浅谈草书的艺术发展

王涵菁

摘要：汉字是一种社会现象，它的不断演变与出现是因为社会提出了充分的需要。草书，是中国书法发展到一定时期，而产生的一种快速、便捷书写的书体。于是，草书开始进入人们的日常生活，作为标准的正体便逐渐发生变异，开始趋向于人们在书写过程中的生理需要以及简单快捷，由此草书出现，成为一种基本的存在形式。

关键词：草书  发展  实用价值  艺术价值  形态  线条

中图分类号：J292.34                文献标识码：A                  文章编号：1008-3359（2018）06-0039-02

书法，作为一种艺术，从神、韵、气、骨来反映出人格的真性情，已经成为了人的内在精神、智慧、风度和才性的表现。在魏晋时期，草书的审美开始逐渐走向自觉和独立，直到唐朝，草书才真正的大放光彩。可见，草书的觉醒，是广大书法文人化与书法审美走向自觉的开端。

一、草书的概念

何为草书，作为书法艺术空间中最抽象的、最具有情感的载体，我们怎样具体来阐述它的概念。广义的来讲，草书是汉字的一种字体，不论时代，凡是写的潦草、笔画连绵的字都是草书，有的学者认为从西周到汉初器物上的篆文中均有少数含有连带的草率写法，也就是说当时已经具有草书的笔势了。郭店楚简（战国晩期）中有些字既有比较规整的写法，也有相对草率的寫法，如天、自等，像这些依附了古文字的形体草率的字形都有可能是当时的草书。再从狭义的范围来讲，草书，是今文字阶段依附于汉字主流字体（楷、隶）的一种变异程度较大的速写字体，基于“赴急、救速”的实用目的而产生的一种专门的字体，与篆、隶、楷行并列，被文字界书法界所承认的字体。它是按照一定的规律由某主流字体及其相关字体逐步改造而来的，有一套较为完整的符号系统。东汉许慎撰编的《说文解字》中说：“汉兴有草书。草书始于汉初，其特点是：存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急就，因草创之意，谓之草书”[1]。可见，它是打破正体主流字体的规矩严谨下的一种草率书体。

二、草书的实用价值与艺术价值

草书作为一种书法艺术，有着不同于其他书体的实用价值和艺术价值。草书的实用价值，首先就是它自身的特点——速记，书写便捷，行笔快捷。其次，草书对学习并研究文字学有重要意义，从汉代初期，人们书写隶书出现了“草率”的现象，从而发生一场汉字变革——隶变。隶变是汉字发展史上的一次极为重要的变革，使得汉字由古文字过渡到了今文字。隶变是应着人们对于快速、便捷书写的追求而发生的，隶变以篆书的草化为开端，继而篆草（古隶），再进一步草化，狭义的草书就逐步形成了，其实也可以说，没有草化就没有隶变，所以研究草书对研究文字发展有着重要意义。草书对当时主流字体的构形有极大的影响，汉字发展史上许多特殊的现象都与草书有关，草书对主流字体的简化还有着很大的影响。最后，由于当时可能对文字的记载起于手写草稿，为了发挥速写功能，草草而写，笔画省减，自然不能工整，导致现如今许多出古代和近代的文书，手稿都是用草书书写的。所以，草书还有对释读古文字有着一定的实用价值。

除去草书的实用价值，其艺术价值也是有很大的意义。从艺术价值上看，首先，草书的取势点面、草书的用笔、还是草法的布局上，都可以兼容和借鉴其他各种书体的所有变化，具有许多独特的变化特点和表现功能，是最具有表现力的一种载体。其次，草书对于书法家的束缚最小，能为书家提供更为广阔的艺术加工的天地，充分展示自己的艺术技巧个性和情感。草书是书法艺术中最抽象、最具思想和情感的代表，由于在一定程度上削弱了文字表达易辨认性，有的时候更多地依靠书法本身的表现力。所以，草书中的个人性情表达，比其他书体要求更高、更密切。最后，草书是富有动感的，草书线条的表现力是极强的，是通过情感的传达，用线条来反映出了作者的情绪变化过程，情绪激昂时，线条的运动剧烈、激情澎湃;情绪平静时，线条沉稳而厚朴，反映了一种潜在的内化的生命意识，以心传心，可以从古时的草书作品中感受到人们对大自然和人世间勃勃生机和运动旋律，从而通过受情绪影响的线条，来表达出震憾心灵的艺术视觉展现。

三、草书的发展

在当时，由于草书的各种连写方式大部分已经出现了，比如有改变笔形的交接状态的连写，也有改变笔顺的连写等，而且出现了个别同后世成熟草书相似的草化部件以及使转笔形都出现了，所以说在战国末期已经有了草书的萌芽。而草书在发展初期，以楚文字为代表的六国文字对草书的起源产生了重要影响。从笔形上来看，楚文字因笔毫的提按而形成的粗细各异的笔形，对当时打破秦篆粗细等匀线条的束缚有所帮助;从行笔走向来看，楚文字的书写运动轨迹是按照米字形的行笔走向来书写的，将篆文中屈曲环转的笔形改造成适合右手书写的短笔画。这些改造的基本笔画，对秦文字的俗体有一定的影响。楚简中出现了一些因连笔而形成的圆环类的使转笔形，对草书的发展有着重要影响，“竖画统领其他笔型”这一规律在楚国文字中已有体现。从取势来说，秦文字逐渐变得横向取势，草率的古隶与楚文字也是异常相像。

草书的发展在魏晋时期开始逐渐成熟。隶书逐渐向楷书演变，草书也渐渐失去草书萌芽时期的稚朴。魏晋时期社会动荡，政治黑暗，官场斗争激烈，文人多转移精神寄托，寄情自然山水风物，于是文化艺术的面貌在不受官场的影响下，透出一种优雅闲适、高逸潇洒的精神气息，逐渐形成了魏晋风韵。

唐朝是我国封建社会的鼎盛时期，历史上灿烂的时期，出现了张旭、怀素、孙过庭等技艺卓绝的草书名家。在唐代初期，书家通常为学王追古的追求，传承晋风，对草书的学习，多偏重对草书运笔，意象、气韵、品评和审美方法等方面。孙过庭的《书谱》在当今已经成为一门研究学科。张怀瓘《书断》说孙过庭“博雅有文章，草书宪章二王，工于用笔，俊拔刚断，尚异好奇”[2]。吕总《续书评》说：“过庭草书如丹崖绝壑，笔势坚劲”，给予孙过庭以极高评价。盛中唐时期，经济发达，时政开明，文化人生存环境宽松，人性得到空前的解放，此时草书由张旭带领，向传统挑战，突出个性精神，狂草兴起，狂放不羁，将草书创作推向书法艺术的峰巅。张旭草书巨大的力量震撼着后人，怀素直接继承了张旭狂草衣钵，“颠张醉素”千古流芳，后人对张旭草书评价甚高：“张旭草书、立性颠逸，超绝古今”。

宋代书家力求放纵、追慕意趣的新路，将草书脱出唐人的规矩法度，转入恣肆，尽情抒发，趋于开拓奔放，在继承前人基础上，书家黄庭坚、米芾、赵佶等各展才能，态势各异。

元明清时期，草书逐渐走向了泛华时期，明代草书到中后期，波澜又起，涌出精彩的狂草热潮，出现了张瑞图、黄道周、傅山、倪元璐、王铎草书家，对当今草书的影响十分巨大。其实纵观草书发展史，晋、唐、明是草书发展的重要时期，到了晚明时期，草书的发展，并得到重要的发展，有些奇特的草书现象，也是短暂盛行。

四、草书之美

草书从形态上讲，笔画简约，线条连绵，流畅飞动，在飞动之中蕴含沉静，线条流动中积蓄刚健。孙过庭在《书谱》中云：“草以点画为情性，使转为形质”，可见，在草书中，线条的形质和使转是属于美学元素，是草书艺术美的主要特征。在形态上，草书用流动的线条体现出多样感、立体感、运动感、节奏感的艺术美感。草书的线条并非无序无章，而是结合字形结构摆布形成的一种虚实有度、交叉变换、节奏明快的书写轨迹。点线浑厚遒劲，具有立体感，笔意若断若连，连绵之中张弛有度。怀素《自叙帖》中的线条可以说是力量和运动的完美结合，整个作品的线条虽然风驰电掣，但笔笔充满力量，圆健饱满，虽然细如发丝，但是线条却力能扛鼎。草书之美从书体而言，章草古厚质朴，今草流畅潇洒，大草飞动狂肆。无论在哪种空间说，草书的美，都具有气的流动，神的交织，虚实相生，艺术性、趣味性、表情性无不是艺术之美的彰显。

五、结语

书法作为一门艺术，不仅仅只是有书体自身的实用性，还有它性情传达的艺术价值。草书作为最流动的书体，与其他书体相比，草书的情感表达、性情流露更具有表现力，对书法家的束缚最小，充分展示书家的艺术技巧个性，从而有震憾心灵的艺术感染。

参考文献：

[1][东汉]许慎.说文解字[M].上海：上海教育出版社，2003.

[2][唐]张怀瓘.书断（上卷）[M].详见古代书法理论文献.