由“何用”引发的思考

摘 要：初中美术课工具材料准备与使用的复杂性、教师追求技法性、学生不理解所学何用，常出现时间紧不高效、教师的付出像是无用功的尴尬局面。如何优化教学策略，让美术课堂更高效，构建和谐的美术课堂，美术教师的反思与改变势在必行。

关键词：初中美术；优化教学策略；高效

【背景】

苏少版八（下）美术教材中，造型·表现学习领域以中国画技法练习为主展开。整个学习领域的课时安排需要6-8课时。教学内容不仅包括从中国美术史角度欣赏不同时期代表画家及作品，主要是学生通过临摹初步了解画工笔和写意作品的技能练习。由于时间有限，对学生作品要求不能太高，但是基本的国画技能还是很需要讲究的。所以，实际操作之前需学生准备专业的国画工具，每节课上课前需要五分钟左右时间整理工具，下课前需提前五分钟整理工具，但是美术在大多数学生与家长心中是小学科，重视度明显不足，课堂违纪现象，小讲小闹现象频发，常常打断教师课堂的进行，每节课被无形的缩短到35分钟左右。

【描述】

某日下午第二节课，上课铃声响起，八（5）班学生排着稀稀拉拉队来到美术教室，我组织尽快就坐并按照PPT上的要求准备好国画工具。有些同学动作很慢，有些同学工具不全，真正上课前的准备时间里我内心很急，但表面上需要镇静的巡视、督促准备工作。上课铃声响起后的第8分钟，美术课正式开始。本课是写意画山水画的技能练习，我通过实物展台的示范引领学生完成一幅简单的写意山水画，边示范边讲解山水画作画步骤，并将勾皴染点不同步骤提前画好，分别张贴黑板上，并提出每步需要注意的作画要点，整个示范讲解10分钟左右。接下来学生作画，课堂再次躁动起来，没带全工具的同学又开始借，工具准备好的同学前后的讨论起来，“好难啊”，“哎，看老师画好简单，但是我不敢下手啊”，“老师，他在宣纸上乱写字”，“哈哈，你看他的画被毁了，一大团黑墨滴上去啦”，“唉唉，小心点，我的墨汁，被你打翻啦”教室里哗然一片……这时我严肃提醒学生独立完成作品，不要讲话分散精力。接下来我巡视个辅，针对不同的问题示范讲解，期间班级纪律一直吵吵嚷嚷，我管一下，他们安静一下，没五分钟，吵嚷声又起来，我由于主要关注学生作品情况，而且一个班四十多个学生都要看一遍，精力有限，加上一些学生过于随意的行为激怒了我，声调猛然提高，“安静，画画不是讲话，需要动手动脑，不需要动嘴！”教室里安静许多，这时我听到一句“画这国画有什么用”“就是，每次上课带这么多东西烦死了”“是啊，还不如让我做几道数学题有用呢”，我抬起头看到对话的是两个小姑娘，平时比较乖巧听话，我上课的激情一下子被猛击。我这样辛辛苦苦备课、做教具、教授技法的意义何在？不管怎么样上课还在继续，学生前后共作画20分钟，还有半数同学未完成，我原计划要挑选几个有代表性的作品展评，可是时间不够了，课前课代表告诉我班主任提醒下节课考试，要他们早点回去，教室里的三个水池，四十五位同学清洗工具至少要五分钟，所以，只能草草收场，将这未画完、未干的作品上交。

【反思】

上述情况在常态造型课上时有发生。如何优化常态造型课，提高教学效率，构建和谐美术课堂，提升学生美术学科素养，是亟待解决的问题。笔者从实践教学中反思并优化如下三点：

一、 美术课工具材料的特殊性

美术课是被“边缘化”的副科，不被重视的苦恼，在此不多赘述。如何改善这一现象？江苏省相关教育部门已经作出很多改革与推进，2017年已将美术加入中考测评，以此引起学校与学生对美育的重视。在不增加额外课时，仍保持每周一节美术课，不给学生添加学业负担的要求下，对教师的教提出了更高的要求，课堂的高效尤为重要。笔者在近几年的教学实践中常被45分钟内没有完成教学任务而困扰，此现象在与同行交流中也都有同感。究其原因与美术学科工具材料的特殊性有着很大的关系。就如开篇描述的国画造型课，工具的摆放、正确的使用、结束后的清洗等都需要时间，而不管是造型·表现课还是设计·应用课，学生都需要实践创作，尽量要在一节课完成，再进行点评，发现问题，解决问题。反之常出现时间不够用的现象。作品未画完且未干，铃声一响草草收场，要等一周后再次作画，创作思维、热情都会受限，达不到预期效果，学生参与积极性也会受挫。所以在具体落实中校方是否可以考虑在排课时将每班的美术课两节课连排，每班分单双周进行。这样的90分钟能很好地将技法练习趁热打铁，提高课堂成效。另外工具材料的管理方面，每位学生要学会管理自己的美术工具，其实在国外的艺术教育中，美术音乐课大都是作为一个大课进行的，一個上午或下午，在有足够的时间保障下展开教学，让学生深入探究。

二、 美术课教学设计的生动性

教育不是把脑袋装满，而是让思维飞跃，有趣的教学情景的设计，让学生能学以致用，并有成功的体验，才是有效的课堂。反思我的造型·表现的课堂，出现开篇中提到的学生抱怨学这些技法有何用啊？究其原因是没有将枯燥的技能训练设置到一个有趣味性的情境中，另外，美术教师过于强调学科中心，总是设想学生也像教师一样关心和热衷于美术，过于关注美术专业知识与技能。传统的美术课堂，教师总是完成预定的教学任务，指导学生一步一步临摹或者写生，而今天的初中美术课堂要将课堂与学生生活联系起来，教学方法、组织形式要灵活，学生思考的空间要放大，课堂呈开放性。单一的追求技法的思维，撑不起有血有肉的美育。所以教师的教学设计必须生动且与学生生活相关，引导学生主动探究。造型·表现活动是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想。笔者针对开篇描述的不成功的教学案例多次修改，将教学中的导入环节进行了优化，设置了一个中秋画花灯赏花灯的情境，邀请学生在空白灯笼上创作水墨画，将所学的山水画或写意小品绘制在灯笼上，优秀作品挂于教学楼走廊供师生观赏，学生的学习积极性大大提升，并且在听讲时非常专注，因为他们知道水墨画的特性，一分心就会失误，一个灯笼就浪费了，另外画得好还有展示机会，初中生的表现欲被激发出来，为高效课堂达好基础。

三、 美术课教学环节信息化

信息技术的洪流中，各类教育软件及产品很早就进入人们的视野，笔者根据近几年在教学实践中的经验，发现信息技术可以很好地解决传统美术教育中软硬件问题，让课堂更高效。但是信息技术是把双刃剑，如何更好地讓信息技术发挥作用，需要教师坚守以学生为主，以好的教学设计为线，以信息技术为辅。例如笔者在开篇提到的教师的教学示范环节，做了很多工作，但没有达到预期效果，一是硬件上的客观问题，投影不清晰且教室又大，学生没能够更直观地看到教师示范时所追求的笔墨变化。美术是观看的艺术，看都看不清，何谈学生的学习效果！二是教师示范不够清晰，知识点太多，学生在短暂的几分钟消化不了，影响教学的有效性。由此，笔者针对示范环节做了如下的优化策略。拍摄并编辑示范微视频。首先，教师要明确示范目标，了解学生在平时作画时常出现的现状，针对目标与现状，将工具材料的使用放入镜头中，将学生把握不好的几个重点着重讲解，时间在五分钟左右，不宜过长，教师的讲话口齿清晰且在后期编辑中注意在重点处文字标注，最后配上淡雅的轻音乐让学生能从学习中愉悦身心，有兴趣看下去。而在最后的评价环节中，引入新技术，教师根据学生小组推荐的作品用手机拍照上传，学生用手上的遥控器给作品投票，这些环节又快速又能激发每位同学参与，课堂氛围活跃，让课堂也更高效。

【小结】

笔者认为，就很多人而言，通过基础美术教育引发对美术的认知和兴趣，并能终身爱好和参与美术，是能够增强幸福感的不错的选择。作为美术教育者一定要知道怎样教美术，什么才是好的美术课。教育家赞可夫说：我们要努力使学习充满无拘无束的气氛，使学生和教师在课堂上都能自由的呼吸，如果不造成这样的气氛，那么任何一种教学方法都不能发挥作用。所以，营造一个以学生为主、有着有趣的学习情境、有着现代技术的支持的课堂是多么重要。所以，除了不停地学习提升专业技能，更要常常反思，并能从中及时做出优化教学的策略，才能无愧于教师这个职业。

参考文献：

[1]尹少淳.义务教育阶段的美术教育[J].教育文献，2004（10）：14-16.

[2]尹少淳.初中美术教学策略[IM].北京：北京师范大学出版社，2010.P99.

作者简介：

张国竞，江苏省常州市，常州市实验初级中学。