浅议声乐作品的理解与演唱

阴建强

【摘要】演唱者需要对音乐作品进行深刻的理解和感悟，使自己能够通过美妙的歌声，对声乐作品进行更好地展示。歌唱也是一门综合性的艺术形式，它集表演、演唱技巧、文学等多方面的精髓于一体。如果说学习声乐的初级阶段，是掌握演唱技能的阶段，那再往后发展就不应局限于歌者的技能展示的层面，更多要求歌者运用多种方式来展现作品，即进行一个二次创作。

【关键词】声乐作品 风格 情感 歌唱技巧

一、对于作品要进行深入地分析

分析一部作品的词和曲，是演唱好这部音乐作品的前提。除此之外，我们还要对它创作的时代背景、创作者当时的生活环境进行全面的了解。

1.深刻推敲歌词的含义

面对一部优秀的声乐作品，首先应了解它所要表达曲作者的真情实感。只有建立在充分理解作品内容和充分了解作者想要表达的思想感情的基础之上，才能完美的演绎出作品的真正的意境。

2.了解作品的创作背景及情感特征

一部优秀的声乐作品，就是以音乐这种方式对那个时代精神面貌的概括和总结，歌唱者应当积极去挖掘围绕着以上各种主体思想的本质。

如由李叔同编写的《送别》这首脍炙人口的歌曲，那种内向、恬静、淡薄名利、向往自由的浪漫情怀，也能深刻的体会到当时人们的思想已经从封建的枷锁中摆脱出来，对生活充满了无限的遐想。

二、声乐作品中情感表现的运用

声乐是一门表演艺术，他的表演目的是要把作品唱好，予观众以美的享受。而要把作品演唱好，关键在于演唱者必须具备体验作品感情的能力以及能够充分表现情感的能力，这也是演唱者应当具备的基本素质，这些基本素质是以下几种能力的集中反映：

1.具有发现和分析声乐作品中情感的能力

歌者应当积极去挖掘围绕着以上各种主体思想的本质。如作品所表达的思想感情，需要我们对声乐作品的深刻理解。在此基础上，演唱者要对面前的声乐作品进行恰当的诠释，明明是悲愤哀怨的歌曲，演唱者的面部表情或声音语言却是兴高采烈就太不应该了。如学习歌曲《啊朋友再见》，最好先看一下《桥》这部电影，让电影中的英雄人物来感动自己，我们再去感动观众，用自信的语气，展现微笑的面容来演唱这首歌曲，把游击队员那种大无畏的英雄气概表现得淋漓尽致，塑造出鲜明的艺术形象，以此引發欣赏者的情感共鸣。

2.进入角色的能力

声乐作品的表演和其他艺术形式的表演一样，始于熟悉角色，演唱者需要进行艺术构想，找到自己的定位，以便最终进入角色。《我们新疆好地方》这首歌曲，就具有浓郁的维族民歌热情、奔放、的特点。演唱这首歌曲时，引导学生想象一望无际的瓜地，阴凉的葡萄架下挂满一串串丰硕的果实，勤劳的库尔班大叔正在煮着诱人的羊肉，美丽的新疆姑娘跳起动人的舞蹈，我们置身其中，进入角色，感觉心情是多么的舒畅，这样就容易使学生唱出歌曲的风格和其中的意境。

3.处理好作品高潮的能力

每一部优秀的声乐作品都存在着情绪的起伏和变化。作者在歌曲的中，会安排一个情绪的最高点，即“高潮”，它是歌曲情感最集中、最具表现力的部分，通常处于歌曲的最后部分。在演唱时应根据自己的条件，在演唱力度上留出充分的余地，让观众体验作品所表现的形象，是离不开演唱者对音乐的塑造的。例如，《保卫黄河》这首歌高潮前的“端起了土枪洋枪，挥动着大刀长矛”，进行了感情的不断的积累，进行了预热。唱到“保卫家乡、保卫黄河、保卫华北”，从语句上呈现排比和递进的关系，形成一种紧张度，每一句的最后一个音一个比一个高，一句比一句的感情表达强烈，听了使人仿佛看到波涛汹涌的黄河水一浪又一浪奔涌而来，从而联想到中华民族的抗日热情正以不可阻挡之势向前奔流。最后一句“保卫全中国”，形成高潮，节奏也相对舒展，与前面形成鲜明对比，从而对本首歌曲进行了完美演绎。

三、要对声乐作品进行推敲

唐代大诗人贾岛在创作《题李凝幽居》时写到最后一句时，纠结于“僧推月下门”还是“僧敲月下门”，为此，辗转反侧，不能入眠。最后，为了验证两个字的差别，大半夜来到庙门前，“推”“敲”数次，反复体验，最后感觉用“敲”字方能体现当时的意境，为此写下了不朽的名篇，也成就了一段佳话。这段故事对我们每一个艺术工作者都应该有所启示，一部优秀的作品摆在我们的面前，需要我们对它进行全面的分析，反复演练，速度、力度、各音色的变换、感情的把握，对整体要有清楚的认识，对于个别的细节要进行反复的推敲，直到找到最佳的艺术感觉。

把一部优秀的声乐作品做到真正的理解和完美的演唱是很难的，它不仅仅需要我们对作品进行分析、理解，对情感的正确表达，更需要我们苦练基本功，踏踏实实学习表演技能、学习文化、融入生活、提高自己的艺术修养，科学合理的设计情境、摆正心态、融入作品，从而引领观众进入艺术的最高境界。

参考文献：

[1]孔令华.声乐入门[M].山西教育出版社，1997.

[2]沈湘.沈湘声乐教学艺术[M].上海音乐出版社，1999.