古风新意人物画——于水的艺术创作1

文/邵大箴

于水

于水，1955年生于北京。中国新文人画重要画家。1994年毕业于中国艺术研究院首届中国画研究班。作品曾三次参加全国美展并两次获得铜奖。曾赴联合国及意大利、法国、日本、新加坡、泰国、台湾等国家和地区举办画展及学术交流。出版有《二十世纪下半叶中国画家丛书·于水卷》《中国艺术年鉴·于水卷》《于水·五十五集》《美人记》《魏晋高度》《杯酒文章》《观象于心·于水绘画艺术》等数十种画集及著作。现为中国美术家协会会员、中国艺术研究院研究员、北京丰华臻传文化艺术有限公司签约画家。

于水的人物画，有古风，有新意。

在80年代末、90年代初崛起的“新文人画”派，比如：田黎明、陈平、李老十、于水等是北京画坛新文人画家中杰出的代表人物，而其中于水借写古人的闲情逸致，表达内心宁静舒缓的心境，表达了当今人们新的审美趣味。

于水的绘画重视继承传统，融汇诸家之长，线描的基本功扎实，笔墨简约随性，设色明净淡雅，形成兼工带写、舒缓闲雅的格调。他的作品大都写画古代仕女，人物造型和线条较工细，景物的刻画较工整，树木花卉的用笔和线条异于人物，略微粗放洒脱，作色则不拘泥于随附造型，水色交融，渲染、渗透较随意。他的人物画有自己鲜明的个人面貌，不需看画上名章落款，一眼便可识别。究其缘由，是他的作品完整地展现出来的一种气质和氛围。

于水 百子图四屏·状元及第图 130×31.5cm

于水 百子图四屏·乘风图 130×31.5cm

于水 百子图四屏·迎新图 130×31.5cm

于水 百子图四屏·蹴鞠图 130×31.5cm

于水 警幻红楼梦 144×77.5 cm

首先，是文气。读于水的画，扑面迎来的是使人宁静的文雅气氛。文质彬彬，温文尔雅，是他待人处事的作风，由内在的文化涵养所支撑。他的大部分作品都题有与主题相关、似信手拈来的诗词，若没有深厚的文学功底，是很难做到这一点的。

其次，是雅气。这雅，表现在几个方面。一是画面的整体气氛雅。他作品中描绘的才子佳人，似乎都是在月光中，透着一股冷香。人物的姿态表情，举手投足，顺应着周围的景致，流露出淡淡的哀怨，古雅至极。二是用笔雅。于水的线条不紧不慢，行笔略涩，勾勒出一种散淡的气息，从容优雅。三是敷色雅。中国画很少讲色调，但于水的画是有色调的。正如我前面所说，他的画大都沐浴在月光中，多为冷色调，冷灰中淡红粉紫都稳妥得体，一点都不张扬，使得和环境融为一体的人物成为画面的重点，色调统一，淡然雅致。

再次，是仙气。于水画中人物，有盎然古意，并透出一种仙气。中国人物画家主张“以形写神”，于水紧紧抓住眼神、手势、身姿等重要细节，貌似在叙述一个故事，一段情节，但事实上人物和环境景物都不是再现一个画面，而成为画家自身抒发情绪的一个载体。那些古趣、仙气，其实是画家内心的一种情怀，一种境界，让观者产生心灵的共鸣。这样的人物画，超越时空的限制，追求永恒性，其审美的价值不容忽视。

于水 牧童图 70×34cm