略论“新安画派”的山水风格与形成原因

金杰

内容提要：“新安画派”作为中国美术史上的重要代表，其影响已经历经了四百多年而未曾衰竭。本文试从中国山水画史上的艺术风格传承、历史背荣和地理区域的影响进行分析，来阐述“新安画派”独特的艺术特点，并在此基础上进一步分析“新安画派”的艺术风格的成因。

关键词：新安画派：艺术风格：荒寒：时代因素：特点成因

“新安画派”形成于明末清初，这一名称最初出现在清代学者张庚《浦三论画》中： “新安自渐师以云林法见长，人多趋之，不失之结，即失之疏，是亦一派也。”此后“新安画派”的提法不断被人们沿用，遂成定论。1935年，黄宾虹发表了《新安派论略》一文，指出：“新安画家，崇尚倪黄，以渐江开其先路。歙僧渐江，师云林，江东之家，至以有无为清俗，与休宁查（士标）二瞻、孙（逸）无逸、汪（之）无瑞，号新安四大家，新安画派之名，由是而起。”

“新安画派”在绘画创作上主张继承宋、元绘画的优秀传统，尤其是主张革新创造，强调个性解放，提出“借古开今”，反对陈陈相因。在清代中叶，长江流域一带就以是否藏有渐江的作品来定雅俗。后学大家黄宾虹先生认为渐江是光大“新安画派”影响的领军人物，在中国美术史上有着举足轻重的历史地位。那么“新安画派”山水艺术究竟有着怎样的风格？这些山水风格又是怎样形成的呢？

一、“新安画派”山水艺术的风格

新安绘画源远流长。“新安画派”的奠基者是明代休宁人丁瓒、丁云鹏父子及歙人李流芳等。明末休宁画家程嘉燧、李永昌等崇尚倪瓒，喜用枯笔皴擦，简而深厚，开始形成“新安画派”之风格。但真正形成“新安画派”并在中国画坛独放异彩，则是以明末清初“海阳四家”（江韬、查士标、孙逸、汪之瑞）的出现为标志。这些出生于黄山脚下、处于改朝换代之际的遗民画家，深怀苍凉孤傲之情，主张师法自然，寄情山水，绘画风格趋于枯淡、幽冷，体现出超尘拔俗和冷若冰霜的气质。

以渐江为首的“新安画派”的艺术风格应是以苦寒、简逸为主，总结出“新安画派”用笔筒远的笔墨共性，画面大多以线条表现结构形体，淡皴少染，抑或是以线为皴，气韵荒寒。“新安画派”画家们主张抒发“丘壑”而“写胸中意态”，并通过对尊崇六法的反驳，来传达“澄怀味象”的真意。“新安画派”画家们绘画艺术风格极其鲜明：枯寒、萧冷。更积极突破画学藩篱：反对仿古，并主张超越古人，直接与自然对话，达到天人合一的境界。纵观“海阳四家”及其他人物（如江注、姚宋、祝昌等）的绘画风格，可总结出“新安画派”山水画艺术风格的三个主要的风格，即冷逸做然、枯笔简约、清新自然。

（一）场景清简，意境冷逸，具有傲然的风骨

在山水画的发展过程中，每一个朝代、每一个时期都有着不同的流派和绘画风格。由于地域不同，南北两派则有着比较显著的差别。如黄河以北的山水画大气磅礴、苍茫浑厚，而江南画家则以小桥流水、清新秀丽见长。

“新安画派”的山水画作品所传达出来的意境与前代的画风流派大不相同。其艺术风格无法归类到南北这两种绘画的大基调当中，既没有北方的气势磅礴，也没有南方的秀丽多姿，相反却兼两者之长，呈现出一种独特的傲然不屈之感，具体表现在绘画的题材上是较为荒寒、清简、幽僻，意境冷逸、伟峻，笔法沉稳、挺劲。他们不选择大山大川作为自己的绘画对象，也不选择门前的小桥流水。他们选择的对象是身边的新安江及附近的黄山之景，仿佛都是深幽僻静之处，人迹罕见之地。多次的游历和随性的定居，对新安的春夏秋冬、一石一木都了如指掌。在他们的笔下，黄山是那么沉稳冷峻，表现出了一种傲然不屈的艺术风格。此外，他们还将几何图案和精简的线条结合起来，表现出来的山水图式，形成了“新安画派”在构图上的精简、新颖。如弘仁的《雨余柳色图》和汪之瑞的《山水图册》。

（二）桔笔渴墨，淡皴淡染，展现简约的风格

“新安画派”的整体风格是萧冷枯淡，用笔多为渴笔、枯笔，这不仅仅是一种风格，更是一种艺术主张。浙江有诗句：“渴笔拈来半似棕，顷成山影与溪风。”

渴笔是技法，其所表现出的线条干裂、滞涩，给人以萧瑟感。其表现力更贴合所谓遗民画家们的一种心境，在渴笔背后倾注的是画家们的个性与情感。朝代的更替带来时局的变化，使“新安画派”画家们产生了孤寂、萧瑟的遗民思想，这种思想是形成“新安画派”独特风格的主要原因。他们之所以能够有相似的绘画风格，是由于他们心中有相同的郁结之情。这在程邃的《干岩竞秀图》中可见一斑，其枯笔干裂如秋风扫过，萧瑟冷寂。

另外，新安画家多效仿倪瓒。倪瓒的绘画风格简约，重逸气，“新安画派”画家们结合自己的情感，既表现出了倪瓒的简约之态，又能彰显出对自然的超逸之气。画派领袖渐江的《天都峰图》：远景的峰峦为黄山天都峰，近景两棵道劲古松，为黄山特有，整个画面中的岩石呈有棱角的几何形，山石上少有草木，并且略施皴擦渲染，纯以线条勾勒而成，充分表现了其清冷隽秀风格。

（三）格调清新，富有生机，造就清新自然的风格

“新安画派”的山水画作品有一种清简冷逸的意境、傲然不屈的气势，格调清新，富有生机，呈现出清新自然的风格。

中国山水画自魏晋南北朝发展以来，大部分有成就、有作为的画家都遵循“外师造化，中得心源”这一法则，在山水创作中既重师承传统，也重师法自然，在自然的山水中感受自然的气韵，寻找创作源泉。“新安画派”画家们亦如此，尤喜游历，他们的足迹几乎遍布了全国各地，尤其是皖南新安江一带，成为画家的流连忘返之地。他们从自然山水中寻找题材，仔细观察，勤于练习，创作出很多代表新安区域特色的艺术作品。以画僧渐江（弘仁）为例，尽管他的作品营造的是一种昂首挺立、傲然不屈的冷峻意境，但是从他的作品中我们不难感受到一种盎然的生机。

二、“新安画派”艺术特点的成因

卓尔不群，艺术特色鲜明的“新安画派”之所以能够形成并产生较大的影响，绝不是偶然的，其背后有着深刻复杂的原因。这一画派形成的根本原因还需要从时代和地域这两个方面去分析和探寻。

（一）时代因素的影响

“新安画派”产生于明清更替的变革时期。面对外族新政权的统治，当时的很多汉族文人以明朝遗民自居，采取各种方式隐居不仕，并持与清政权不合作的态度。“新安画派”成员亦如此，普遍怀念前朝，憎恶当今，以各种方式隐居起来从事绘画。如代表人物弘仁在明亡之后便隐入武夷山为僧。作为一个画家群体，他们常借绘画来发抒亡国之痛和隐逸之情，作品的意境和风格都是来自心境，即“境由心生”。这种态度和情绪表现出来的心境，决定了他们的绘画风格不会像范宽、黄山谷等前代大画家作品那样安详宽宏，而展示出一种清简冷逸、沉稳挺劲的意境。故而，“新安画派”的这种艺术风格的形成与其时代背景和社会条件有着直接的关系。

（二）地域因素的影响

“新安画派”产生于皖南徽州地区，其成员都生活在这一地区，徽州古称新安，故而得名。地理位于黄山之麓，多崇山峻岭、奇峰险隘，笔者认为，这种地理因素对“新安画派”艺术风格的形成至少从两个方面产生了直接的作用与影响。1.这里的明朝遗民对于清政权的抗拒心理较为强烈，以至在艺术风格上具有鲜明的表现；2.生活在黄山地区，饱览自然胜景，朝夕与黄山面对，受黄山真景的熏陶，神遇而迹化，这就使得该派的画家们更容易抵御当时笼罩画坛的摹古风的影响，而走上“师造化”的艺術道路，形成清新自然的艺术风格。总之，“新安画派”艺术风格的形成与其所处的社会历史环境和得天独厚的自然条件有着直接的联系，具有既不同于前朝诸派名家，又有别于当时“四王”摹古派的艺术面貌。他们的作品有着清简冷逸、沉稳挺劲、自然生动、富有生机的艺术风格，不断地启示后人。

“新安画派”作品的风格和特点都是在一定的时间与空间条件下形成的，这一点对我们认识艺术创作的规律是十分有益的。作为一个地域性画派，“新安画派”具有独特鲜明的地域特征，它的发展进一步促进了徽州文化的发展，也推动了徽州文化在国内外辐射性的传播。另外，“新安画派”对中国绘画艺术的发展有着无与伦比的贡献。无论是“新安画派”画家的画品还是画技，均影响着后来中国山水绘画艺术的发展，深深地影响了其后的金陵画派、扬州八怪和海派绘画等，在中国美术史中有着举足轻重的地位。