著名导演吕克·贝松用《星际特工》展示法式科幻

随着电影《星际特工》的热映，法国著名导演吕克·贝松再度走入人们的视野。

当年受限于技术和成本

20年前《第五元素》上映时，大多数人都捏了一把汗，7D00万欧元的成本创下了当时欧洲电影的纪录，如果是赔了的话，不只是吕克·贝松和他的“欧罗巴影业”，法国人估计都不敢再碰“科幻特效大片”这个类型了。说来法国不仅是电影的诞生地，也是科幻电影的故乡，100多年前梅里爱拍《月球旅行记》时，就开创性地发明了许多特效技巧，这种来自凡尔纳的“太空历险情结”一直在法国盛行，譬如《星球大战》在法国就拥有大量的铁杆粉，培养了不亚于美国的科幻土壤。

在同属流行文化的欧洲漫画中，科幻冒险类也是最重要、最具人气的分支，以莫比乌斯、让一克洛德·梅泽尔为代表的漫画大师们，早在半个世纪前就创造了那种辽阔、壮美的视觉奇景和干奇百怪的外星族群，其美学构想早就被《星球大战》、《异形》等好莱坞科幻大片所吸收，也长期影响了吕克·贝松、阿兰·夏巴，乃至宫崎骏等人的作品。遗憾的是，法国本土受限于技术和成本，多年来只能眼睁睁看着乔治·卢卡斯把玩这些科幻元素，抢先把千年隼飞上了天，一直等到1997年的《第五元素》才如愿以偿。贝松原本打算十年后开拍《星际特工》，没承想被横空出世的《阿凡达》所震撼，干脆再积累个十年吧，幸好刚刚靠《超体》大赚了一笔，现在不差钱。

动作场景上的轻车熟路

电影《星际特工》来源于漫画，这套漫画诞生于上世纪六七十年代，整整23卷在《领航员》杂志上连载时，见证了欧洲科幻漫画的黄金时代，也给十几岁的贝松心头留下了深深的印迹。在如今沉迷于日式画风的年轻漫迷眼中，《星际特工》是那种上一代人才喜欢的风格，构图繁复，情节偏慢，若是搬上銀幕，最好重新分镜和调整节奏，还得加入流行的视觉元素，撑足俩钟头。所幸，贝松最擅长的就是控制节奏感，之前拍的那些科幻片、动作片之所以观感很“爽”，就是他剪辑的功夫炉火纯青，这个本事甚至掩盖了他在剧本和调度上的短板。

《星际特工》依然能体现吕克·贝松在动作场景上的轻车熟路，同时因为CG特效的铺张使用，场面比《第五元素》时又上了一个台阶，尤其是几场打斗和追逐戏，格局不大，倒也处理得颇为紧凑、流畅。借助于“维度”概念的引入，贝松这次得以在开阔感和紧迫感中随时切换，刚刚还是一望无际的荒原，转眼就成了熙熙攘攮的集市，可以随意发挥想象力来营造视觉奇观。但要像《星球大战：克隆人的进攻》那样拍出大军团作战的史诗气势，则一直不是贝松的强项，他还是热衷于打造孤胆英雄式的传奇，在角色和细节上挖掘，用复古感和喜剧感来填补平衡。影片中那些外表蠢笨，举止粗鲁的外星人，在灵巧的主角面前是如此滑稽，上世纪的科幻片里还得靠特型演员穿上厚厚的橡胶套来表演，如今都改成了CG建模和渲染，贝松对动作捕捉技术的掌握紧跟时代前沿，而在角色的功用设定上，则依然停留在上世纪的传统思维之中。

这些套路背后，其实有着更久远的文化脉络，譬如从珠星人的体态和服饰上，就能找出早期科幻片中残留的“后殖民主义”色彩。裸露的修长肢体，长老主导的社会架构，渔猎作息的生产方式，活脱脱就是非洲原始部落的“宇宙翻版”。在一些的西方人眼中，这些来自远方的淳朴难民，天生就被赋予了善良的正义标签，他们与拥有高科技的暴力机器间“必有一战”（卡梅隆的《阿凡达》里就曾演练过了）。从人类学上看，这也是一种“文明”的冲突，弱者总是被预设了同情贝松本人的立场很明确，借用女主角洛瑞琳的嘴巴来阐述，单听这台词未免有些矫情，但想想“博爱”本就是法国人的口号，是写在他们护照上的精神追求，说不定到28世纪还真就实现了。

法国人特有的冷幽默

对于贝松的“好莱坞化”，法国人一直毁誉参半，但他作品中的“大女主”情结，却颇受评论界肯定。因为塑造了一个叉一个独立、自强的女英雄形象，甚至有人将贝松与詹姆斯·卡梅隆和雷德利·斯科特相媲美。《星际特工》里的洛瑞琳，正是被他视为“初恋”的那个女人，是后续所有女主角的“灵感之母”，尼基塔、马蒂尔达、贞德、阿黛尔、露西等等，也就《第五元素》里的莉露纤弱了些，可最后还是靠她拯救了世界。为了提升洛瑞琳的地位，贝松不惜压制男特工韦勒瑞恩，这个漫画里经验丰富的老大哥，在电影里几乎成了“愣头青”，不是说戴恩·德哈恩演得不好，而是他在气场上输给了卡拉·迪瓦伊，让这对CP有点阴盛阳衰的感觉。

性感中不乏俏皮，浪漫时还带点刁蛮，这本就是法国女性在银幕上独有的魅力，迪瓦伊在贝松的调教下，着力模仿这种法式设定，小白眼翻起来尤为地道。贝松对超模一向偏爱，譬如《天使A》里的主角是“维密超模”丽·拉斯姆森，《第五元素》的米拉·乔沃维奇更是干脆被他娶回了家，迪瓦伊在第一场戏里的比基尼，就是在向乔沃维奇的紧身衣致敬。无论是随意搭配的便装，还是量身定做的战斗服，好身材的迪瓦伊都显得自信、洒脱，比差不多高的德哈恩更抢眼，标志性的粗眉更多了份男性化的干练，这或许就是贝松在少男时代的梦中女神吧。

如果能忍受法国人不分场合、不分地点的“打情骂俏”，《星际特工》在大部分时间里还是颇为有趣的，不求严谨和深刻，只图个娱乐性，撩个汉子顺手就拯救了世界。花了两亿请工业光魔、维塔工作室等顶级公司来做特效，钱都花在了明处，场景渲染上分外养眼，大银幕的浸入感让人不禁想停下来，用VR看个仔细。贝松对科幻题材有多爱，从他的处女作《最终决战》中就可预见，在完成了《第五元素》未及打造的“干星之城”，借鉴了《阿凡达》的“蓝荧”视效之后，吕克·贝松仍然保留了自己的“恶趣味”：肮脏破旧的武器，加个喷射器就能飞的大巴，为吃“猴脑”准备的大白帽，玩弹珠枪的小胖等等，都同让一保罗·高迪耶的服装设计一样，是法国人特有的冷幽默。

比起直白的大阴谋和没有存在感的大反派，影片中最惊艳的还是蕾哈娜，那段完全跳出叙事的变装秀，也是脱胎于“疯马”夜总会的经典回忆，再通过外星人“泡泡”的幻化，登上了未来的舞台。观众与其说是韦勒瑞恩，不如说就是贝松本人，夹带私活儿让自己也过个瘾，这不就是拍科幻片的真正目的吗？

邢大军据《海外文汇》整理endprint