电视节目画面编辑的艺术性探讨

周小群

（作者单位：常德市广播电视台）

电视画面编辑，不仅仅需要具备良好的专业知识，还需要具有一定的艺术性。艺术是客观的真理在人脑海中呈现。电视就是以画面为媒介，向人们传达艺术，因此，电视剧制作需要编辑艺术。让编辑具有艺术性，就是将编辑技术与艺术完美融合，这样就可以让电视画面更加饱满，让电视素材以最完美的方式呈现在观众眼前。

1 电视编辑的概念

电视编辑本身的概念，并没有具体的描述，最为普遍的说法就是进行电视画面剪辑环节的有关工作人员。随着科技的发展，电视节目制作过程中，画面与画面之间的连接，由电子编辑器进行操作。所以，现在的电视编辑，其实就是电视﹑影视行业中进行画面剪辑的相关工作者。还有一种说法就是文字撰稿人，也称作编辑。随着工作需要，有些人既进行画面剪辑又进行文字撰稿。因此，电视编辑不是单纯地进行某一项工作，很多时候都需要进行一系列复杂的工作。比如，操作编辑机﹑撰写文字﹑剪辑画面等。

2 电视编辑的意义

电视编辑的意义，可以相对狭窄地理解为电视剪辑的意思。电视剧﹑电影的制作过程都离不开剪辑，有以下几点原因：第一，受拍摄条件限制，一部影视作品的拍摄不可能一气呵成；第二，电视剧﹑电影都有一定的艺术要求。电视剧的拍摄过程可能有很多个镜头，但经过最后的筛选，也许适合呈现给观众的寥寥无几，这就是电视剪辑存在的意义。电视剪辑要有良好的嗅觉，知道哪里需要剪辑，怎样才能呈现出艺术的电视画面。

当然，剪辑师最重要的任务，就是将分离的画面进行艺术整合。画面与画面的连接顺序和方式不同，就会呈现出不同的效果。总体说来，电视编辑的意义，是将零散﹑分离的画面通过最合适的方式进行整合，其次是通过画面让观众体会到电视作品的艺术气息。

3 电视编辑的艺术性

电视编辑的艺术性，具体体现在找出并建立上下镜头的连贯关系。想要找出和建立镜头之间的连贯关系，就必须将理论用于实践。

3.1 科学利用蒙太奇的表现手法

电视是伴随着信息时代的脚步产生的，所以电视在某种程度上是高科技的代名词。蒙太奇，是影视艺术的一种极其特殊的表现手法。具体分为连续蒙太奇﹑平行蒙太奇﹑交叉蒙太奇。连续蒙太奇就是采用单条线进行有关内容的叙述。叙述过程有一定的要求，具体是要求按照事件发展的逻辑顺序，按照节奏进行有关描述，所以，连续蒙太奇适合对正在发生的事进行叙述。平行蒙太奇就是采用多条线索进行有关内容的叙述。其中会出现场面的平行﹑交叉，叙述方式也跟连续蒙太奇不同。平行蒙太奇可以采用正叙或者倒叙进行有关内容的描述。这种不同的叙述方式，可以让平行﹑交叉的场面更具有逻辑性和故事性，所以，平行蒙太奇适合对有回忆情节的电视剧作品进行叙述。交叉蒙太奇就是数条线索不分主次﹑先后，同时进行有关内容的叙述。交叉蒙太奇的特点比较显著，它主要体现出的是线索之间的密切关系。线索之间的交叉，让叙述节奏更快，让一条线索的发展受其他线索的影响。这样可以快节奏地刺激人们的神经，促使人们全身心投入影视作品的观看中。所以，交叉蒙太奇这种表现手法，适合悬疑﹑恐怖片。

3.2 合理地进行画面连接

画面连接得是否合理，直接影响到画面呈现是否完美，因此，下面将介绍合理进行画面连接的方法。

第一，合理的画面连接，应该符合逻辑。在进行画面连接时，不能只是简单地进行画面整合，还要考虑到画面与画面连接之间的逻辑。电视剪辑画面时具有逻辑，才能让观众感受到电视作品所要展现的逻辑。如果电视剪辑都不重视画面连接间的逻辑，只能使电视作品留给观众逻辑混乱的不良印象。比如，最近微博上比较火的寻找电视剧的穿帮镜头，里面有一个是电视剧里的女主角被人用水泼的全身湿透，但镜头一转，女主角却穿着干燥的衣服，讲述自己被人用水泼湿，这就是很明显的画面连接不符合逻辑。想要呈现出真正好的电视作品，就应该重视合理的画面连接。

第二，剪接点的处理。剪接点的处理，是考察剪辑师水平的关键内容。剪接点主要分为动作剪接点﹑情绪剪接点﹑声音剪接点三类。

动作剪接点，就是将不同镜头下的动作进行合理的剪接。动作戏具有比较丰富的画面感，因此，一个动作可能会有不同方位的镜头展现。所以，对动作剪接点的精准把控，可以实现动作戏的连贯﹑自然，让电视作品画面更具有魅力。

声音剪接点，就是对因情绪的不同而引起声音起伏变化的交接点进行剪接。音色是每个人特有的东西，因此每个人都有独属的声音特点。剪辑师要注意对声音剪接点的把控，按照每个人的声音特性进行不同的剪辑处理。准确地把控声音剪接点，可以让声音在情绪转换时准确表达人物情绪。除了在情绪转换时需要进行声音剪接点的把控，还有一种情况，需要对声音剪接点进行把控，那就是语言间隙。像年代剧里面的台词，有时比较拗口，这就需要剪辑师把控人物的说话节奏，充分发挥语言间隙的功能。语言间隙的长短，影响到人物情绪的表达。语言间隙长，适合比较轻松的情境，比如，学生时代的初恋回忆中，可以叙述得缓慢，让人感觉轻松愉悦。语言间隙短，适合吵架或者理论等比较激烈的情境，这样可以展现说话者的急躁﹑愤怒。由此可见，声音剪接点的准确把控很关键。

3.3 基本的剪辑技法

第一，动接动。意思就是将两个具有动态的镜头进行连接。在剪接处理中，最重要的就是对不同镜头下的动作进行合理的处理，追求动作节奏协调，只有做到这点，才是合格的剪辑师。

第二，动接静。这是一种比较特殊的剪辑技法，考验剪辑师对作品相关的叙述情节的把控。电视作品不能只有静镜头，或者只有动镜头，动静结合，才能滋生出电视作品的美感。

第三，静接静。意思就是静镜头进行连接。静态镜头不像动态镜头那样给人视觉上的刺激，静态镜头的产生，主要是以一种平和﹑宁静的方式对人物内心或者场景进行气氛凸显。因此，静接静的剪辑技法更考察剪辑师对细节的把控。

第四，有关动作转场的剪辑。电视作品有关动作的场景数不胜数，因为动作是电视作品的重要组成部分。由此可得出结论，动作转场的剪辑很重要。动作主要是借助人物的表情﹑语言﹑交通工具进行切换和表达。同时，动作转场也是切换场景的重要手段之一。因此，剪辑师也要对有关动作转场的剪辑技术进行掌握。

4 结语

科学技术的发展，也将会越来越深刻地影响着未来的电视编辑行业。采用技术和艺术相结合的手法，会更好地向观众呈现优质的画面。因此，剪辑师应该注重对自身技艺的提高，并不断完善自我。除此之外，还应该关注平时艺术素材的搜集，更好地将艺术素材用于电视剪辑中。本文从电视编辑的概念﹑意义﹑艺术性三个方面进行了相关讨论，希望能实现通过电视编辑﹑剪辑技术的提高，让电视节目更加完美地呈现给观众的目的。