彭刘赟
(中国轻工业陶瓷研究所,景德镇市,333000)
高温颜色釉花鸟绘画是以高温颜色釉为材料的陶瓷花鸟绘画类型,它在当代才逐渐形成,并在近年来突兴成为一门独立的陶瓷绘画种类呈现于世人面前,凝聚着很多陶瓷花鸟画艺术家的共同努力。当代才兴起的高温颜色釉花鸟绘画与传统陶瓷花鸟画相比较,它并没有担负沉重的历史传承责任,在创新变革方面更为自由,在表现形式上也更为包容,因而,各种其他绘画种类的表现手法在高温颜色釉花鸟绘画中几乎都能找到,显示出创作者借鉴其他绘画表现的积极性与主动性。产生于西方国家的油画是世界最重要的绘画类型,也是中国重要的绘画类型之一,许多高温颜色釉花鸟绘画作品显著地借鉴了油画艺术,特别是油画中的肌理表现。高温颜色釉花鸟绘画对油画肌理的借鉴是由各种内外因素所决定的,而在借鉴中又显现出与其他陶瓷绘画所不相同的独特性,值得去深入研究与探索。
高温颜色釉是传统陶瓷装饰材料之一,但一直以来只以材质美取胜,并未作为陶瓷绘画材料。直至二十世纪60、70年代,高温颜色釉才在早期的景德镇陶瓷学院毕业生潘文复等人的努力下,被直接用作陶瓷绘画材料,为高温颜色釉在艺术领域中开拓了一个巨大发展空间。在潘文复等人的高温颜色釉绘画作品中已经出现了花鸟题材。不过,由于当时的特殊社会氛围,陶瓷绘画界对这一重要的创新变革并没有引起过多关注。
二十世纪80年代末至90年代初,在新的包容自由的创作氛围下,学院派陶瓷艺术家再次投入到高温颜色釉在陶瓷绘画中的运用这一探索研究活动当中。进入新世纪以后,特别是进入新常态时期以后,高温颜色釉绘画才引起陶瓷艺术界的普遍关注,并以令人始料未及的速度迅猛发展。在近年来的发展中,各种题材的高温颜色釉绘画都得到了长足发展,高温颜色釉花鸟绘画在其中占据了较大比例,精品佳作频出,已经成为高温颜色釉绘画的主要题材内容之一。
图1 《花卉系列》江友桥Figure 1 “Flower series”Jiang Youqiao
纵观高温颜色釉花鸟绘画数十年的发展,从二十世纪60年代的萌生至今,学院派陶瓷艺术家无疑是其中的引领者和开拓者,是创作群体的主流,凸显出高温颜色釉花鸟绘画的创新性与变革性特点。而近年来涌入高温颜色釉花鸟绘画创作当中的艺术家,跨界艺术家群体的加入成为引人注目的现象,许多国画家、油画家以及其他艺术领域的艺术家不约而同的将高温颜色釉作为陶瓷绘画材料进行高温颜色釉花鸟绘画的创作活动。与此同时,传统陶瓷花鸟绘画创作者也在近年来开始关注高温颜色釉的运用,并在普遍将高温颜色釉作为辅助绘画材料的同时,也开始尝试以高温颜色釉为材料进行高温颜色釉花鸟绘画的创作活动。创作群体的丰富性与多元化,使得高温颜色釉花鸟绘画在表现形式与艺术风格上显得格外多种多样、异彩纷呈,呈现出繁荣兴盛的大发展局面。
在当代陶瓷绘画中,对油画肌理的借鉴是习以为常的现象。高温颜色釉花鸟绘画作为当代出现的陶瓷花鸟画的新型品种,其对油画肌理的借鉴亦是普遍而广泛的,究其原因,既有与其他陶瓷花鸟画借鉴油画肌理相类同的共性原因,也有与其自身材料与发展特征相契合的个性原因。
首先,中西方艺术联系与交流的不断加深。改革开放以后,中国与西方国家的联系与交流日益广泛而密切,在艺术领域中表现非常显著,几乎所有的传统艺术形式都深受西方艺术影响,对陶瓷绘画领域亦影响深重。油画是西方艺术中最具代表性的类型,是西方艺术中对中国影响最大的艺术类型。在当前中西方艺术合璧的创作潮流风行下,高温颜色釉花鸟绘画借鉴油画肌理来进行创作正是契合于时代发展规律的做法。
其次,符合于现代转型的发展要求。改革开放以后,中国陶瓷艺术逐渐进入到由传统向现代转型时期,陶瓷花鸟画也进入到现代转型阶段,这是由其内在历史发展规律决定的。高温颜色釉花鸟绘画与传统陶瓷花鸟绘画相比,具有显著的时代审美特征,而采取具有现代气息的工艺与艺术形式进行表现正是对现代转型的践行,因此,高温颜色釉花鸟绘画创作者借鉴油画肌理进行创作符合于寻求现代变革的内在发展要求。
图2 《庭院秋风起》 潘寨民Figure 2 “The autumn wind in the courtyard”Pan Zhaimin
图3 《风吹芦动》刘胜利Figure 3 “The wind and the reed movement”Liu Shengli
第三,高校陶艺教育的发展与西方化。中国美术教育采取的主要是西方式美术教育,高校陶艺教育自然也不例外,学生普遍接受了系统的西方式美术训练方法,对油画肌理具有高度的认知度和认同感。高温颜色釉花鸟绘画创作者以学院派力量为主要创作群体,而随着高校陶艺相关专业的扩招,不断有大量的新生力量加入其中,他们在创作中更倾向于借鉴油画肌理来进行高温颜色釉花鸟绘画的创作活动。
第四,与油画肌理外观的相通。高温颜色釉类型种类异常丰富多样,以厚重绚丽的色彩与变幻多端的肌理为特点,其在烧成后产生的外观肌理与油画肌理非常接近,因此,以高温颜色釉作为陶瓷绘画材料进行创作,从视觉外观上来看,具有与生俱来的与油画肌理的相通性,决定了高温颜色釉花鸟绘画创作者能够运用高温颜色釉来自如地呈现出与油画风格相类似的艺术肌理效果,是高温颜色釉花鸟绘画借鉴油画的基础。
最后,跨界油画家的介入。在近年来投身于高温颜色釉花鸟绘画的创作群体中,跨界艺术家的介入是不容忽视的重要现象。在跨界艺术家中包括一批从事油画创作的专业艺术家,如江友桥等,他们在以高温颜色釉为材料进行陶瓷花鸟绘画的创作中,不仅更为积极主动地借鉴油画肌理,并且具有更高的专业水准,将油画中的静物画、风景画等肌理表现手法融入创作当中。
高温颜色釉花鸟绘画在借鉴油画肌理的表现是全面而多样的,有的创作者借鉴油画肌理的表现形式,有的创作者则借鉴油画肌理的视觉效果,有的创作者则借鉴油画的肌理风格。
图4 《万物生之秋日私语》由翠青Figure 4“The private language of the autumn of all things”You Cuiqing
首先,对油画肌理形态的借鉴。由于所使用绘画材料的不同,油画与中国画在肌理形态上具有显著的差异,油画主要通过各种色彩的油性颜料堆积叠加来形成肌理形态。不少高温颜色釉花鸟绘画创作者在创作中借鉴了油画的肌理形态表现,形成了新的艺术效果。如有的创作者采取类似于油画色彩叠加的方式进行创作,以各种高温颜色釉料进行叠加,从而形成了厚重而色彩斑斓的肌理形态。如图1,作者即运用各种高温颜色釉料反复叠加形成了与油画肌理形态极为相似的艺术效果。
其次,对油画肌理光色表现的借鉴。油画家利用不同油画颜料光泽度的不同,通过细密度、反光度不同的颜料组合,形成了复杂的肌理光色表现。传统的陶瓷花鸟画中虽然也对油画的光色技法有一定的借鉴,如珐琅彩、粉彩等陶瓷花鸟画即局部地采用了油画肌理光色表现来进行明暗层次的处理,而高温颜色釉花鸟绘画对油画光色技法的借鉴则并不停留于局部明暗层次处理,而是运用细密度和反光度不同的釉料的排列组合,更突出了光色的整体视觉效果,使整体更为接近于油画肌理光色表现。在许多高温颜色釉花鸟绘画作品中,光与色的变化非常复杂多样,与油画肌理光色变化相类同,有的是具有客观性的自然肌理光色再现,而更多的则是贴近于现代油画的主观性肌理光色表现。如图2的作品,作者运用高温颜色釉表现出绚丽多彩的花卉画面,富有丰富多样的主观性肌理光色变化,与西方印象派肌理光色表现相类似。
第三,对油画背景肌理表现的借鉴。西方油画注重于背景处理,采用晕染滴洒等方式形成独特的背景肌理表现。传统的陶瓷花鸟画在背景上以大量留白进行处理,因而背在背景处理上缺乏肌理表现,而高温颜色釉花鸟绘画创作中则出现了许多对西方油画背景处理技法的借鉴,大多数作品注重于对背景的处理,不再局限于留白,而是尽力通过高温颜色釉料形成独特的背景肌理,以营造与渲染出一种真实的空间氛围。许多高温颜色釉花鸟绘画不再局限于折枝式和半景式构图,而更多地采取风景画式或静物画式构图,从而使花鸟形象能够置身于自然环境背景当中,更强化了对油画背景肌理表现借鉴的作用。如图3作品,作者采用高温颜色釉描绘随风摇荡的芦苇,背景则采用类似于油画的背景肌理处理方式,在光影朦胧中,使人仿若置身于芦苇丛中,如同一幅风景油画。
最后,对油画肌理笔触的借鉴。除颜料特性以外,油画的肌理在一定程度上是由油画排笔的笔触感所决定的,采取的是油性颜料层层叠加的方式进行创作,是一种以点成面的方式,形成了层层叠加而又富有变化的厚重而独特的肌理笔触,而不少高温颜色釉花鸟画创作者利用高温颜色釉与油画颜料在外观肌理上的相通性,采取的也是一笔压一笔的施釉方式,在烧成后形成了强烈的类同于油画笔触般的肌理,如图4的高温颜色釉花鸟绘画作品,其厚重斑驳的肌理笔触均与油画肌理笔触相类同。
高温颜色釉花鸟绘画的真正兴起只是近年来的事情,是处在迅速变化中的艺术类型,其发展必然还将持续受到各种其他艺术因素的影响。在当下全球化日益加深的背景下,高温颜色釉花鸟绘画必定还将进一步加强对油画肌理表现的借鉴与挖掘。高温颜色釉花鸟绘画以其独特的工艺表现手法有别于其他陶瓷绘画,在引入油画元素方面具有得天独厚的优势,因此,在可以预见的未来,高温颜色釉花鸟绘画对油画肌理的借鉴还将深入发展,并且不仅在于工艺再现,更多地将是以借鉴为基础寻求自身的突破,而这才是其真正意义之所在。