浅谈声乐学习中的舞台实践

成阳

【摘要】舞台实践是声乐表演者学习声乐过程中尤为重要的环节，检验了歌唱者平时学习的专业成果以及舞台表现力等综合能力，通过多次实践促使歌唱者的歌唱技能以及表演能力得到更大提升。本文立足于声乐学习者的角度，讲述了舞台实践在声乐学习过程中的重要性以及在实践过程中容易出现的状况和应避免的事项。

【关键词】舞台实践；声乐演唱；歌唱表现力

【中图分类号】J616 【文献标识码】A

声乐是集视觉和听觉为一体的艺术，舞台表演则是作为视觉、听觉、时间、空间于一体的艺术形式。舞台表演实践对于每一名声乐表演者在学习声乐的过程中起着很大的作用，因为在专业小课上所掌握的声乐技巧和平时苦练而提高的专业技能，这些都要放到舞台实践中去验证和提高。

邹文琴老师曾经说过“声乐是一门客观的学科，我们的学习成果不是单凭自己觉得好就是真的好，一定要让观众认可你的声音。”得到观众的认可意味着歌唱者除了有科学的发声技巧还要有精湛的舞台表现力，而精湛的表现力不是一蹴而就的，需要声乐学习者反复在舞台实践中历练和巩固，下面我就简单谈谈在舞台实践中经常出现的状况和应该注意的事项：

一、调整心态，克服怯场是舞台表演首要解决的问题

声乐演员在每一次上台演出前，要学会调整自己的状态，要有意识的进行训练安排，注意休息，但不能睡过头，反之也不易太过疲劳，不然演唱时会力不从心。上台前要早早做好准备，开好声，检查好衣着装饰，以免出现尴尬的小状况。

歌者在上台演出前最大的敌人就是怯场，怯场看似是一个小小的问题，其实对歌者演唱时产生的影响非常大，一些歌唱水平好的人可能因为怯场而造成心理障碍，最终导致演唱效果不佳甚至很差。我上台时很容易怯场，有时候手会紧张到发抖，气息也会不稳，结合自身怯场的经历我总结了怯场的原因有如下几点：

（一）舞台实践经验不足

针对这种情况而产生的紧张感比较容易解决，就是要多参加实践活动，既然学习了声乐这门表演艺术，就要多听多唱，只要有机会参与实践就要参加，锻炼的次数多了，就有了上台的经验。

（二）对自己的专业技能不自信

解决这类情况就相对来说要困难些，所谓“艺高人胆大”这句话不假，别人怎么夸你鼓励你都略显无用，要使自己真正达到自信必须具有扎实的基本功，所以在平时学习声乐的过程中我们必须扎实训练，把最基本的声音问题解决了，自己的专业技能真正提高了，自信心自然就有了。

（三）选择歌曲不当

平时的歌唱练习与舞台上的歌唱表演有很大的区别，包括选歌，在练习时会唱很多种类型的歌，艺术歌曲、地方性歌曲、古曲等我们都要涉猎，因为学习必须讲究全面二字，学习每一种歌型都是对自身歌唱水平的锻炼与提高，但是上台演出时选歌就不能随心所欲，要考虑自己的专业水平与歌曲难度是否相当，个人声线与歌曲特色是否合适，歌曲主题与音乐会的要求是否相符。选择到适合自己的歌曲，自己有把握的作品，才能在舞台上完整地表现歌曲。

二、良好的台风是舞台表演实践的关键

艺术实践中良好的舞台形象是至关重要的。我们常说台风要“正”，就是要求表演者要落落大方，举止得体，有气度有风度。良好的台风来自两个方面：“外在”形体和“内在”功力。

（一）“外在”形象很明显就是演唱者的外在精神面貌，一定要舒展自在，整个人在舞台上必须很挺拔，不能弯腰驼背，面部表情自然，手与身体随着音乐的节奏和音乐所表达的感情运动，不要做出与音乐情感不符的举动，当然也不能怕出丑就完全不去做，缩手缩脚。

而且在唱不同类型歌曲和演绎不同人物时，所做的肢体动作也都有区别，比如唱戏歌或者带有戏曲元素的歌曲时，就一定要做戏曲表演规范的动作，它的手、眼、身、步有程式化的体系，一定不能随意而为；演绎歌剧片段中的人物时，表演动作一定要贴合人物原型，根据剧本人物的身份、年龄、和所處的环境不同而形成不同的表演。

（二）“内在”功力主要指舞台演唱时歌曲情感的表达，所谓“以情歌唱”。这就要求声乐表演者除了有扎实的歌唱技巧，还必须做很多的案头工作，必须熟悉歌曲背景、人物、作品思想，而且要把发声技巧和歌曲感情巧妙的结合在一起，完整地演绎歌曲。

三、热爱并尊重舞台是基本要求：

学习的动力很大一部分来自于热爱，热爱一个东西、热衷于一件事时，才会拼尽全力去努力，热爱舞台，尊重舞台，就会觉得上台表演是一件美好而神圣的事时，就会想办法提高自己的声乐演唱水平，努力让自己在舞台上有完美的展示。

所谓“实践是检验真理的唯一标准”，舞台表演实践可以检验一个歌者平时的学习效果，“台上十分钟，台下十年功”二者相辅相成，不可分离。如果没有表演，声乐作品只能作为乐谱的符号形式存在，而不会真正成为艺术。对于声乐演唱而言，歌唱者站在舞台上，其传达情感的载体除了声音外，还包括肢体动作、神态表情、甚至服饰穿搭等。优秀的声乐演唱除了要求演唱者具备精湛的声乐技巧、令人陶醉的音色外，还需要歌者融入到作品的真实感情中，通过肢体律动、眼神表情、声音的音色转变将歌唱者自身对作品的理解诠释出来，并传递给观众，让听者获取视觉和听觉的双重享受。