摘 要:数字传媒艺术专业是一项由多个学科组合而成的专业,在该专业中数字媒体设计的实践教学具有重要地位。数字传媒艺术专业也是一门当代的新兴专业,越来越多的高校逐渐认识到了数字传媒艺术教学的重要性。如何在数字传媒教学过程中,提高教学效果,促进该专业的进一步发展,成为值得我们深思的问题。就当下数字传媒艺术专业的教学体系看来,我们要加快数字媒体实践教学的改革,就必须建设符合时代发展要求的新课程标准。以下探讨怎样进行数字传媒艺术专业的课程改革工作。
关键词:数字传媒,教学改革,课程设置,教学策略研究
作者简介:李维,硕士,广州美术学院副教授。研究方向:数字媒体艺术。(广东 广州 510261)
中图分类号:G642.0 文献标识码:A 文章编号:1671-0568(2018)05-0020-02
当下随着高等教学体系的不断变革,在我国的高等院校出现了一大批快速发展的新兴专业。在当代的高等教学体系中,数字传媒专业的任务是培养数字传媒方面的综合性人才,这不仅会影响到我国数字传媒行业的发展,还会影响到社会人才的培养。因此教师在教学过程中,要做好数字传媒艺术教学课程的改革工作,从而更好地培养数字传媒专业人才。
1. 专业课程安排存在不合理的地方。当下很多高校都设置了数字传媒专业课程,但是较其他学科来说,由于我国的数字传媒专业起步较晚,教学内容还不够完善,教学内容设置较为简单,学生所学习的内容大多是一些空泛的理论知识。由于这些知识具有很强的理论性,如学生不能在学习过程中将理论知识得以应用,也就不利于学生专业技能的提高,学生在学习过程中也难以对影视课程有准确的把握。这就要求教师在进行实物教学过程中,重视对学生创新能力的培养。除此之外,学校还要注意更新相关的教学设备,为教师在教学过程中,提供更多的教学仪器。这样能更好地增强实际教学效果,让学生在实际学习的过程中增强自己的主动性,教师增强教学的积极性。不仅如此,还要完善数字媒体艺术课程教学的教学评价体系。这是因为教学评价体系不仅会影响到对学生成绩的判断,适当运用教学评价体系还能引导学生培养自己的创新意识。在进行教学评价过程中,不能一味根据学生的学习成绩来判断学生的分数,还要考虑学生创新能力,只有这样才能更好地培养学生的创新意识。
2. 课程教学资源的分配不合理。对于数字传媒艺术专业来说,教学资源与其他传统的专业课程存在着较大差距。这是由于数字媒体教学对于设备要求较高,对日常教学有着极大的影响。学生在日常学习过程中,要学习相关设备的操作,比如,摄像机的使用、演播室的使用以及室外制作仪器。对于数字传媒艺术专业的学生来说,要培养自己影视制作的技巧,就要求学会设备操作方法。学校也要完善相关的教学设施,要满足学生学习过程中的软件、硬件要求。虽然这样会投入较高的成本,但是可以更好地培养学生的实际操作能力。由于摄像等相关设备更新较快,很多学校由于资金的限制,缺乏相关的机器型号,往往导致教学资源的分配不合理,从而制约数字传媒艺术专业发展,这是需要解决的问题。
3. 教学内容落后。由于数字媒体艺术专业要满足学生的专业性学习需要,还要满足学生今后的职业技能要求,这就要求学校要根据时代的要求,选择合理的教学内容,即选择更加实用性的教材。这样才能更好地增加课堂教学的效果,帮助学生更好地培养自己的综合性应用能力,实现学生多方面能力的增长。
4. 校企合作模式不完善。对于数字传媒艺术专业来说,学生的实践能力极其重要,但是目前学校能给学生提供的实践机会极其有限。究其原因是因为学校没有与企业建立校企合作模式,这样会导致企业资源的浪费,不利于学生的进一步发展。
数字媒体艺术专业是新兴的一个交叉性学科,该学科可以将艺术创作和数字技术集为一体。这就要求学生不仅要掌握基本的数字媒体理论,还要掌握数字处理技术、影视艺术、网络多媒体的应用原理、平面设计等领域的应用技能。除此之外,学生还要进行一定的数字艺术创作训练,要將自己培养成为数字影视节目制作的复合型人才。
1. 具有较强的实践性。数字媒体艺术专业要求将艺术与技能相结合,突出艺术和技术的人才培养模式。该专业的专业课程主要包括数字媒体技术导论、数字媒体艺术概论、数字摄像与视听语言、非线性编辑技术、数字音频制作、项目策划与管理、计算机网络、平面设计等诸多方向。这就要求学生要系统地掌握数字媒体艺术专业的知识,还要掌握相关的实践技巧。具体包括:数字影像制作方法、数字声响合成技术,以及编辑、拍摄、特效制作等技巧。由此可见,数字媒体艺术专业具有较强的实践性,需要学生掌握较多的实践技能。
2. 具有较强的创新性。数字媒体艺术专业不仅要求学生有扎实的理论基础,还要掌握相关的专业技能,同时,学生还要具备一定的创新能力,这会对学生今后的产品设计产生积极的影响。在进行影视创作过程中,学生的团队协作能力也极为重要。在摄影团队中,制作人员之间的合作会直接影响到影视的拍摄效果。由于数字媒体艺术专业旨在通过实验教学,实现学生知识和能力的结合,并通过将理论和实践的结合来培养学生的各种综合性能力。因此,我们要不断改变教学方法,在实践教学过程中,培养学生对知识的应用能力、学生创新能力以及团队合作精神。
1. 根据社会人才培养目标来调整学生的培养方案。当下随着电子信息技术快速发展,我国的数字传媒艺术产业也在快速的发展之中。当代社会对社会传媒的要求逐渐增加。由于时代的需要,社会对网页设计、界面设计以及对游戏设计和三维动画的设计人才,有了越来越大的需求。各高校可以从此入手,对社会市场进行充分的调研,了解艺术设计专业的就业方向,弄清楚各工作岗位对数字媒体艺术专业人才的要求。根据这些信息来确定学生的培养方案,让学生能更好地做好岗位对接工作,也能更清楚地知道自己需要具备的能力。由此可见,在进行数字媒体艺术专业课程改革的过程中,要根据人才培养目标调整专业课程的内容,以市场的实际需求为导向,培养学生的各项综合性能力,从而更好地培养应用型综合型人才。教师应根据市场需要来培养学生创新性思维,实现学生设计能力、管理能力的提高。
2. 实施创新型人才培养策略。数字传媒艺术专业是一项实践性、应用性较强的专业,不仅如此,其还具有极强的时代性。当下数字媒体的发展速度越来越快,社会对人才的要求也越来越高,传统教学模式已经不能满足当下人才培养方式。要想让学生更好地做好岗位对接工作,就要进一步培养学生的实际操作能力和创新能力。这就要求学校要做好对学生的实践训练课程的设置,在实践训练课程中,学校可以聘请一些社会经验丰富的工作人员给学生进行培训,也可以让学生深入到企业中,在实习过程中参加项目的设计,从而让自己的专业知识得到应用。这样就能更好地提高学校实际教学的效果,从而更好地培养创新型、专业型人才。
3. 打造优质的师资队伍。在数字媒体艺术专业课程的教学过程中,要求教师具有较高的专业水平。在实际教学过程中,要想保证整体教学质量,就必须加强师资队伍的建设。学校要保证教师具有高水平的教学能力,这样才能更好地保证学生学习到更多的知识。因此学校要对教师进行培训,要让教师在培训的过程中提升自己的教学能力和水平。学校还可以通过聘请一些实践能力较强的学者,让他们进入学校,给学生进行讲学,这样就能更好地提高学校的日常教学工作水平,从而提高教师的教学效果。
四、如何更好地借鉴校企合作模式的成功经验
要想让数字媒体艺术的教学更符合当今时代发展的潮流,就要充分利用校企合作模式。校企合作模式有利于更好地培养学生的职业技能,也能让学生对自己今后的工作环境有更好的了解。我校就与其他企业建立了校企合作项目关系,建立了相应的数字传媒教学基地。在校企合作模式中,我校师生已经取得了巨大的发展成果。在校企合作模式中,企业可以为学校提高设备更齐全的教学基地,能给学生提供更多的实践机会,学校也可以更好地以企业行业为依托来培养人才,有利于更好地利用企业和社会资源,为学生提供一个更好地发展平台。
数字传媒艺术专业在时代发展的过程中,是发挥重要作用的专业。为了更好地保证数字传媒专业教学的效果,学校应该积极进行专业课程改革工作。数字媒体艺术专业的教师也应该认识到当下专业课程体系中存在的问题,需要根据社会对人才的需要,来确定学生的专业培养方案。不僅如此,学校还要创新相关的人才培养目标,创新课堂教学模式,通过打造优质的师资队伍,来更好地培养数字媒体艺术的专业人才。这样一来,就能更好地促进学生实践能力和创新水平的提高,有利于让学生掌握更多的专业技能,提高学生的实践能力,为学生今后的工作生活打下良好的职业基础。
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责任编辑 王春兰