文玛瑛
林帝浣和他为《中国诗词大会》创作的一组古代水墨插画
2017年《中国诗词大会》打动了许多爱好诗词的人,而节目现场巨型环形屏幕里的10幅背景画更让人眼前一亮。这些精美绝伦的画面竟然是一位叫林帝浣的摄影师一笔一划手绘出来的。
林帝浣是中山大学教传播设计课程的老师。业余时间,他喜欢拍照旅行,从珠峰到西湖,从林海雪原到南海,那些属于中国的色彩和四季流转的诗意都被他一一捕捉。他用一支丹青妙笔勾勒出了一幅幅意境深远的画面。
2016年11月,离《中国诗词大会》第二季节目开播只剩两个月的时间,栏目组寻访了许久都没有找到理想的舞台背景图。那时,林帝浣刚在朋友圈分享了一组旧作——为十余首古诗创作的一组水墨小品。节目组看到了他的这些画,马上通过中山大学的一位教授联系上了他,并请他为节目画一组背景图,其中几幅是给选手的“看图提诗”题目。这些背景图既要呼之欲出又要不着痕迹,考验的不仅是作者的作画功底,更需要作者具有深厚的诗词涵养。
在接到央视邀请时,林帝浣的内心有过短暂犹豫。时间的紧迫对林帝浣来说不算什么,他平时半天就能画好一幅画。诗词对他来说也不是难事,他初中就诵读《全宋诗》,大学时就背完了《全唐诗》,对诗词有着很深的感悟,用绘画的形式表达诗词意境并不困难。
那么难在什么地方呢?林帝浣想到,相比纸上作画,舞台布景考虑的更多的是能否契合舞台上光影的变化以及色彩构图的搭配关系。另外,国画一般都是1∶2的宽高比,但根据舞台的造景,必须按照1∶6的宽高比绘图。这种长卷如果处理不好,就会显得很繁乱。
经过反复琢磨,林帝浣决定将摄影中的光影技法运用到国画中,这样现场效果就会非常逼真。对于长卷的处理,他在原有的基础上加以比例分析,再根据颜色深浅、景物搭配处理每个点和每个角度,既兼顾了细节,又避免了杂乱。
节目播出后,很多人都认识了这位在《中国诗词大会》上画画的摄影师。当有人问他为什么能把工作做得如此出色时,林帝浣说:“我不觉得自己有多好,但一旦去做了,我就一定要做好,我的自尊心不容许自己半途而废。”