美声唱法在高校声乐教学中的总结

吴红歌

【摘要】美声唱法是由国外传到我国的一种歌唱的艺术形式，這种艺术和我国的传统声乐相互融合，产生了剧烈的“化学反应”。美声唱法中有很多技术值得学生进行学习，其最大的优点就是有着系统性的理论研究，比如相关的歌唱技术、物理学和心理学等，都值得我们进行学习。

【关键词】高校；美声唱法；声乐

【中图分类号】G64 【文献标识码】A

美声唱法作为我国各个高校在声乐教学中比较重要的部分，融合一定的民族文化对于美声教学水平和质量都有很大的提高，对学生的培养也有重大的意义。为了更好的提高高校的声乐教学效率，将两者结合，可以更好提高教学内容水平，促进学生的专业化和可塑性发展。

一、气息运用方面的教学

歌唱教学中，首先涉及到的是对学生开展气息运用方面的教学，在传统的民族声乐教学上融入一定的美声教学，可以让学生在学习民族传统特点的技巧的基础上学习了美声唱法的呼吸理论原理。这样的教学实际具体可以体现在教师要引导学生在气息的深吸过程中，就像“闻花香”，然后再使用自身的横膈膜将这个气息保持一段时间，做好气息支点的准备工作，便于学生在实际的发音阶段可以让自身的气息可以顺通无阻地流动，为有限的气息流动提供一定的支持。

比如在学习演唱《思乡》一曲中，教师可以带领学生采用美声唱法中独有的连音方式进行歌唱，特殊的是，并不一定要在句子和句子之间进行换气，而学生要尽量在整个歌曲的演唱过程中保证声音的连贯性。还有在演唱《小白菜》一曲时，这是一首具有一定民族文化色彩的歌曲，教师在教学学生开展演唱时，要推行“偷气、换气”等方式。我国的民族声乐演唱中，很多比较重视“以气唱情”的方式，所以通常会用小气口的方式来进行演唱，从而表达歌曲中的一些思想感情，但是对于爆发性的歌曲，还是比较适合采用美声中的花腔技术，充分体现民间风情。这些教学都是充分体现了美声和我国传统民族声乐的结合，达到了良好的舞台效果，提高我国声乐教学水平。

二、咬字技术方面的教学

在开展我国民族声乐演唱中，采用西洋的美声唱法时，需要将其中的一句咬清，同时还要让整个过程中声音比较有连贯，这是非常有难度的一种唱法。深入挖掘这个原因，还是中国文化和其他国家文化的差别，所以就需要教师在具体的美声教学中，要注意科学地借鉴西洋美声的唱法，使其和我国的民族声乐进行有机的融合。比如可以在具体演唱中，可以将喉头的位置降低，从而可以保证后咽壁的直立，让喉腔可以有一个稳定的空间。一般都是采用意大利语中几个基本元音完成声音演唱的，教师可以选择混合语音的方式，让学生在发声时母音比较圆润，从而保证声音的流畅性。

另外，教师还要适当注重练习时学生发出的哼声，要努力让声音变得更高，从而让声音的统一性可以更高，在演唱的过程中也会让声音具有圆润和流畅的效果。学生在掌握一定的发音后，为歌唱技术的提高做好了铺垫，学生可以更加清楚地将汉字的读音发的更加清楚。很多歌唱的教育家都是学习过西洋美声的，所以很多人也会利用美声的方式歌唱我国的经典歌曲作品，这种方式得到了广泛的流传，比如在廖昌永的《母爱》中，结合了美声的唱法和中国传统民族声乐的风格，让歌声变得更加动听，得到广泛的模仿。

三、共鸣应用方面的教学

我国传统民族声乐通常采用共鸣的方式进行演唱，即口腔局部共鸣。在如今各个高校的声乐教学中，也加入了美声唱法，将美声唱法和口腔共鸣的应用结合在一起，充分提高歌曲的演唱效果。在具体的教学过程中，一般要求演唱者将喉咙打开，可以有效调动口腔中所有共鸣的器官，避免民族声乐中会出现卡的声音，加强了声音的圆润度。还可以对音色的大小进行一定的调整，实现了对声音色彩的美化过程，可以让声音传得更远。

比如在教学《沁园春·雪》一曲时，教师可以引导学生科学采用混合共鸣的演唱方式来体现我国民族的气魄，又比如在演唱我国的一些比较柔情的民歌《绣荷包》时，可以结合原唱的歌曲实际等等来调整演唱时共鸣技巧的运用，调整相关腔体的状态和情况，从而更好地实现美声唱法在我国传统民族声乐中的应用，增加声乐演唱的专业性，从而提高舞台的效果。

总的来说，在我国高校的声乐教学过程中，美声教学的融入非常重要，是重要的组成部分，这对我国的传统民族声乐的继承也有非常重大的作用。而且美声有非常多的优势，其有丰富、完整的理论体系，比如音响学和心理学等，学生通过对美声的学习，可以充分让传统民族声乐得到完全的发挥，也让学生自己显得更加专业化，获得比较良好的艺术效果，实现歌唱方式的多元化发展，完善学生的综合能力和全面素养。

参考文献

[1]马兵.高校声乐教学中美声唱法教学存在的问题和教学思路[J].戏剧之家，2016（12）：111-112.