新媒体视角下电视台节目受众变化及编辑工作方法改进

（尚志市广播电视台 黑龙江 150600）

前言

无论是在何种视角下，受众都是最重要的“对标”，即电视节目的服务对象。因此充分分析受众的心理变化，有助于创新电视节目，创作更“亲民”的节目。同时要关注互联网的力量，它改变了传统意义上的受众，同时也对电视台节目造成冲击。新媒体的发展多数是在互联网的促进下进行的，借用它的“巧劲”，而非与其抗衡，能收获不一样的节目效果。新媒体是一种新的媒介形态，只要能顺应社会发展潮流，综合考虑受众感受，并对编辑方法进行适度创新，融合三者，定能创造出更符合当下社会特点的媒体节目。

一、新媒体视角下电视台节目受众的变化

（一）受众主动性提高，对电视节目渴求参与感

传统媒体，受众作为节目的接受者，没有主动参与的感受，电视节目更类似于一种展示和休闲，和受众的生活相关性较少。新媒体语境下，受众获得了一定的自主权，并且渴望参与到电视节目中，越来越多的节目也证明了这一点。除此之外，受众更多地作为消息的发布者和参与者，利用自身动态的特点对新闻事件产生影响。受众的主动性促使很多新闻事件发酵出更大的社会意义，受众对事件的参与更激发了社会责任感，彰显真善美。当然也并非完全如此，受众也会被用心不良者利用，拖慢问题解决的步伐。新闻记者作为中间的调节剂，对受众的作用有很重要的引导性。伴随媒介进步，新技术的普及让受众的主动性空前强大，在进行编辑创作时要充分考虑受众这一角色的变化。

（二）受众消费形式改变，对电视节目的需求重新定义

电视节目对受众的消费观念具有一定影响，同时其观念又反作用于电视节目的效果。随着社会进步和经济形式的变化，消费观念转变，新媒体必须抓住这一时机，研究受众群体消费观念的不同，不仅从内容上，也要重视形式的变化。一方面指导新媒体创新节目内容、表现形式、编排方法等，另一方面要从外观和主持人个性发面入手，增加新兴媒体的影响力，体现与其它媒体节目的不同，突出独特的一面。分析目前受众消费观念的变化特点，主要为：移动性、互动性和私密性，在节目中要充分考量这些特点，使得受众能看得“舒服”。

（三）受众的身份形态更加丰富，对电视节目要求多元化

互联网产生的影响，使得受众身份在现代媒体面前发生着较大的变化，种类更加丰富，界限更加模糊，交叉更多，混合作用更加明显。这为电视媒体对受众的分析增加了难度，但也带来了相当的挑战性，对电视台节目的发展也是一次机遇。电视台节目受众主要有几个特点：第一，是作为社会的一员，必然会具有的群体归属性，其行为并不是孤立的，或多或少受到周围人和事的影响。第二，消费观念更强，其身份更倾向于消费者，仿佛置于买方市场，会对节目质量要求更高。第三，受众不再被动接受信息，更要求有知晓权，甚至在节目中能具有话语权。

（四）受众心理变化，更重视精神食粮

受众心理变化和社会发展及文明的进步有很大关系，现代社会，人的思想和意识得到解放，言论也更加自由，崇尚理性，更强调民主。因此现代人具备的是精神，是人的精神，是能够思考，能够反思的。而且现代人所受的教育是相对高等的，普及度也非常大。因此现代人更加重视理性，对具有一定内涵的节目会有更大的关注度。电视节目不再仅仅是了解新闻、休闲娱乐的代名词，也增加了学习、科普等作用，能够促进人类文明的发展与进步。受众心理变化，出现了更多的社会心理，体现出当代人独特的思维特点。只要应用得当，原本并不合理的社会关系，能够通过电视台节目发生变化。受众心理变化也表现为强烈的自我意识，应用不当也会产生叛逆情绪，看电视新闻也有耳提面命之感。

（五）受众理解力变化，发挥社会舆论作用

对新闻的理解，会因所站角度不同，而产生不一样的解读，而这些解读会影响自身的行为，甚至波及周围的人。随着社会进步和信息网络更加发达，信息传播的速度堪比光速，而且呈指数增长。关注媒体受众理解力的变化，强调主流媒体的权威性，同时也要让一些有争议的话题有更正确的舆论走向。

二、新媒体下，根据受众变化，须创新编辑工作方法

新媒体环境下，受众从数量到质量，从外在品质到精神内涵的要求都有所提高，编辑工作方式也必须进步，否则难以满足受众需求，不进则退。这对电视节目的编辑工作提出了较高要求，要及时作出战略性的调整。

（一）解除电视节目的特定性，扩大受众范围

创作必然具有一定的针对性，不可能满足所有受众的需求。但是在新媒体环境下，电视节目必须要逐步解除这种特定性，或是减弱特定性，从而吸引更多受众。因为从实时交流和特定性方面，电视节目是难以与新媒体抗衡的，如微博、微信等，能够实现快速搜索，找到自己感兴趣的东西，不感兴趣的内容就可以避开。而电视节目很难做到这一点，只能在有限的范围内进行搜索。所以电视节目想要扩大自己的影响力，必然要扩大受众范围，也必然要采用单向输出的方式，所以须在明确自身这一限制的基础上，满足多数人对教育、娱乐、新闻等方面的需求。在编辑创作时，一定要明确节目的受众，可不可以再扩大范围，能否提高影响力。例如《中国梦想秀》，该节目能吸引各个年龄段的人，更贴近大众生活，深受喜爱。再比如《今日说法》，所讲内容涉及到生活的方方面面，收视率也比较高。这类节目即使是在网络上的点击率，也是比较高的。足见，在新媒体逐渐划分模块，对受众进行针对性的服务时，建议电视节目的编辑创作应该更加围绕普通大众开展，解除特定性，节目内容要更贴近民众生活，体现民众所关心的，也必然会得到他们的响应，才算成功。

（二）打造品牌类电视节目，提高编辑工作品质

独具匠心，是对品牌类电视节目的突出要求。媒体行业的竞争很大，受众有非常多的选择，如何凸显，如何经营改善，是每一位电视媒体人需要考虑的。打造品牌类电视节目，能够产生品牌效应，从而促进节目的持续发展。品牌是某一领域的代名词，不仅要开发新的领域，更要在这一领域中做好做强。层出不穷的电视节目如何站稳脚，必然要从编辑创作入手，首先定义要对，如果领域选择错误，很可能会“夭折”。再者，想法要好，节目形式和风格要符合节目的基本立意，否则会给人一种混乱之感。若前两点都能够做好，接下来就是如何维持这种效应，真正成为品牌。已经打造完成的节目必然要受到新节目的冲击，再加上受众的审美在不断发生变化，所以创新是必然。这种创新是在不改变节目初衷基础上的创新，形式上更新，话题更新，互动增加等等，切忌改的面目全非，失去品牌效应。对于编辑创作方法来说，前期调研要准，节目铺展要稳，后期创新要狠，只有取舍才能进步。

（三）增加节目互动性，聚焦编辑工作目的

新媒体在互动性上要优于电视节目，这一点需要电视节目重点加强。与受众的互动，可以在编辑前，也可以在播放时，对于电视节目，更多的是采用编辑前的方法，这相比新媒体的内容，要更加“密集”，节目质量相对更高。增加节目的互动性，要求在编辑前真正去了解受众，做好全方位的调研之后，再确定节目的方向和目标。电视节目往往需要更多的制作成本，其社会责任感也更重，所以必须要完善编辑前的采访任务，能聚焦更多新闻亮点。另外，编辑创作要根据受众的喜好来，多了解受众，多关注他们的思想，这样才能开发出更具有吸引力的电视节目。一些电视节目可以留出部分内容，做受众来信等环节，吸引更多的忠实粉丝。

总之，在新媒体视角下，电视台节目受众发生了较大的变化，因此在前期编辑的过程中，必须要利用这种变化，使其变为电视节目制作的优势。并且能利用新媒体来进行传播，而非与之抗衡，合作是双方共赢的事。■