听城市的音符在呼唤

音乐，绝对是一张值得努力的文化名片

音乐，就如城市的脉搏，撩动着心弦。并非每个人生来喜爱音乐，并非每个人都对旋律有感觉，但人们的生活可以缺少音符吗？不可以！想必，没有一项艺术门类，会比音乐更贴近每个人，从阳春白雪到阳阿薤露，从传统到现代，从古典到流行……每一种音乐门类，都能找到“知音人”。

音乐，拥有着年龄层最广泛的“粉丝”，你可以是牙牙学语的孩童，可以是职场上独当一面的才俊，也可以是白发苍苍的老者。一次聆听，一场演出，一段学习……城市需要音乐，城市里的人，同样需要被传递音乐。

一座城市拥有属于自己的交响乐团是一种什么样的体验？苏州，用一年多时间，讲述了这个问题的答案。

苏州交响乐团从筹备开始，就倍受瞩目。是啊，一座1.5线城市要建自己的交响乐团，自然是会受到各种议论的。

“我觉得这是一件很好的事情，证明这座城市的文化视野和魄力”，朱蕙心，苏州交响乐团副团长，拥有十余年的演出经验，“从零开始组建交响乐团，创始班子打破常规向全球招聘优秀人才，从最初58位乐手到现在71位来全世界19个国家和地区的乐手，苏交虽然很年轻，但一直在‘茁壮’成长。”

用音符，向世界介绍苏州

一个话剧节，让乌镇这座江南小镇的名字，传遍了世界各地。因为综合实力，苏州的名声早已在外，但也并非如中国一线城市般出名。从几次国际赛事和活动的采访中，记者同样碰上过很多次大家是第一次听说苏州的事情。“很多国际级的指挥家、艺术家都不知道苏州在哪里，因为演出他们来到这里，并且会把这座城市再介绍给自己的家人、朋友，这种无形中宣传城市的方式，具有文化带来不可替代性。”

同样，世界级的赛事也是宣传城市的良机。作为苏州有史以来艺术领域规格最高、影响力最深远的重大国际音乐赛事，去年，由苏州交响乐团主办的金鸡湖钢琴比赛就让国内外古典音乐关注再次聚焦苏州，聚焦苏州交响乐团。大赛评委之一、中央音乐学院钢琴系主任吴迎接受采访时坦言，“说起苏州，人们往往想到的是精致的传统文化，而在现代化的园区，举办这样一场兼具专业性和国际性的钢琴比赛确实让人惊喜，也让更多的人记住了这座城市。”

这类大赛可以让全球音乐界更多地关注苏州，助力苏州交响乐团更好地走向世界，打造出苏州音乐的世界品牌。朱蕙心也透露，现在他们正在紧锣密鼓地筹备首届金鸡湖作曲比赛，这将开创乐团举办作曲大赛的先河，届时全世界的目光又将集中到这座美丽的城市来。

当然，这还没算上苏州交响乐团“走出去”演出的效果。去年8月，乐团受文化部之邀，赴法国、德国开展了首次欧洲巡演。今年，苏交受第六届“中国交响乐之春”主办方邀请，将于4月11日前往国家大剧院，为北京的观众带来“赤子之心”交响音乐会，这也是苏交成立以来第一次赴北京演出，国家大剧院将首次奏响来自天堂苏州的“交响音符”，苏交也希望通过交响音符让北京的观众，看到一些不一样的苏州元素。据透露，今年乐团还将首次以全团独立演出的姿态，将“触角”伸至新加坡、马来西亚、台湾、日本进行巡演，把天堂苏州的“城市新乐章”，奏响到更广的范围。

事实上，这些都在无形中宣扬了城市的综合软实力，让全世界知道苏州这座城市不仅有小桥流水的吴侬软语，也有交响乐，有更多国际化的文化元素。

音乐普及，要认真做好

苏州交响乐团的成立，不仅证明了这座城市的文化视野和魄力，提升了城市的精神素养，也给了音乐爱好者更多机会，接触不同类型的音乐，给了市民更多机会，走进古典音乐的世界。

过去一年多的时间，苏交邀请了多位大师名家合作，罗伯特•阿巴多、约瑟夫•彭斯、丹尼尔•欧伦、谭盾、李飙、王健、谭利华等与乐团交相辉映，《武侠三部曲》《不朽的“老柴”》《长征组歌》《献礼十周年——阿巴多、李云迪携手苏州交响乐团音乐会》等高水准演出，让乐迷充分感受到了交响乐的魅力。

“除了名家名篇，苏交也会有一些比较冷门的曲目演出，虽然这些曲目的受欢迎程度不及在北上广等地，但从售票和上座率来看，也朝着乐观的方向一步步在发展。”朱蕙心以刚刚演出完的《北国如歌》为例，虽然不算非常大众的曲目，没有过多的宣传，但票房也超过了7成，“观众不是一窝蜂来买票的，都是零零散散的，证明更多的市民是愿意走近我们乐团的。当然，我们更希望看到的景象是——一票难求。”

要爱上一样事物，就必须先了解它。为了让更多的人了解交响乐，苏交也做了不少工作。“每场演出前，都会有半小时的导赏环节，帮助观众更好地融入到演出中，我们还特意设立了‘格调室内乐’系列音乐会，每期一个主题，为到场市民讲述乐理常识、作曲家以及曲目本身的各种故事，带着他们一起欣赏交响乐。”

今年，从“乒乒乓乓敲好玩——世界地球日主题音乐会”、“爸爸去哪儿——父亲节主题音乐会”到“原声带与小金人——电影主题音乐会”……“格调室内乐”几乎每个月都会与市民见面，并且每期都会以一个比较接地气的主题，切入交响乐的教学，让市民能够由浅入深地接受、欣赏交响乐。

让朱蕙心印象深刻的是，有次“格调室内乐”她提了一个问题，台下一位小朋友第一时间就回答上来了，问她为什么，原来是之前一堂课小朋友也来了，她听过同样的问题并且记住了，“你看，这个普及工作是不是就做到位了！”

普及，自然是从娃娃抓起，要让更多的孩子接触音乐，除了家长的付出外，学校自然是必不可少的一个环节。“音乐氛围好的城市，每一所学校的普及工作都做得很好，我们也尝试走进园区的不少小学，效果不错。未来，我们也会在这方面继续努力。”

音乐文化更好地流入校园

现在的孩子是辛苦的，因为语数外之外，还要比拼音乐、美术、体育等等学科。现在的孩子也是幸福的，比起当年，拥有了更多机会见识和学习更广泛、全面的知识。

合唱团、舞蹈团对于校园来说，早已司空见惯，但成立自己的管弦乐团也是近几年的事情。苏州金鸡湖学校就拥有了这样一支属于自己的管弦乐团。“学校管弦乐团成立于2014年，目前开设的项目也比较全了，长笛、单管、双簧管、圆号、大提琴、小提琴等等，总共加起来有100多人的规模”，张传利，金鸡湖中学音乐教师，长期担任音乐教研组组长，接受采访时候他告诉记者，成立管弦乐团一方面是提升校园音乐氛围，另一方面也可以充分展示学校素质教育的成果。

机会多了，家长需要更谨慎选择

“我们小时候，学习音乐远没有现在这么普及，那时候一个班级有三四位同学学习器乐已经很多了，而现在班级里，至少有一半学生在外面学习和参加音乐活动”，作为音乐教师，张传利明显感觉到了这种氛围在一点点变好。“究其原因，除了社会上各类培训机构、各种活动为孩子们提供了更为丰富的展示平台和机会，学校对音乐教育的重视程度也起到了很大推动作用，学校愿意花更多精力去进行素质教育了，家长自然也会意识到其重要性，久而久之大家对于艺术教育的认识更加深刻了，也愿意让孩子在艺术学习方面投入更多。”

当然，这一切离不开经济的发展，家庭生活水平的提高，让父母也有余力去发展孩子精神层面的追求，为孩子们提供更加充实的童年生活。但同样也带来了不少问题。“现在孩子太忙了，课余时间马不停蹄地奔赴各个培训班，各个才艺教室，父母望子成龙的愿望很好理解，这种付出也令人感动，但这份心意作为孩子是否能够接受、理解呢？同样，家长也是迷茫的，他们既怕替孩子做决定，又怕孩子落后于人，于是就出现了跟风的现象。”

面对这些问题，张传利认为，家长在给孩子报名之前，必须思考下，学习音乐到底是为了什么，“作为教师，我们希望每一位孩子都是在快乐中学习的，可以从中找到乐趣，提升音乐鉴赏能力，培养优秀的情操，甚至可以往专业道路发展，这些也应该是家长们深思的。”

学习音乐，是人生中美妙的经历

以前学习音乐的孩子，能够听上几场高规格的演出已经是很幸运的了，而现在的孩子真的拥有更多机会与专业的、世界级的乐手接触。去年，苏州交响乐团“乐•课堂”活动就走进了金鸡湖学校，和这里的孩子们进行了深刻交流。“能够与世界级的演奏家面对面交流的机会非常难得，他们通过精湛的演奏技巧，与我们小队员亲切交流，让孩子们感受到了更好的音乐氛围，奠定了他们心中音乐梦想的种子，也坚定了他们今后在学习艺术道路上的信心。”

作家雨果说过，“开启人类智慧的钥匙有三把，一是字母，二是数字，三是音符”从中，我们足以可见音乐在成长过程中的重要性。

当今社会，远胜从前的生活、竞争压力，使得每一个社会人，都必须拥有多项技能才能为竞争力增加更多砝码。“从小学习音乐，长大后在工作中他们会拥有更多机会，也能让人生拥有更多可能性。我们希望更多的孩子和家长，将音乐学习当作一段美妙的经历，让今后的生活可以过得更好。”

张传利SAY：父母如何帮助孩子持之以恒地学习音乐？

第一点，爱孩子也必须尊重孩子。每个人活在这个世界上都需要爱，尤其是孩子更需要父母的爱。孩子们感受到爱的同时，也会感受到来自父母的那份尊重，渐渐地他们也会将父母当成自己最亲密的朋友，这是所有学习中最重要的一点。

第二点，要有耐心，作为父母要不断地了解孩子的需求，并解决孩子在学习上的困难。

第三个，更多的关心与参与。关心孩子每一个学习过程，并实地参与到他们的活动中去，对孩子学习是很有帮助的。比如，家长送他们去上课，或者陪他们练习乐器，帮助他们复习，都能让孩子在学习道路上感受到陪伴的力量，这种“不是一个人在战斗”的感觉，会让他们更愿意坚持下去。特别是音乐学习，孩子年纪小，更需要依靠父母的关心与坚持，从古至今，国内外的优秀音乐家，他们的成功很多都是源于父母自小有计划地教导与陪伴。

张传利强调，一旦选择学习音乐或者是某项器乐，父母就该站在推动的位置上，让孩子能够一步步往前走，并且维持孩子对于音乐学习的热诚。同时，要经常与老师保持联系，时常鼓励孩子，让他们在学习道路上可以走得更远。

让音乐故事继续抒写下去

从学习到实践再到教授别人，五岁开始学习小提琴的本土音乐家金晓龙，与音乐打了大半辈子交道。如今的他，取得音乐成就早已不是主要目标，让更多人认识音乐，更多孩子可以用心体会音乐成了他最想做好的。

人数在增多，目的在变单纯

2005年，金晓龙成立了自己的音乐培训工作室，十余年的时间，作为老师他经历了苏州音乐氛围变化的重要过程，也亲身体会着，家长对孩子学习器乐态度的转变。“从前，不少家长到了工作室，就问，‘我们孩子多久能考级’，学了几堂课就说，‘哎呀，老师你觉得我孩子去考六级行不行’，这类问题太常见了，但对于真正的学习来说，考级并不能代表什么，很多孩子考完十级，会拉、会弹的曲子也就考试那几首，有什么意思呢。”

许是近几年各色宣传的到位，家长心态越来越好，逐渐地，问这类问题的父母变少了，更多的家长会告诉金晓龙，孩子来这边学习器乐，无所谓考级，主要希望培养他们的兴趣，今后工作中可以有一技之长。“特别是随着出国留学孩子的增多，你知道，国外校园文化与我们差别还是很大的，在国外大学，你懂艺术，有一两样拿得出手的才艺，在校园活动中是很占优势的。”

考级的变少了，表演的变多了。与以往相比，社会形形色色的演出需求，也让孩子们有了更多接触舞台的机会。“家长对于孩子表现欲望在增强，但其中程度的把握必须控制好，在大家面前表演所学成果，是能够增强孩子的胆量和信心，但如果过度追求，成了一种攀比，就会让有意义的演出变了味。”

近几年，苏州的音乐氛围确实越变越好，特别是中小学对于音乐教学的重视程度，比起以往来说，好了很多，很多学校都建设起了自己的乐团。“如果说我们这类培训机构是为了让孩子进一步学习器乐，那么学校对于音乐的教学，则是普及的第一步，体系的逐渐完善，让我们都有信心，未来这座城市的音乐氛围会更上一层楼。”

家长的态度，决定了孩子音乐的深度

建立对音乐的态度，是金晓龙对每位来到他培训工作室学习音乐的学生的要求。音乐应该是演奏者与听众思想的交流，而音乐工作室的开办更是为了将自己的音乐思想传达给更多的人。所以，他坚持学琴不能是浮于表面的，不是弹好曲子就完成了任务，所有的学习者都必须用心去体会、去学习。

“小孩子没有这么深刻的思考，就需要家长付出”，金晓龙强调，学习音乐，绝不是家长将孩子送过来就结束了，“家长需要以身作则，孩子学习的过程，同样也应该是家长学习的过程，我最不喜欢看到的场景就是，孩子在认真学习，而家长却在一旁玩手机。”

多年的教学经验，金晓龙发现很多器乐学得好的学生，文化课的学习通常也都很优秀。“学习是贯通的，家庭氛围，自身对学习的坚持，会让优秀的人各方面都取得不错的成绩。”

事实上，在孩子学习的道路上，家长有一个必做的功课。金晓龙告诉记者，现在苏州市大大小小的音乐培训机构加起来超过400家，这些参差不齐的培训机构，更需要家长用心的甄选，“网络那么发达，家长了解机构的方式是多样化的，前提是，家长要用心的研究，不要因为自己的失误，耽误了孩子学习。”

“苏州是一个经济发展相当迅速的城市，人们的精神生活应该与物质生活相匹配，甚至应该快于物质生活去发展。所以学习音乐是一个很好的途径。”前几年，他将工作室搬到了园区一居民小区内，说起这次搬迁，除了因为学生越来越多，对场地要求更高外，搭建一个更接地气的音乐普及平台，也是原因之一。“工作室以古典音乐教学为主，我希望通过这个平台，让大家觉得古典音乐不是高不可攀的东西，所有人都可以听，都可以学。”

音乐应该是演奏者与听众思想的交流，而音乐工作室的开办更是为了将自己的音乐思想传达给更多的人。所以，他坚持学琴不能是浮于表面的，不是弹好曲子就完成了任务，所有的学习者都必须用心去体会、去学习。

趣谈妈妈们怎么看待学琴的孩子

@天赋孩子的妈妈：我家宝贝小时候一拿到琴其他玩具都不要了。稍微大点，哆瑞咪一学就会，听到音乐就欢乐得不得了。刚去学琴，老师就夸他有天赋，说要好好培养。我们以后就要考专业音乐学院，成为音乐家。

@有目标的妈妈：音乐是个好东西，学得好是条不错的出路。你看，现在就业困难，可是钢琴老师、音乐老师才不愁没学生呢，稍微优秀点的老师，一个小时几百块，前景好的不得了。我们也要好好学，争取以后考个音乐学院，至少工作是不用担心的。

@跟风的妈妈：别人家的孩子都在学，我们家不能输在起跑线上。人家孩子考了十级别，我们家也要考，人家去演出了，我们也要跟上，人家去维也纳游学，感受世界顶级音乐之都的氛围，我们也得赶紧交钱……你说学琴有什么用？学好了，以后在家带带学生，赚赚外快也好的呀！

@佛系妈妈：一切随缘。学好了，自然高兴，学不好，那至少以后有什么不开心的事情，除了吃吃吃，买买买，也多了一种宣泄的方式。