论小号演奏中的呼吸技巧

【摘要】小号的发音由气流、发音体、共鸣体三个部分构成。气流是小号演奏的动力，也是发音的关键环节，决定了小号演奏的表现效果。呼吸是气流产生的基础，因此，掌握正确呼吸技巧，才能够让吹奏者省力、准确地进行吹奏，探究小号演奏中的呼吸技巧对于提升小号演奏水平来说至关重要。本文简述了小号演奏中几种常用的呼吸方法，结合实例分析了小号演奏呼吸技巧的实际应用情况，归纳了小号演奏中的呼吸技巧应用的注意要点。

【关键词】小号演奏；呼吸技巧；运用分析；气息

【中图分类号】J621 【文献标识码】A

小号是乐团常见乐器，音色明朗响亮，中音区与高音区的表现力极强，既能够展现出高亢嘹亮的乐曲，又可以演奏出悠扬抒情、富有神秘色彩的旋律。与此同时，小号对于演奏技巧的要求也非常高，全靠唇震进行发音，气息则决定了唇震气流是否恰到好处，从而决定了音准，只有掌握正确的呼吸技巧，才能够展现出小号的独特魅力。

一、小号演奏中常用呼吸方法简述

（一）胸式呼吸方法简述

小号演奏者采用胸腔实现吸气和呼气的方法就可以称为胸式呼吸方法。具体而言，在进行该方法呼吸时，演奏者的胸腔打开，在这个过程中，演奏者需保持体内横膈膜上收，小腹内收，双肩耸起。胸腔能够存储较大体积的空气，因此，采用这种呼吸方法，演奏者会感觉到体内拥有充足的空气，能够给予小号足够的气流。也就是说，气流大而充足是胸式呼吸法的优势。然而，这种呼吸法也存在明显的问题和不足。胸腔的打开和放松会带动腹部、肋骨、肩部等多个部位的运动。由此可见，胸腔活动的速度不会很快，如果遇到快节奏的旋律，则难以驾驭，会出现气息力量不足、气息弹性不足等情况，而演奏者也会产生喉咙紧张感，持续吹奏一会则会大量消耗体力，导致演奏者满面通红。长期采用这种呼吸方法吹奏快节奏的旋律，甚至可能导致心脏、肺等器官损伤，严重影响演奏者的健康。

（二）腹式呼吸方法简述

腹式呼吸方法即在小号演奏过程中运用腹腔进行呼吸，这种方法与腹式呼吸法相比，气息更加均匀稳定。不仅如此，采用该方法时，演奏者就像躺在床上呼吸一样，横膈膜向下收缩，除了腹部肌肉，其他部位比较放松，不需要随腹部的收缩而变化，这就使得演奏者在调动气息时能够相对省力，不会出现喉咙紧张等情况，更不会对内脏造成损伤。腹部肌肉比较灵活，演奏者能够轻松跟上快节奏的演奏旋律，进行气息变化。但是这种方法同样存在不足之处，具体问题在于腹腔的空间相对小，能够存储的空气相对少，如果需要演奏长音，腹腔的空气可能会不足以保证足够的气流，这时演奏者就需要在演奏长音的中途换气，这就会影响演奏的连续性。不仅如此，长时间的演奏会给腹腔带来压力，导致腹部肌肉疲劳。

（三）胸腹式联合呼吸方法简述

胸腹式联合呼吸方法即演奏者采用腹腔和胸腔共同进行呼吸、为小号发音提供气流的呼吸方法。这种呼吸方法首先需要腹部吸气，腹腔扩展以后，胸部再进行吸气，最后利用腰腹部肌肉的力量以及横膈膜将气呼出。这种呼吸方法与胸式呼吸法和腹式呼吸法相比，有着明显的优势。第一，从气流容量的层面来说，这种呼吸方法充分运用了腹腔和胸腔的储存空气的空间，保证了气流充足有力，能够良好完成长音的演奏；第二，从气息力量的层面来说，这种呼吸方法有腰部和横膈膜支撑，为演奏者输出气流提供了力量保证，让演奏者随时觉得上身气息充足，使得演奏者不会感觉到喉咙紧张、体力不支。而这种呼吸方法实现了各个部位均衡受力，不会出现某个部位长时间紧张、压力大的问题，这就能够在保证演奏效果的同时，不会对演奏者的内脏造成损伤；第三，从气息调动的灵活度层面来说，这种呼吸方法首先是腹腔吸气，其次是胸腔吸气，腹肌的弹性使得气息能够快速收缩，使得演奏者能够顺利完成快节奏的旋律的吹奏。因此，综合来说，这种呼吸方法比较实用高效，是专业小号演奏者必须要熟练掌握的呼吸技巧。

二、小号演奏呼吸技巧的实际应用分析

虽然胸腹式联合呼吸方法有明显的优势，但是在实际应用过程中，并不是一味采用这种方法就是科学合理的，具体采用什么呼吸方法，还要结合具体旋律和演奏技巧。无论是采用胸式呼吸方法，还是腹式呼吸方法，还是胸腹式联合呼吸方法，都需要与演奏技巧相配合，只有这样，才能够展现出小号的独特魅力。以高音和低音的表现为例，在进行高音部分的演奏时，仅仅依靠收缩嘴唇周边肌肉控制嘴型来实现高音是远远不够的，还需要拥有有足够的气流和有力的气息，气息要够快够稳，需要小号演奏者采用腹式呼吸法，这种方法能够保证气息稳定流畅，使喉咙放松，不会因为上身紧张而气息不稳，跟不上节奏，从而保证嘴唇持续而又充分地振动，使高音部分的演奏能够达到最佳效果。高音部分往往是乐曲的重要部分，只有拥有穿透力的高音，才能够很好地把旋律推向高潮，给听众带来极致体验。在进行低音部分的演奏时，虽然腹部的压力相对小，但是也不能够完全放松腹部，这样会导致演奏的低音虚弱无力，且当低音转高音时，由于腹部又需要由完全放松转变为极度紧张，容易导致转变很突然，从而使得演奏的流畅感不足。因此，演奏低音部分时演奏者还是需要用腹部支撑，只是需要的力量相对小，而需要完全放松腹部。

再以吐音为例，吐音是常用的小号演奏技巧，吐音对于嘴唇和舌头变化要求很高，需要用舌头变化来实现气流的堵截和释放的快速交替，以此来满足不同音高和节奏的变换，达到演奏效果。因此，演奏者在进行吐音的练习时，只注重舌头的变化练习，却忽视了舌头和呼吸方法的配合。这种完全依靠舌头变化来实现节奏变化的吐音方法，容易导致舌头和喉咙紧张，最终就算能够跟上节奏，音质也会非常生硬。基于此，在加强舌头变化的训练的同时，结合呼吸方法应用进行吐音训练才是正确的吐音训练方法。只有演奏者在进行舌头变化的同时腹部支撑身体，腹腔或者胸腔储存好足够的空气，保证气流能够快速输出，这样就能够依靠气息的力量来给予小号演奏提供足够的动力，舌头就只需要位置发生改变，而不需要依靠舌头的力量来发音，从而使得舌头和喉咙放松，保证发音流畅平稳。不仅如此，音质也更加自然、干净、有活力，从而能够展现出旋律中的欢快的情感，而不会给听众生硬、紧张的感觉。

三、小号演奏中的呼吸技巧应用的注意要点

（一）保持正确的吹奏姿势

通过上述呼吸方法的描述和实际应用分析可知，演奏者不是仅仅在用嘴吹奏，还需要充分调动气息，而气息调动需要的不仅仅是身体的某一个部分，而是需要腰部、腹部、胸部等多个部位的肌肉收缩。吹奏姿势决定了演奏者的身体舒适状况，如果采用不正确的吹奏姿势，容易导致演奏者的局部甚至全身肌肉紧张，从而无法充分调动气息。因此，保持正确的吹奏姿势对于呼吸技巧的良好应用非常关键，无论是站着吹奏还是坐着吹奏，演奏者都要注意保证姿势正确，上身端正，头部轻微上扬，不能出现跷二郎腿、垂头等错误姿势。

（二）保持良好穩定的气息

小号演奏的演奏效果与气息关系紧密，音高、音色的准确和音量的稳定，都需要良好稳定、恰当适中的气息作为保证。基于此，小号演奏者在保持正确的吹奏姿势的同时，还需要熟练掌握腹部肌肉、胸廓肋骨、横膈面等身体的共同协调作用，保证在演奏过程中，自身的呼吸处于稳定的动态循环。只有这样，演奏者才能够自如地调动气息，能够依据旋律节奏来控制气息的长短和快慢，气息稳定、不中断，且不会影响自身的正常呼吸，身体器官也不会感到不适。这样才能够保证演奏效果，保证演奏者自身的可持续发展。

四、结束语

小号演奏中常用呼吸方法包括胸式呼吸方法、腹式呼吸方法以及胸腹式联合呼吸方法，相较而言，虽然胸腹式联合呼吸方法有明显的优势，但是在实际应用过程中，具体采用什么呼吸方法，还与演奏技巧相配合，只有这样才能够保证演奏效果。小号演奏中的呼吸技巧应用过程中，首先需要注意保持正确的吹奏姿势，在此基础上，进一步注意正确调动气息，保持气息良好稳定。

参考文献

[1]付少巍.呼吸技巧在小号演奏中的运用分析[J].黄河之声，2018（04）：65-66.

[2]梁领.现代小号的演奏艺术分析[J].黄河之声，2017 （20）：23-24.

[3]王红兴.浅析呼吸技巧在小号演奏中的运用[J].现代交际，2012（10）：114.

作者简介：付少巍（1981—），男，汉族，河北省人，硕士，讲师，研究方向：小号演奏、交响乐、素质教育。