浅析戏剧舞台表演中的语言技巧

盛恩齐

摘要：戏剧舞台表演中的语言技巧在舞台表演中具有十分重要的意义，是指戏剧演员在舞台表演中所采用的语言表现方法。本文对戏剧舞台表演中的台词进行了简要描述，并分析了戏剧舞台表演中的语言技巧，为有关需要提供参考。

关键词：戏剧；舞台表演；语言技巧

中图分类号：J812 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）06-0080-02

一、前言

随着人们生活水平的日益提高，戏剧作为一种舞台艺术形式，也越来越受人们的喜爱。在戏剧舞台表演中，戏剧舞台语言是整部戏剧的基础，担负着塑造人物角色，突出演出风格的重要任务。因此，戏剧舞台表演中的语言技巧在戏剧表演中具有举足轻重的作用。对此，笔者展开了相关介绍。

二、台词简述

台词作为一个演员来说是非常重要的，老舍曾说过“人的眼睛，远没有耳朵有耐心。”可以说台词在一方面吸引了观众的注意力，这也足以证明台词的重要性。亚里士多德就曾把语言作为戏剧的重要组成部分之一。黑格尔则坚持认为，对于戏剧来说“语言才是唯一的适宜于展示精神的媒介”台词是戏剧表演中角色所说的话语，是剧作者用于交待情节、揭示思想、展现冲突、刻画人物、体现主题、感染观众的重要手段。在生活中，人们说什么话，大多是经过自己的头脑思考过的，要表达的内容是有逻辑的，让别人一听就能明白。这些话是有目的性的，语言是人们进行思想交流的工具。在戏剧影视表演中也是一样的，角色所要表达的台词也需要经过具体的思维活动，弄明白角色说这些话时的心理活动，对内容要有鲜明深切的感受，不仅仅只是口吃清晰、声音明亮的背台词。

台词一般有以下几种特点：一是台词必须具有动作性。二是台词必须性格化。三是台词要诗话。四是台词要口语话。生活的自己的语言表达的是自然产生，经过思考，不加以修饰，无意识的。而在戏剧影视表演中处理台词就需要运用舞台语言技巧中的基本表现手段——重音、停顿、语调。

结合表演手法，经过研究、理解、体验、感受每句、每段台词的内在实质，找到作者的思维逻辑，并通过演员的嘴巴把角色的思维活动在舞台上表现出来，以达到较好的舞台效果。

三、舞台表演中的语言技巧

舞台上的语言是观众感受到角色演出的最直接方式，每个词都有它的“形、音、义”。语言是思想的直接体现，所以你想要说什么就必须通过舞台语言的基本表现手段，清楚的表达出你的潜台词，演员在表达角色时，要把剧本中或文学作品中的思想、情感准确的表达出来让观众明确的感受到你想要表达什么，所以舞台语言技巧中的基本表现手段——重音、停顿、语调在舞台演出中有着非常重要的地位。

（一）重音的概念及运用

重音是指一句话中重要的、应该强调的词。是为了突出主题、表达思想，抒发感情而对语句中的某些词语加以突出强调的语气现象。以传达人物思想意愿最有力的表现手段。重音的强调方式有很多种，是多种多样的，变化无穷的。有时是一个词，有时是一个词组。要根据上下文，戏前戏后的联系，根据人物关系的不同和情节变化来分析判断。特别需要指出的一点就是：强调重音的方法绝对不能单纯理解为重读。在众多变化中，我们还是可以寻求出一些依据，作为学习的指引灯。

1.对比词

如：“高”和“矮”

班里两名同学比个子，小明很高，小月很矮。

这里出现的“高”和“矮”就是对比词，我们在强调重音时就可以结合这两个字的声调，采用高低两种不同的读法，即可将语意表达出来。

2.象声词

如：一只老鼠嗖～得下，钻进了洞里。

“嗖”是个象声词，形容老鼠跑得很快，我们在强调这个重音时应该用短促而有力的声音来表达。

3.从“形、音、义”出发，找到合适的表达方式

如：雪花一片、一片从空中飘落下来。

这句话是想要形容下雪时的气氛，因为雪花是轻软的，我们在表达重音时就不能重读，反而需要轻读，来表现雪花的轻柔。如：柔柔的微风一扶而过，柳枝长线条的身影倒映在河面上，我感到它在含情脉脉的看着我，春天来了！

这段话中的三个重音是“柔柔的”、“长线条”、“含情脉脉”。我们可以用轻而短的语音节奏表达“柔柔的”，用长而舒展的语音表达“长线条”，用弱而柔的语音表达“含情脉脉”。

（二）停顿的概念及运用

说话时声音的间歇叫做停顿。停顿的表达有时是你生理需要，有时则是心理需要。这就引出了两个概念——逻辑停顿和心理停顿。人们在说话时，由于语言逻辑的要求，中间会出现停顿。最有代表性的逻辑停顿就是标点符号的停顿。句号、都好、冒号、分号、感叹号、问号……都有不同的停顿时长，一般来说句号大于逗号，逗号大于顿号。

心理停顿受角色心理活动、内心目的、情绪表达所支配。一般来说，角色情感激动高峰时、故事情节出现重大转折时、人物思考判断决定时、具有丰富的潜台词时，都会出现心理停顿。

说到停顿，一定和气息是息息相关的。表达停顿时，大多出现这三种情况：

1.停顿时换气

如：是吗？我觉得他不是这样的人。“是吗？”表现出疑问，后面跟的话语是自己的看法。所以在“是吗？”之后出现停顿同时换气。

2.换气但不停顿

如：你别这么看着，我告诉你，不是我做的，真的不是我做的，你要相信我，我没有理由这么做，这样对我没有任何好处。

这句话是一句强烈的解释语气，想要证明自己的清白，急切得到对方的认可，所以在表达时就会出现换气但是不停顿的情况，像是一口气下来一样，给人一种紧迫感。

3.停顿但不换气

如：直到今天我才看清楚你的真面目，你一直都在欺骗我！从现在开始，请你消失在我面前，我永远都不要再见到你，滚出去！

情绪出现巨大波动时，在宣泄式的表达中，由于越来越激动，为了突出最后的爆发点，“滚出去”这句话与前面的话语之间，做个停顿，但是不换气，更能表达出角色此时的愤怒。

（三）语调的概念及运用

语言具有的声音色彩叫做语调。汉字有声调，语句就有语调。语调是角色表达台词时最明显的思想情感和态度。要想明

这句话该用什么语调，那么你就需要弄明白这三点：

（1）你在对谁说这句话？（人物关系）

（2）你为什么要说这句话？（动机是什么）

（3）你想要达到什么目的？（期待的结果）

角色在兴奋的时候，说话音调会提高，力度加强，速度便快，由此形成“高-强-快”的语调；在悲伤、痛苦、低迷时，音调则下降，力度变虚弱，速度缓慢，形成“低弱慢”的语调。

根据剧本中的提示，前后戏的衔接，找出合适的语调，再结合重音、停頓来传达出真正的意思，利用高、低、轻、重、迟、急、顿、挫的变换技巧让观众感受到你的潜台词。

总体来说，重音、停顿、语调这三者之间是不可分割、相辅相成的。利用舞台语言基本表现手段的技巧，巧妙配合，就能使舞台语言具有强烈的感染力和艺术魅力，带给观众身临其境的感官体验。

四、结语

综上所述，戏剧舞台语言技巧是指戏剧演员在演出中所使用的语言表现方法，关系到戏剧舞台表演的成败。因此，在戏剧舞台表演中，戏剧演员要结合台词以及戏剧的整体背景、人物形象，采取有效的语言技巧进行表演，从而突出人物个性，给观众带来生动、形象的表演。