少数民族文化在影视动画教学中的应用研究

张欢

（1.贵州师范学院 教育发展研究中心，贵阳 550018；2.贵州师范学院 设计学院，贵阳 550018）

一、少数民族文化在国产影视动画中的发展回顾

回顾中国国产影视动画的发展历史，可以追溯到20世纪20年代初，始于万氏兄弟1925年制作的我国第一部动画广告《舒振东华文打字机》。之后，面对西方动画的崛起，国产影视动画开始从中国传统文化中寻找创作题材和创作手法，创作了如《铁扇公主》《大闹天宫》《哪吒闹海》等经典动画，这些动画故事题材来源于中国古代神话、民间故事，创作手法借鉴了中国国画、戏剧等中国传统文化资源。我国国产影视动画在60年代至80年代初进入了辉煌时期，这一时期创作了许多经典的具有少数民族特色的动画，如《聪明的阿凡提》，取材于新疆维吾尔族文化，其角色、服饰、场景以维吾尔族元素为主，创作手法借鉴木偶戏，其特有的维吾尔族风俗、服装色彩、歌舞深入人心；此外，还有由傣族故事改编的《孔雀公主》、白族故事改编的《蝴蝶泉》、哈尼族故事改编的《火童》等等。这些具备少数民族文化的影视动画可以分为二种类型，一种是以民间故事为创作题材，如以壮族民间故事为创作主题的动画《一幅僮锦》，充分展现了壮族人民的生活场景、民族服饰、民俗习惯。以白族民间故事为创作主题的动画《蝴蝶泉》，讲述白族姑娘与青年为救小鹿而与恶势力斗争而死的故事。第二种是以民间技艺或民间风俗节日为创作主题，如《苗王传》以苗族蜡染艺术作为故事背景，动画里的服饰、手饰、场景都是以苗族民族生活元素为主；以傣族泼水节为主题的动画《泼水节传说》是以民族节日泼水节为主线的故事，展现傣族人的风俗习惯。

进入80年代之后，随着欧美日等国的动画大量进入我国影视动画市场，我国具有少数民族题材的影视动画逐渐减少。新世纪之初，特别是近几年，我国国产影视动画蓬勃发展，创作具有少数民族题材的影视动画再次成为国产影视动画创作人的共识，如2010年，云南省制作了少数民族题材动画《彩云南》，展示云南多姿多彩的风景和民俗文化；2013年，贵州省推出以贵州17个世居少数民族为题材的动画《贵州民族民间传说系列动画集》，展示了贵州少数民族的民俗、民间故事、民间技艺等文化。2017年，我国首部展现蒙古草原的3D动画《草精灵》在内蒙古电视台上映。同时，由广西少数民族题材为主题的动画片《铜鼓传奇》也将于2017年底播出，该动画是以铜鼓为题材，展示了铜鼓的发展历程，精美的图案和角色设计，动画场景皆来自于广西少数民族地区的风景和民舍，民族特色浓郁。

二、少数民族文化与国产影视动画发展的关系

《国家“十三五”时期文化发展改革规划纲要》提出“加强对民间文学、民俗文化、民间音乐舞蹈戏曲、少数民族史诗的研究整理，对濒危技艺、珍贵实物资料进行抢救性保护”，“支持少数民族电影事业发展”①。在十三五规划期间，国家大力发展文化产业，针对少数民族文化的传承与保护提出了更为详细的规划路线。我国少数民族众多，各民族文化博大精深，面对快速发展壮大的国产影视动画产业，从少数民族文化中吸取“养分”创作影视动画，发扬民族文化传统，传承中华文化精神是时代的要求。在我国目前有较大影响的影视动画创作作品中，以贴近现实生活具有教化意义的题材为主，如《喜羊羊与灰太狼》系列影视动画，《熊出没》系列影视动画等等，产生的范围与影响较大且广，针对少数民族文化与风俗为主题的影视动画创作还较少，影响范围仍不够大。因此，将少数民族民间文学、民间故事、民俗文化、民间音乐舞蹈戏曲、少数民族史诗的进行研究整理，融入现代影视动画创作中，不仅传承中华民族传统文化，也为国产影视动画创作提供更多“养料”，使文化的传承更具有持续性。“民族的即是世界的”，只有将民族文化融入影视动画，才能让世界认识中华文化，使国产影视动画走出国门，走向世界。2017年5月，第七届北京国际电影节民族电影展在北京举行，电影展展示了13个少数民族近20部少数民族题材的电影。在电影节上，北京国际电影节民族电影展组委会主席牛颂在接受文艺报采访时谈到：“民族文化大的自信，并不是文化“回归”与“复旧”，更不是“他化”与“西化”，而是要通过大银幕展示对本民族文化的“自知之明”，即：明白传统文化的来历、形成过程、所具有的特色、面临的抉择和建设中华民族共有精神家园的美好追求。对电影而言，是力求在光影中激活传统文化的价值基因，把传统文化的枝丫嫁接到现代中国的植株，让传统真正进入时代血脉”②。要让少数民族文化传承下去，与时代接轨，不仅仅只是“照搬”文化，更需要影视动画创作者深入了解少数民族文化的内涵，让它完全融入影视动画的故事设计、角色塑造、场景制作、服饰设计等方面。如何让影视动画创作者加深对少数民文化的理解与运用，教育是很好的途径。目前，我国许多高校都开设了影视动画专业，以适应不断增长的动画创作人才的需求，创作民族题材影视动画需要培养大量具有创新精神和民族文化内涵的综合应用型人才，可以利用高校影视动画专业人才培养这一途径，通过教学手段，实现影视动画人才培养的目标。贵州少数民族众多，具有得天独厚的丰富的创作资源，地方高校作为传承民族文化的载体，应肩负起培养适应国家文化产业发展，特别是少数民族影视动画文化产业发展的人才，不仅为地方高校影视动画专业开辟新的教学途径和教学方法，也为国产影视动画的发展作出贡献。

三、少数民族元素在影视动画教学中的应用研究

贵州省具有悠久、灿烂的文化遗产，有原生态民族习俗、民族工艺、文化传说、民族服饰、民族工艺美术、民族节庆等文化资源；利用少数民族文化资源改革传统的教学方法，优化改革影视动画专业基础课程教学，在影视动画专业教学中，将少数民族文化融入到影视动画专业教学中，不仅加深了学生对少数民族文化的认识，而且将少数民族文化与现代设计结合，给予少数民族文化新的艺术生命力，培养新世纪影视动画专业人才。传统的影视动画专业基础课程，教学往往以课堂为中心，以教材为主，让学生在课堂中去学习，学生往往缺乏创造力与设计意识；利用少数民族丰富的文化资源，要求学生从少数民族文化中去寻找创作题材与创作灵感，发掘设计元素，将少数民族文化整合到基础课程训练中，让学生从抽象的自然生活中体验少数民族文化所表达的语言符号，将抽象的事物变为设计元素。课题研究以影视动画专业的基础课程《构成基础》为例，让学生对收集整理的少数民族题材的故事、图案、技艺进行提炼，将民间故事、图案、色彩、形状解构、重构，与构成训练主题结合，将完整独立的造型直接抽象出来作为设计构成的元素，加强作品的创意性与民族性，通过教学改革，学生不再拘泥于死板的构成基础课程训练，而是具有趣味性和内涵性地将少数民族民族元素融入构成基础训练，既锻炼了学生的设计思维能力，又使教学过程具有持续性，并取得了较好的经验总结果和研究成果。

（一）角色设计

在影视动画创作中，角色是其灵魂，可以说是动画的“主演”，一部成功的动画与其角色塑造有着紧密的关系，成功的角色塑造 可以给人留下深刻的印象，一个角色代表了一种文化。例如，我们从“米老鼠”“唐老鸭”角色就想到美国迪斯士尼文化，从“千寻”这个角色就可以想到日本的澡堂文化，从“阿凡提”就可想到维吾尔族歌舞文化。我们以实际案例来分析如何在动画创作中，利用少数民族文化资源创作动画中的角色，要从角色的形象上入手，如造型、动作和言语，要“形似”更要“神似”。如壮族题材动画《一幅僮锦》运用服饰突显民族特色和角色个性。在勒惹这个角色设计上，运用典型的黑白对比，加上色彩鲜艳红色的披肩来体现壮族特色，这是“形似”。正面角色勒惹，外形设计以成年壮族男子为原型，轮廓鲜明的脸部结构，高大结实的身材，结合故事情节，塑造了一个勇敢、正直、善良的人物形象，这是“神似”；而反面人物勒墨和勒厄在服饰上以深灰色为主，搭配线条，突显角色的虚伪，懒惰和贪婪。母亲妲旦的角色是根据典型的壮族妇女原型来设计，如轮廓较鲜明的五观，突出的颧骨，以深蓝青或黑色为主的服饰，头巾等等。在实践研究中，以“少数民族文化元素创作动画角色或场景”为主题进行构成训练，有的取材贵州苗族服饰上的图案“蝴蝶”，“蝴蝶妈妈”是苗族人共同的祖先，角色设计以苗族人为原型，角色为一位苗族姑娘，角色服装衣襟上有蝴蝶图案，体现有蝴蝶妈妈的庇佑，万事顺意，色彩运用苗族服饰传统的红、白、黑、黄、蓝五种颜色，这是苗族文化中独特的民族颜色，通过解构图形与动画角色设计要求结合训练。有的以傣族少女为角色设计原型，角色服饰淡雅，利用傣族少女的特点，角色留长发，束于头顶，头饰以梳子或鲜花作为装饰，或包头巾，身着白色或天蓝色衣裳，傣族人崇尚“孔雀”，认其为祖先，角色人物设计以傣族人的服饰习惯和风俗文化为创作资源。在影视动画专业教学中，以构成基础课程将少数民族文化融入，让学生更深入了解民族文化，对今天创作少数民族题材的影视动画人才的培养有重要现实意义。

（二）故事设计

将少数民族民间故事作为动画故事创作题材是常见的反映民族特色的创作手法，例如在动画《一幅僮锦》里，故事围绕着壮族民间流传的故事来展开叙述。实践研究中，构成训练要求学生以少数民族故事作为动画原画的构成基础训练，学生以简洁的构成绘图方式将要创作的故事表现出来，学生在实践构成训练中取材瑶族传统节日“牛节”，牛在瑶族地区主要用于农业生产，牛的勤劳与踏实使人们产生爱牛，敬牛的习俗，从而形成了牛节。瑶族民间传说每年夏历四月初八是牛的生日，所以，人们将这一天作为牛节，牛节这一天禁用牛一天，不能对牛高声吆喝，更不能用鞭、棍打牛，祭祀牛神，祈求牛无灾无难。故事设计可以根据这个民间故事情节进行编排，并将角色设计、服饰设计、场景设计综合融合到故事中，加入现代元素，如故事设计时可以加入现代生活中的语言或者场景中加入少量的现代元素，使故事既有民族性又有现代性，既有内涵又能被现代人接受。

（三）场景设计

影视动画场景也是最能体现民族性的特点，场景是“主角”表演的舞台，影视动画的语言是由一个个镜头组成的，必须要有相对应的“主角”们生活的环境，即场景，场景不仅要交待动画的故事发生的地点，时间，以及突出民族特色的地理特点，同时也不是单独存在的，必须与故事主题，角色结合在一起，具民族特色的场景、故事、角色构成了整部动画的灵魂。少数民族文化要想在影视动画中得到体现，这三者缺一不可。在国产动画《熊出没》里，场景设计充分体现了地域特色，如主要场景是在东北森林，木头房子，房子门头的辣椒，玉米，木材都有东北特色，在冬日乐翻天系列，白白的雪，房子门窗上的窗花，房子外面的用木头围起的院子，以及房屋结构全部按照东北普通民居设计；在饮食上，也是根据地方特色来设计的饺子，玉米，馒头等。实践研究中，场景设计可取材于少数民族民俗或少数民族生活实景，学生设计训练取材来源于苗族民俗节日，苗族节日较多，十分隆重，苗族人民善于歌舞，歌舞的形式丰富多彩，苗族舞蹈、鼓舞，芦笙舞令人叹为观止，设计训练将刺绣、挑花、舞蹈等苗族传统技艺结合在一起，舞蹈动作以具象的人物形式表现出来，展现苗族的文化与信仰，苗族人历来崇拜自然、祭祀祖先，牯藏节是苗族民间最大的祭祀活动，节日时杀一头牯子牛，跳芦笙舞，祭祀先人，祭祀时请朋友聚一堂，以求增进感情，家庭和睦，作品设计中通过平面构图将这一主要场景表现出来，如牛头可设计在画面上方展现庄严，人物舞蹈可以多种形式出现，围绕篝火，牛头进行载歌载舞，人物的舞蹈设计要体现出人们欢快，表现出苗族人民的和睦，团结，友爱。

结语

少数民族文化是中华文化的重要组成部分，是国产影视动画不可缺少的创作资源。当前，我国影视动画产业迅猛发展，国产影视动画越来越受到世界的关注，将少数民族文化融入到国产影视动画里，不仅可以保护少数民族文化，而且也将少数民族文化一代代传承下去，使我国少数民族文化得以在世界传播。培养既有创新思维又有文化内涵的影视动画设计者，需要从中华文化大家族里寻找“养料”，少数民族文化蕴含丰富“养料”，将少数民族文化融入高校影视动画人才培养，培养具有创新思维和文化内涵的影视动画设计人才，为国产影视动画输入更多“生命力”，只有不断从民族文化那里吸收“养分”，才能创作出更多具有经典意义的影视动画作品，让中国影视动画屹立于世界。■

项目来源：2017年贵州省高校人文社会科学研究基地项目：基于地域文化的艺术设计人才培养模式研究——以贵州为例，项目编号：2017jd098

注释：

①中共中央办公厅国务院办公厅印发《国家“十三五”时期文化发展改革规划纲要》[EB/OL].(2017-05-07).http://www.gov.cn/xinwen/2017-05/07/content_5191604.htm.

②明江.大于电影的电影— — 北京国际电影节民族电影展组委会主席牛颂访谈[N].文艺报，2017-5-5（5）.

参考文献：

[1]岳晓英.中国少数民族题材动画片研究［J］．贵州社会科学，2017（5）：24.

[2]彭慧媛.少数民族题材电影发展的文化战略意义［J］．民族艺术研究，2009（3）：80.