任音蓓
【摘要】我国的传统艺术发展历史悠远,中国的手风琴艺术发展至今,逐渐展现出多元化的发展态势。本文对多元化视角下的手风琴艺术特征进行研究,通过阐述手风琴艺术的背景、多元化视角下的手风琴艺术的主要表现形式、重要特征,此次研究的主要目的是为了实现手风琴艺术的多元化,进而为我国手风琴艺术更好发展献力。
【关键词】多元化视角;手风琴;艺术特征
【中图分类号】J624.3 【文献标识码】A
手风琴属于西洋乐器,因音色色彩丰富,携带方便等因素,颇受人民群众的青睐。随着经济的不断发展,文化艺术水平不断提升,国家逐渐重视对民族音乐文化的继承与发展,我国十九大提出了新时代文化建设的目标、着力点和基本要求,强调文化自信是建设我国社会主义文化强国的重要动力源泉。手风琴艺术作为我国现代艺术的重要组成部分,不仅关系着现代乐器的发展,而且对我国群众文化艺术的现代化发展也具有重要影响。在多元化视角下,将手风琴的艺术特征构成一张有机的、较为立体的网,从多种视角进行探索与发掘,并结合现代艺术的特征,有效促进手风琴艺术的快速发展,加速形成形式较为丰富的艺术文化,提高人民群众的艺术文化素养,提升我国的文化软实力。
一、手风琴艺术的背景
(一)手风琴艺术的溯源
任何一门器乐艺术都与乐器的产生发展有着密不可分的关系。手风琴属于即可独奏也可伴奏的一种簧片乐器,音色变化丰富,声音恢宏,因其携带方便在众多乐器中具有独特之处。在演奏手风琴音乐作品过程中,能够利用手指与风箱的相互配合,将风格迥异的作品演奏得淋漓尽致。手风琴源自于欧洲国家,其原理可追溯于中国的传统器乐“笙”。1777年,到中国进行传教名为阿莫依的神父,将中国乐器“笙”带回欧洲,欧洲人将“笙”的发音原理运用于风琴中,并在1829年,由名为达米安的奥地利工匠制造出手风琴,运用手拉动风箱,并在键盘上弹奏出乐曲[1]。据史书记载,手风琴是由法国人带入昆明,并对我国产生真正的艺术影响。在俄国十月革命后,“白俄”到我国沿海地区谋生计,对我国手风琴的艺术发展起到推动作用。对我国手风琴的艺术发展起到推动作用,逐渐形成我国民族特色的手风琴艺术风格,在手风琴艺术中融入本土文化,挖掘我国的手风琴艺术作品的时代性。
(二)手风琴艺术的现代发展背景
在新中国建立之后,在键盘式的手风琴发展过程中,苏联文化在新中国成立阶段广泛流行,对西洋乐器造成较大影响,而手风琴的产生,是为了满足现实情况发展需要,并得到迅速发展,创造出较为优秀的手风琴音乐表演作品[2]。社会政治环境不断稳固,市场经济不断发展,国家对艺术文化实施积极有利的扶持政策,为手风琴的艺术发展提供良好的社会环境。在现今社会,手风琴的功能与样式进行不断更新改造,主要分为四种:键钮式,键盘式,电子手风琴,班东尼手风琴。手风琴能够有效反映多元化文化结合,展现手风琴多元文化的表现形式,在现代化发展过程中,多元文化冲击以及物质文明的提升,其他类型的乐器受人民群众的热捧,导致手风琴受到冷落,随着手风琴艺术的不断改革,逐渐回归人民群众的視线,并以多元化形式快速发展。
二、多元化视角下的手风琴艺术的主要表现形式
(一)手风琴古典音乐表现形式
手风琴的古典音乐表现形式,主要以古典钢琴作品与管弦乐作为演奏基础,将其进行合理改编,或者将西方现代的创作技巧与中国民族乐曲有机融合形成的作品。手风琴的古典音乐的主要内容包括巴洛克时期的键盘改编作品、古典主义时期的改编作品、浪漫主义时期的改编作品[3]。例如斯巴赫《d小调托卡和副歌》、贝多芬《欢乐颂》、李斯特《匈牙利的狂想曲NO6》等,而在近现代的手风琴音乐作品创作中,主要有王域平《春到凉山》、佐罗塔耶夫《随想曲》、洛克伍德《幻想奏鸣曲》等,手风琴作品随着时代的进步而快速发展,不断对古典音乐进行创新。
(二)手风琴流行音乐表现形式
在多元化视角下,手风琴流行音乐的内容较为丰富,舞曲类型涉及较为广泛,探戈舞曲与圆舞曲是人民群众较为熟悉的舞曲。手风琴流行音乐发展的现阶段中,已经具备较为鲜明的特点,其节奏鲜明,风格轻松活泼,注重抒发情感,在演奏方面也具有多元化的特点,演奏层次简明,色彩丰富。手风琴运用流行音乐方式进行创作时,制作出诸多优秀作品[4]。例如广为人知的《摇摆的技巧》《微笑的勃拉姆斯》,将俄罗斯的怀旧风格与手风琴流行音乐相互融合,形成《山楂树》《三套车》的怀旧特色手风琴音乐作品,体现民族特色。
(三)多元化表现形式与手风琴的民族性
手风琴具备合奏形式,并可与多架手风琴进行联合演奏,共同完成具备多声部的作品演奏,手风琴与钢琴、大提琴、弦乐和打击乐进行联合演奏时,能有效把握主从声部,并兼顾和声之美。例如在电影如《加勒比海盗》《天使爱美丽》音乐中的手风琴演奏时,能营造良好的电影氛围,使电影人物深入人心。民族性是现今时代的主题,在多元文化交融下,手风琴艺术逐渐展现中华民族的风格特色,在新时代的艺术文化百花园中,形成绚丽的手风琴风采,促进发展我国民族特色的手风琴艺术。比新疆塔城地区少数民族手风琴群众文化,作曲家结合新疆少数民族中的音乐元素,并对其进行加工和创编,形成了广为流传的手风琴独奏作品《吐鲁番葡萄熟了》。
三、多元化视角下的手风琴艺术的重要特征分析
(一)手风琴艺术的标题性特征
手风琴艺术具有标题性特征,其鲜明的标题将作品的生动性和丰富性充分表现,加强作品的感染力。手风琴作品的表演过程和文学作品不同,鉴于乐器表达的抽象性,运用标题的方式,能明确突出表达重点,简洁明了地将作品主题表现于听众,对听众的思绪进行引导,能有效帮助听众理解作品与手风琴表演者的意图,并使音乐语言的情感表现更加具有丰富性、充实性和形象性,加深手风琴音乐内容的说服力,增强音乐的感染力,手风琴艺术的标题性特征与传统乐器创作一脉相承[5]。例如,在第一奏鸣《长征》手风琴作品中,作者运用四个标题将长征内容进行描述,展现中国现代历史的辉煌时刻,第一部乐章中,“英雄史诗”将向上、充满朝气的英雄形象完整展现,表现红军勇敢顽强的拼搏精神、英勇豪迈的英雄气概;在“草地风雨”中,将红军的乐观主义精神与无所畏惧的意志运用行板进行如泣如诉的表达,体现红军战胜艰苦环境的毅力,并取得胜利的过程。在第三部乐章中,红军经过少数民族的地区,并受到热烈欢迎;在“铁流勇进”时又体现红军的坚定信念和勇往直前的精神,展现其锐不可当的气魄。
(二)手风琴艺术题材与音乐民族性特征
在我国的手风琴艺术作品中,其作品的内容和形式,展现出较为强烈的民族性特征,表现浓厚的中国东方色彩。作品的题材有的取材我国民间传说故事与中国古典文学作品,如幻想曲《促织》中,取材于蒲松龄清代文言文短篇小说《聊斋志异》,有将近现代历史、民族乐器、现代人的感情生活作为手风琴音乐创作题材,如《广陵传奇》将民族戏曲与手风琴相互融合,展现中国戏曲的魅力,而《摩托通信兵》的手风琴作品充分展现了民族革命精神,体现人民群众对战争快速胜利的渴望;《天女散花》取材我国古代的民间传说故事,充分展现人民群众对自由渴望的迫切心愿,其创作的背景和寓意为不断追求美好事物[6]。还有与少数民族音乐文化结合的诸多曲例,如蒙古族风格的《草原上升起不落的太阳》、青海民歌《花儿与少年》、维吾尔族风格《节日的麦西莱普》手风琴的艺术题材多表达人民群众的迫切需求和朴素思想,音乐曲调的民族性特征较为强烈,具备浓郁的民族性色彩,才广受中国人民喜爱。
(三)手风琴艺术的创新性特征
长期以来,手风琴艺术创作未摆脱手风琴作品的传统变奏和功能框架,在创作中存在简单化或者模仿化的现象,反映中国的手风琴艺术在一定程度上缺乏自信,在如此创作现状中,难以创立具备中国特色的手风琴学派。手风琴的艺术创新主要表现在其与大提琴、笛子、琵琶等乐器进行混搭演奏,并将其运用于电视与电影的后期音乐制作中,与时代发展与时俱进。因此,应加强展现手风琴的艺术创新性特征,提高手风琴的艺术表现力[7]。为实现其目标,应积极对手风琴作品和表现形式进行创新,打造“外之不后于世界思潮,而内之仍弗固有血脉,取之复古,再别立新宗”的创新之路。例如在電影《长城》中,手风琴艺术具有独特性、新颖性,塑造的音乐形象具有一定的特定性,与多种民族乐器相结合,整部曲子的旋律、组合、构成具有较多差异,使之形成鲜明对比,构成较为新颖的音乐风格,演绎出特有的形式风格和结构逻辑。充分体现手风琴艺术的创新性特征,增强手风琴的艺术创造性,有利于促进手风琴艺术的持续健康发展。
四、结论
本文通过对多元化视角下的手风琴艺术特征进行研究,并提出了手风琴艺术的标题性特征、题材与音乐民族性特征、手风琴艺术创新性的重要艺术特征。研究结果表明,加强对手风琴艺术特征的分析,对促进手风琴艺术的良好发展具有积极作用。但是,未来还应进一步加强对多元化视角下的手风琴艺术特征的研究,进而提高我国的文化艺术水平。
参考文献
[1]万玲.手风琴音乐表现形式多元化问题的研究[J].祖国,2017,16(15):90-91.
[2]张灵燕.浅谈手风琴流行音乐的演奏特征[J].南昌航空大学学报(社会科学版),2016,18(01):121-124.
[3]王艳.浅析手风琴作品《邀舞》的演奏技巧与艺术表现[J].北方音乐,2016,15(14):63.
[4]刘芳.中国钢琴音乐文化的艺术特征研究[J].艺术评鉴,2017,19(18):47-49.
[5]刘鑫.伊善斌.20世纪上半叶辽宁地区手风琴艺术发展初探[J].齐齐哈尔大学学报(哲学社会科学版),2017,9(08):150-152.
[6]李韬.试论手风琴演奏中音色控制与艺术表现力的结合[J].艺术品鉴,2016,6(04):19-22.
[7]关旋.张春松,王膺涵.刍议当代我国手风琴艺术的多元化发展[J].北方音乐,2016,36(06):1.