩剧目。而现在，如何实现声光电多媒体等现代科技与戏曲本体平衡，是传统戏曲面对当代社会、有机融入当前消费主义和电子传媒时代必须面对的问题。任何的手段都只是辅助，再说到“演人物”本身，其实戏曲传统行当化表演并非没有人物，各传统经典名出名段中鲜活人物形象深入人心。传统演剧空间就是将人物无限放大展示在观众面前，突出了这一要素，也才真正是突出了传统演剧空间娱人特点。

二、传统演剧空间对当下演剧形态影响

首先，从戏剧表演形式上看，越来越多即兴戏剧、肢体戏剧、含有传统文化元素的先锋实验戏剧出现在大众视野中。它们或是借助于剧场特殊构造，或是与剧场环境相结合，或是打破第四堵墙，更加肆意拉近观演关系，让观众也置身于剧场表演环境之中。其实从传统演剧空间“一庙一台”，到莲花台、献殿，再到水镜台、宗祠乃至皇家戏台，形制改良或变化，也是演剧形态发展和变化。就当下演剧形态而言，丰富表演形式也得益于传统演剧空间对演剧形态要求和适应。

其次，从传统戏曲表演发展来看，当下市场和口碑俱佳的戏曲剧作，无一不是融入了演剧空间特殊性。北京的天桥剧场、正乙祠剧场、西安的易俗剧院等，这些由传统演剧空间改良延伸而来的所谓“现代剧院”，不仅继承了传统演剧空间特点，也融入了很多现代气息。在这些剧院上演的传统戏曲，有着穿越式美感，有着阳春白雪质感，有着鲜活灵动律感，有着大众审美通感。

最后，从观演关系发展变化来看，传统演剧空间对当下演剧形态观演关系有着深远影响。我们知道，打破第四堵墙可谓是观演关系一次飞跃，也就是从布莱希特的“间离效果”，到阿尔托“真实刺激”残酷剧场效果，再到自《绝对信号》起小剧场话剧兴盛带来的全新的观演关系转变。实际上，镜框式舞台讲究将观演关系分割开来，而传统演剧空间自诞生以来，就没有所谓严格要求，这是由它娱神和娱人性所决定，也是尊神敬位和人文消解体现。当下演剧形态，形式更加多样化，观演关系不断加深和变化，让演员和观众建立了某种默契。就拿小剧场话剧举例，空间更加紧凑集中，观演关系更加紧密拉近，演剧形态也不再局限于高亢的台词、优美的形体，而是更加引人入胜的剧情和更加鲜活生动的人物形象。在当下演剧形态中，这种脱胎于传统演剧空间的观演关系发展变化，正是传统演剧空间在当代焕发出无限魅力和能量的体现。

三、总结

综上所述，传统演剧空间使当下演剧形态产生了有益变化和丰富，使当下的演剧空间有了更加多元存在形式，使当代传统戏剧表演有了更多传承和借鉴。但是，传统演剧空间正在渐渐消逝，甚至只存在于教科书插图、博物馆图片中，我们不仅有责任保护，还要传承。满足当下演剧形态日新月异变化，使当代传统戏剧表演焕发出更多生机活力，也许就是对传统演剧空间最好保护和传承。

参考文献：

[1]朱琰.试论小剧场戏剧中的观演关系在空间构建上的“破旧”与“革新”[J].南京艺术学院学报，2013（04）.

[2]陶博文.敬畏的缺失——传统演剧空间留给当代的反思[J].明日风尚，2017（10）.