张亚琪
摘 要:随着物质生活的丰富,人们对精神层面的追求也逐渐提高。国内许多高校,特别是体育院校纷纷开设了体育舞蹈的相关课程。基于此,本文在分析体育院校学生的体育舞蹈创编能力现状的基础上,提出了明确教学目标、夯实基本功、增加艺术实践的培养体育院校学生的体育舞蹈创编能力的方法。
关键词:体育院校 体育舞蹈创编 夯实基本功
中图分类号:G807 文献标识码:A 文章编号:2095-2813(2018)04(b)-0123-02
舞蹈是肢体的艺术形式,它来源于生活又高于生活。体育院校在开设体育舞蹈专业课程的过程中,不能只注重学生专业知识的掌握情况,还要注重对学生舞蹈创编能力的培养,积极的增加学生艺术实践的机会,最大限度的丰富学生的精神艺术世界。目前国内体育院校的舞蹈课程还存在很多的不足,教师需要采取积极的措施解决这一问题。
1 体育院校学生的体育舞蹈创编能力现状
目前国内体育院校学生的体育舞蹈创编能力现状可以从以下四个方面进行具体的分析:
第一、教学目标定位不清晰。“应试教育”是我国教育体制的一大弊端,国内的体育院校只是单纯的依靠考试对学生的舞蹈创编能力进行评价和衡量,这种教学方法其实反映出了教学过程中教学目标定位的不清晰现象。通常情况下,体育院校相比于一般院校具有更加先进的体育教学水平。然而,即便是体育专业院校也存在着某些教学方面的薄弱环节,导致体育院校的综合教学能力难以提升,相应的师资力量也比较薄弱。舞蹈作为肢体的艺术表达形式,在其创编以及表演的整个过程中需要适当的加入教育学、现代美学、文学等相关的艺术教学知识,这就对教师以及学生的综合素质提出了比较高的要求,单纯的依赖考试成绩对学生的舞蹈创编能力进行评价,会严重的打击学生的舞蹈创编热情,不利于培养学生对与舞蹈的学习兴趣。
第二、陈旧的教学观念。目前国内大多数的体育院校还仅仅采用古板的传统教学方式,其教学观念相对比较落后,没有紧随时代的步伐,把艺术与舞蹈相结合。对于一些刚刚接触舞蹈的学生来说,他们对于舞蹈这种肢体艺术形式充满了好奇和热爱,在学习过程中,一部分同学可能因为自身的先天条件不足而逐渐丧失了对于舞蹈的学习兴趣和信心,教师应该最大限度的放大学生对于舞蹈的喜爱,摒弃传统的教学方式,努力帮助学生提高舞蹈的创编水平。
第三、艺术表现力匮乏。学生在进行体育舞蹈创编能力的培养时需要具备一定的艺术表现力,艺术舞蹈最终还是来源于生活,学生的表现力也会影响其对于舞蹈理解的表达和创编。目前国内的体育院校往往忽视了对学生艺术表现力的培养,导致学生的体育舞蹈创编能力始终无法提高。
第四、学生的乐感基础较弱。音乐与舞蹈完美结合才能演绎一部经典的作品,在体育舞蹈的教学过程中,学生在联系音乐和舞蹈的能力方面也存在着比较突出的问题。学生具有良好的综合素质是进行体育舞蹈创编能力培养的基础,其中的综合能力就包括学生对于音乐和舞蹈的结合能力。音乐就像是舞蹈的灵魂,没有音乐的舞蹈就像是没有灵魂的躯壳,无法表达出舞者真正的内心情感。舞者通过音乐表达出舞蹈的真实意境,不能完美的融合音乐和舞蹈就不能进行流畅自如的体育舞蹈创编,影响了学生的未来发展[1]。
2 如何培养体育院校学生的体育舞蹈创编能力
2.1 明确教学目标
为了有效的解决大多数体育院校在体育舞蹈教学过程中教学目标不清晰的问题,相关的体育院校应该摒弃用考试成绩评价学生体育舞蹈创编能力的传统教学手段,设定清晰明确的课堂教学目标。在舞蹈教学过程中,当学生遇到学习瓶颈时,教师应该主动向学生进行舞蹈的示范和讲解,同时让学生充分的体会舞蹈表达的情绪和内涵,将音乐与舞蹈融为一体,充分的展现舞蹈的魅力,避免学生因为舞蹈学过程中遇到困难而降低舞蹈学习兴趣的现象出现。在体育舞蹈的教学过程中,教师应该积极的鼓励学生,同时科学的引导学生进行艺术的创作,帮助学生提高舞蹈的学习信心,充分提高学生自身的体育舞蹈创编能力,为学生未来的舞蹈发展奠定坚实的基础[2]。
例如,在众多的歌剧作品中,《卡门》可以算得上是最经典的剧目之一。体育院校在《卡门》的团体舞教学过程中需要体现出作品表达的妖冶、坚决以及狂放不羁的艺术情感。在选定了剧目《卡门》以后,还需要进行音乐版本的选择,这里选择的是女歌手葛兰的版本。教师在带领学生进行团体舞创编的过程中,首先让学生观看音乐视频,随后进行歌曲的艺术情感解析,在学生充分了解歌曲的情感表达以后,开始学生的舞蹈创编环节,教师要秉持以培养学生舞蹈创编能力为主的课堂教学目标,充分的激发学生的舞蹈创编能力,在学生的创编过程中及时的给予其支持、鼓励和引导,提高学生的体育舞蹈创编能力[3]。
2.2 夯实基本功
为了从根本上解决学生缺乏艺术表现力的问题,体育院校应该对学生的基本功训练提出较高的要求。每一个合格的舞者在上台之前都经历了严格而复杂的舞蹈训练,只用通过对舞蹈进行反复的演绎才能真正的体会到舞蹈潜在的内涵以及魅力。因此,为了能够拥有完美的舞蹈表现力,教师在对学生进行舞蹈创编能力培养的过程中,同样要对学生的基本功训练提出严格的要求。学生在熟练掌握体育舞蹈基本功的基础上,教师需要注重学生舞蹈语言的积累,努力扎实舞蹈基础,帮助学生通过舞蹈动作进行内心情感的释放和表达,从而实现舞蹈创编能力的提高,达到教学目标。
例如,教师在第一堂体育舞蹈课的教学过程中需要帮助学生养成课前练习舞蹈基本功的习惯。教师可以先展示一段舞蹈,随后向学生讲解舞蹈基本功的相关知识,带领学生进行基本功的练习。首先学生绕舞蹈室跑步三圈、走步三圈,目的是让学生的身体热起来,有利于后面舞蹈教学中学生韧带的拉开。随后,教师带领学生进行把上运动,首先是压腿和腰的一系列基本功练习,随后进行体育舞蹈基本步和创编的练习。学生在此过程中充分拉开了身体,可以保证在舞蹈创编的过程中不会出现韧带拉伤的情况。在具备扎实的舞蹈基本功的基础上才能具有良好的舞蹈表现力,优秀的舞蹈表现力是提升舞蹈创编能力的前提。
2.3 增加艺术实践
音乐作为语言的另一种表达形式,是舞蹈的灵魂和生命力所在。学生将舞蹈和音乐进行有机的结合可以帮助学生进行情感的传递。古往今来的伟大舞者都是将音乐和舞蹈进行有机的结合,赋予舞蹈新的生命和灵魂,与舞蹈合二为一。舞蹈最大的魅力就在于可以让观众进入到舞者创造的艺术环境中,使观众可以身临其境的感受到舞蹈的魅力和力量。学生需要进行大量的艺术实践,在舞蹈创编的过程中,逐渐的驾驭音乐,提高舞蹈的感染力。
例如,教师在莎拉·布莱曼(Sarah Brightman)创作的歌曲《Time To Say Goodbye》的舞蹈教学过程中,首先向学生介绍创作的背景——是为德国著名拳王Henry Maske的引退而作,随后让学生欣赏音乐传递的情感,再带领学生进行该曲目的舞蹈创编,在教学过程中完美的结合了舞蹈和音乐,使得舞蹈更加具有魅力。
3 结语
綜上所述,通过采取明确教学目标、夯实基本功、增加艺术实践的三种培养体育院校学生的体育舞蹈创编能力的方法,可以有效的提高学生的舞蹈学习热情、体育舞蹈的创编能力。舞蹈作为一种肢体艺术形式可以有效的提高学生的艺术感知能力,丰富学生的精神世界。随着素质教育的兴起,体育舞蹈创编能力的培养必然会成为体育院校舞蹈教学的重要环节。
参考文献
[1] 孙熙航.西安体育学院体育艺术系体育舞蹈专项学生毕业作品音乐处理方式的研究[D].西安体育学院,2017.
[2] 刘洋.舞蹈学专业健美操主修课程实验教学的现状调查与分析[D].成都体育学院,2014.
[3] 付鹏.体育院校艺术类专业体育舞蹈专项拉丁舞技术课程内容体系的构建[D].北京体育大学,2013.