天琴的造型及内涵溯源

督忠跃 （广西民族师范学院 532200）

天琴是壮族人（布偏与布岱支系）使用的弹拨类弦鸣乐器， 在壮族的偏人与岱人中流传已经有上千年历史。在弹奏天琴的时候发出“叮叮鼎鼎”的声音，所以就叫“叮鼎”，与天琴音近，既符合天琴的含义（与天对话）又雅气一点，后面就统称天琴。天琴造型简约，声音清脆明净，不拖泥带水，不论是给歌舞伴奏还是独自表演，都有自己的特色，在壮族地区举行民间民俗仪式的时候少不了它，被誉为与天沟通的“神器”。

天琴（本文图片均为作者田野调查时所拍摄，后同。）

一、天琴的造型特点

天琴由琴头、琴筒、琴杆、琴马和琴弦等部分组成。

琴头：琴头是天琴最重要的部分，是天琴的最高点，控制着整把天琴，也是整把天琴最亮丽的地方；琴头前面和后面都比较窄，左右相对宽一点；一般情况下，都会把琴头作为一个整体来做雕刻设计，雕刻的物象一般有太阳、月亮、凤凰、龙、鱼、帅印等，寓意镇邪、照妖吉祥如意，万事大吉；雕刻师傅都是没有经过专业训练的民间师傅做的，反到没有那么拘谨，线条笨拙粗犷，显得天真而质朴感人；在太阳或龙头正下方开有比较深的一个弦槽，槽的左右开有二或三个小圆孔（天琴有二弦或三弦的，二弦就是二个圆孔，三弦就是三个圆孔），圆孔里插有木制琴轴。为在做法事时更有感染力，往往在琴头悬挂驱邪扶正的平安符等东西 。

琴杆：琴杆是天琴的身体，起着骨架的作用，琴杆的长度基本决定了天琴整体的长度，也差不多决定了琴弦的长度；琴杆从一节到五节构成的都有，但不论是一节构成还是五节构成，有一个鲜明的特点，未用一个钉，未涂一点胶，用这种造型方法制作乐器，在我国是独一无二的。现在的新式天琴，琴杆都是一节，传统天琴琴杆一般分为三节或者四节的居多，分为三节的指“三才”，即“天、地、人”，也是天道、地道和人道，《周易》上说，如果地道和人道改变了，人的命运就会改变；意味着法师用天琴可以改变命运；四节表示出入平安，四季吉祥；五节的也有讲究，五节即五行，代表着“金、木、水、火、土”， 也是描述人和事情的运动形式以及可转化关系，也是表示法师法术高强，把不好的事情改成好的事情，蕴含的大多是吉祥的意思。琴杆比较细长，前面是平的，后面是梯形，有一些后面的梯形上面是半圆；琴杆接近琴筒的地方比较宽，有五厘米左右，接近琴头的地方稍窄，四厘米上下，看起来象一个半圆柱体；琴杆正面的平面就是按弦指板，不设品位；琴杆接近琴头的地方，有的在背面刻有凹槽，是为在弹奏时定位左手大拇指的标记，定位不同的地方会有不同的音调；琴杆最宽的地方与琴筒相结，不用铁钉和胶水，这是制作的特别之处。

琴筒：琴筒是天琴的共鸣箱，可以说是天琴的心脏，琴筒的作用能够将弦的声音聚拢，再与木板形成共振，将声音放大，同时面板的共振能够使其音色听起来更清脆；音窗开在琴筒的后面或侧面，不仅对琴筒起了装饰作用，而且对发音、传音和滤音有一定的好处，不至于刺耳，没有琴筒的话，就无所谓天琴了；琴筒实际上分为两部分，一为筒腔，一为面板；筒腔越圆越好，筒腔一般用霜降后采摘的葫芦或三年生的葫芦麻竹制作；葫芦麻竹下部肿胀呈葫芦形或梨形，后因传音效果不佳被淘汰，现存世已经很少，目前我们世上所见基本都是葫芦；葫芦必须是良道吉日采摘的，且没有得过病虫害，不然却邪除恶效果不佳；葫芦筒厚10厘米左右，在葫芦下部直径最大的地方上面二厘米处开口；筒腔前口蒙以三毫米左右厚桐木或笋壳或蛇皮为面，以桐木为最佳，一是桐木传音效果好，质地轻，防潮，不易虫蛀；二是桐木被认为是凤凰木，是凤凰栖息的地方，代表吉祥富贵。老一辈天琴音窗开在琴筒后面，做法事时搁在腿上或抱在怀里容易把音窗堵住，现在音窗基本开在侧面，一般分为二组，每组六个圆洞，成圆形排列；葫芦做为筒腔是有传统和科学依据的，自古代以来，葫芦就是重要的乐器制作材料，古八音之一“匏”，也就是葫芦，排在“金、石、丝、竹、匏、土、革、木”八音的第五位，而且，居实验，葫芦做乐器优于很多材料；这种制作禁忌和规范世代口口相传。

附件：附件有三样东西，分别是琴轴、琴马和琴弦；琴轴控制着天琴琴弦的松紧度，一般选择没有疤疖、纹理顺直、制作琴杆时的余料来制作，大小没有严格规定，以适用为原则，可以说是天琴的枢纽部位；为了更好的控制琴轴，一般在弦轴上面刻有花纹来增加摩擦力。琴马是连接琴弦和琴筒的关键部件，起媒介作用，负责把声音从琴弦传导到琴筒；琴马一般是陈年竹制品，为等腰梯形状，上面开有二个小口或三个小口（视琴弦而定，二弦开二口，三弦开三口），下面镂空，长四厘米左右，一般置于面板中上部，试音而定，可稍做调整。琴弦就是天琴的发声源，没有琴弦就不能发声，同时声音的变化也随着琴弦的变化而变化，是天琴最重要的组成部分，当地人称天琴弦为“神王之口”；琴弦有两条的也有三条的，原来一直用蚕丝制作，后面养蚕的人越来越少，就改成用蜂蜡浸泡、打紧、烤火、定型等工序后的棉线，随着社会发展，现在很多的用鱼线了。

二、天琴的内涵溯源

《岭表纪蛮》有载：“……又有一种女巫，多散布于边防各县，名曰‘鬼婆’。以鲍为乐器，状如胡琴，其名曰‘鼎’。以铁或铜为链，手持而掷，使其有声，其名曰‘马’。凡病患之家延其作法，则手弹其所谓‘鼎’者，而口唱鄙但之词，杂以安南之音。置中间则掷铁链，谓之‘行马’。”文中的“鼎”就是天琴，可见在漫长的封建社会里天琴被视为神圣之物，只有天婆在"跳天"时才能使用。"跳天"最初是偏人的一种僻异的迷信表演形式，由一位叫作"天婆"的妇女，身穿长裙，头戴珠绒帽，手持天琴边弹、边唱、边舞。她自称是天上的仙姑下凡来到人间玩乐、解难和降福。天婆的天琴被看作是天上神物，平时是不准动的，要用时也得先敬了香之后，才能取下弹奏。天婆是有等级的，天婆都有任命文书，只有最高级别的天婆授予的任命文书，才能使用天琴弹唱。后来，这种巫术性质的弹琴歌舞演变为群众性的娱乐活动，但仍称唱天、弹天、跳天。

用天琴伴奏歌唱（山歌或叙事歌）的表演形式，又称“唱天”。伴奏时换把较少，常以右手食指弹拨双弦，左手只按一弦，从而产生合音效果。由一人独唱、一人伴奏或一人自弹自唱的称作“独天”，两人以上弹琴对唱的称作“对天”，伴歌中，歌声和琴声的节奏、节拍、速度等均不相同，千变万化，但又结合融洽。过去的民间艺人还在脚尖挂上一串小铜铃，合着乐曲的节拍抖响，使“唱天”更富有地方特色。龙州清室文官黄敬椿有诗云：“口出蛮音莺弄响，足摇铃子手挥弦。”真实地描绘了演奏者唱、弦、铃三者兼顾的生动表演姿态。较著名的唱天曲目有：《开场曲》、《唱牛》、《四季》、《好年景》等。

“跳天”是天琴演奏者边弹琴 边唱歌边跳舞的综合性表演艺术形式。这种形式多为群众性的娱乐活动，常在节日、庆丰收或婚娶喜庆等场合进行，人数众多，场面浩大，个个情绪激动，人人欢畅快乐。

综上，天琴本是宗教器具，起源于民间信仰、人生仪礼，在乡土社会中的仪式传播中得以传承和发展。乡民的生活世界离不开各种法事仪式。仪式是族群记忆、信仰与情感交流的地方性表述方式，“体现了当地人们的认识、理解、解释和描述所在世界的文本或符号体系。”（张建军：《布傣人的人生礼仪与秩序建构》，广西民族大学， 2008：）大多数壮族人民是在参加各种法事仪式时见到天琴，欣赏天琴艺术的。

三、结语

天琴本是偏人的一种僻异的迷信表演，即"弹天"、"唱天"和"唱天"的宗教仪式器具，是边疆地区的民间手工艺品，是原始壮族人民精神需求的产物，是生活方式和文化习惯，显露于生活中的方方面面，起源于巫术文化的民间信仰、人生仪礼，后被赋予法器（宗教信仰）、乐器（族群意识）、礼器（艺术审美）三重身份；本土乡民的生活方式离不开各种法事仪式，这是天琴在乡土社会的仪式传播中得以传承和发展的根本缘由。

参考文献：

[1]坚守天琴梦——记首届中国民间文化杰出传承人、天琴制作师秦华北 当代广西，2007.18：第52-53页.