关于萨克斯演奏当中气息、嘴型的几点思考

喻艺

【摘 要】在吹管乐器的演奏当中，气息的使用、嘴型以及吐音的控制都是至关重要的，尤其是在萨克斯这种簧片类乐器当中，更为明显。在本文当中笔者结合自身演奏经验，总结在萨克斯教学当中常见的情况，对于气息、嘴型以及吐音的演奏技进行深入思考。

【关键词】萨克斯；气息；嘴型；吐音

中图分类号：J632.14 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）35-0060-01

萨克斯自诞生以来已将近两百年的历史，以其独特的音色与演奏技巧受到广大人民的喜欢。但作为簧片类的吹管乐器来讲，气息、嘴型以及吐音的演奏成为萨克斯演奏当中至关重要的技术难题。在本文当中，笔者结合自己多年的演奏、教学经验，就上述三个演奏方面常遇到的问题进行简单的阐述。

一、长句下气息的要求

在萨克斯乐曲当中往往会出一些较长的乐句，这些长句横跨多个小节，由共同的圆滑线将连接，旋律内很多音程跨度很大，并且这些长句呈现出“弧线”线条走向，往往演奏速度又较慢，力度变化较大，要求演奏要圆润、连贯，这就对气息的控制有很高的要求。

下面谱例当中是一个横跨4个小节的长乐句，在萨克斯乐曲当中非常常见，乐曲使用共同圆滑线，这就要求演奏时要连贯，不能随意断开；且乐句是以若起开始，之后是渐强，紧跟着是渐弱的力度记号，直至最后结束很弱；整个乐句处在慢板乐章，速度相对较慢，在乐句结尾处出现了渐慢的速度记号。对于这种速度较慢、又有这种“枣核”像形式的力度记号的长乐句对演奏者的气息是很大的考验。

在演奏时保持一个放松的心态，是吹奏出好的音色，利用好气息的关键所在，往往过于紧张会影响的气息的位置和正常的呼吸。其次，正确的气息是建立在正确的方法之上的，要在放松的心态下，双肩打开微微下沉，利用腰腹部将气息缓缓的运送上来。

二、大音程跳进中的嘴型的控制

萨克斯因其自身的构造，对于嘴型的要求较高。不同的音高，有着不用的音色与嘴型。一般情况下嘴型越松，簧片震动面积约大其音高也就越低，声音也就越浑厚；嘴型加紧，簧片震动面积越小，整个音高也就越高，声音也就越纤细。有些作品为了突出展示特有的音乐风格，刻意的进行了比较夸张的音色对比，这种音色上的对比是构建在音高基础上的。

在上谱例旋律进行中，都属于大跳，第一次是下行六度进行，由中音区进行到了低音区，第二次则是由低音区直接进行向上跳进十二度。相比之下，第一次向下六度的跳进对于口型的要求较为简单，至于要放松嘴型便可以轻松做到；但第二次十二度，并且是低音向高音的跳进，并且这种进行是构建在圆滑线下的，难度倍增。这就要求演奏者迅速“适当”加紧嘴型的基础上，打开口腔，加紧气息。由于簧片构造，这种嘴型的“适当”拉紧控制较难，如果用力过度会造成尖锐的“冒泡”声，如果用力过小很难达到想要的音高。

三、各种吐音演奏

吐音演奏时各种管乐重要的演奏技巧，是任何管乐演奏者都必须掌握的，在多数的管乐作品中或多或少的也都会有所体现，在萨克斯乐曲当中往往会出现了各种不同形式的吐音演奏。

在上谱例当中存在的两种吐音较为简单，一是最为普遍的、不加连音线的吐音形式，这种吐音只需轻轻有力，带出音头即可；另一种是加重的吐音形式，即谱例中加有重音记号下面的音，这种吐音只需要在普通吐音的基础上根据具体的力度符号增加力度即可，如在开始前三个强记号f与谱例结尾处的sff的力度是不一样的，在演奏时在特别注意这些地方力度的使用。

在上谱例当中谱除了上述出现的加重音记号的吐音之外，还出现了音符上方加有“?”记号的跳音演奏和加有“▼”的顿音演奏。对于这两种吐音的演奏的难度要求较高。跳音演奏要求要轻巧，具有颗粒感、跳跃感，而顿音演奏要求则是要求音乐音之间有间隙，音乐具备停顿感。

上谱例中有着各种不同的吐音混杂在一起，这也增加了演奏的难度，因此在演奏时除了各种不同吐音的演奏技巧之外，还要注音它们的混合使用。

参考文献：

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