传统民歌在当代民族声乐中的价值和意义

【摘要】传统民歌在传承千年的历史长河中不断地延续着自身的价值，从专业的民族声乐教学来说，当前时期的民族声乐在一定程度上是延续了传统民歌的内涵，这也是为什么当前众多民族声乐艺术家都要去学习传统音乐的原因。因此本文主要以研究传统民歌在新时期民族声乐中的价值和意义，本文从价值和意义两方面入手，谈一谈自身对它们的理解。

【关键词】当代民族声乐；传统民歌；价值和意义

【中图分类号】J61 【文献标识码】A

一、传统民歌在当代民族声乐中的价值

传统民歌是当代民族声乐发展的源流，可以说没有代表经典文化的传统民歌就没有当代民族声乐的不断发展，传统民歌是当代民族声乐的音乐源泉，也是其生生不息的发展动力。传统民歌对当代民族声乐具有音乐传承价值，当代民族声乐演唱的曲目大多都是以传统民歌的曲调为基础或改编的。如果从现代的民族声乐的内容来看，主要包括有传统民歌、改编民歌、民族歌曲、古代歌曲等等，这些内容大部分都与传统民歌有着一定的关系，尤其是在一些民歌上更是直接源自传统民歌的。很多音乐艺术家在创作歌曲中都会搜集一些地方的民歌，以此来形成音乐创作的素材，这类些素材都是一些具有特色的地方民歌，这些民歌素材也就成为现代艺术家所创新的源泉，艺术家们把很多民歌艺术与现代歌曲进行发展、交流、变化的变体后也就成为全新的艺术歌曲了。

传统民歌指导并长期指导着当代民族声乐的发展。其实就我们所熟知的民族声乐在历史的源头上便是来自传统民歌的，例如早期的《诗经》《九歌》《西曲》《吴歌》及“曲子”“词牌”等等，这些历史传承下来的民歌形式其实一直都被融入到现代的众多歌曲中，例如《绣荷包》、《关雎》、《枫桥夜泊》等曲目堪称经典。所以说今天的民族声乐也正是继承了传统的民族音乐才能有现代的发展局面，在历史中不断地去吸收传统民歌的艺术特色来进行创新发展的，因此民族声乐的发展是离不开传统民歌的，民族的传统也会一直在民族声乐中。

当代民族声乐赋予了传统民歌新的内容，并赋予其时代性。民族声乐在延续了传统民歌的精髓后也在不断的变化着，在不断地变化与探索中寻求到适合自己的音乐发展道路，这使得在形式和内容上既保留了传统民歌的特色又在此基础上融入了一定西方音乐文化，使得中西文化融合在一起。一般的民族声乐在语言发音上都是采用普通话的形式，这样保证了民族声乐语言的一致性，也更好地把传统民歌传承下去，被更多的人所熟知。在演唱方式上更是延续了传统民歌的发声方法，并且很多时候还借鉴了西洋声乐中的气息、共鸣、腔体的发声优势，使传统民歌有更精良的视听效果

二、传统民歌在当代民族声乐中的意义

新时期的民族声乐要想打破固有的局面，就必须追求全新的元素的融入，在民族声乐的发展过程中可以发现，传统民歌是民族声乐最早起源之一，因此要想在民族声乐中融入传统民歌是不是可以作为一种全新的尝试呢？这样是不是可以给现代的民族声乐带来一定的创新呢？这是众多艺术家们一直在思索的事情。很多时候人们会认为传统民歌会随着时代的发展而逐渐消亡，这是因为现代人已经很少有人去听民歌了。这种思想是不对的，传统民歌在现在的社会中不但不会消亡，反而会积极地发展下去的。虽然民歌以口头创作、口头流传、集体加工的这种创作方式，但是它为音乐创作提供的素材和奠定的基础将永不枯竭、永不腐朽，将指导着民族声乐不断向前发展。

教育教学是民族声乐发展的重要基石。在教学过程中对传统民歌应该重视起来，目前国内各个众多高校都开始重视传统民歌在教学中的分量，在培养学生的时候教师应该了解到这些问题，学生怎样科学练功？练什么样的功？这些问题都是需要教师来思考的。作为一名声乐教师，不得不考虑这些棘手的问题，在传统的教学的方式方法上是不是可以加以改进呢？答案是可以的，传统的教学确实能出好功，这是有目共睹的，像朱逢博、胡松华、才旦卓玛、王玉珍、张振富等一些老艺术家都是在传统的教学手段中历练出来的代表性人物，总之，对于传统民歌来说，要想焕发新的生机就应该走入到民族声乐中来，“只有民族的才是世界的”，今天的民族聲乐教学要想超越时代那么必须要重视传统民歌，必须要积极地去接受这种民歌形式，把它们融入到现代教学中来。

参考文献

[1]李寿增，钱国桢，管谨义.声乐教育曲库.中册（第三卷）[M].北京：人民音乐出版社，2000.

[2]管林.中国民族声乐史[M].北京：文联出版社，1982.

作者简介：周洁（1982—），女，山西大同大学，山西大同市人，音乐学硕士，研究方向：声乐表演与教学。