顾一鸣
(内蒙古师范大学,内蒙古 呼和浩特 010020)
伴随着现代科学技术的不断发展,我们的生活时刻都在被科技改变,观念被颠覆,音乐也正在与科学技术,电子音乐就是最好的代表。新时代背景下电子音乐相较传统音乐有很鲜明的个性特征,具有信息化、现代化的特点,运用现代的电子设备进行创造,与网络技术结合紧密。音乐是一种反应真实生活情感的艺术,表达形式较为抽象,但又能真实的表现人们的感情和思想,这种艺术时刻影响着我们的生活,因为他无处不在。传统音乐与电子音乐有着密切的联系,电子音乐是在传统音乐的基础上与科技结合的产物,关系密切,实则又存在一些差异,本门旨在从两种音乐的作曲和技法进行比较。
传统音乐作曲不是限制在过去时代,其指的是传承传统的音乐经验的一种辩证的传统。传统音乐作曲方式强调一些规则,例如音乐材料需要都符合记谱法的规则,同时调性的规范和作曲四大件理论需要满足,这样才能被认为是一篇好的编曲。所谓电子音乐,顾名思义就是音乐与电子设备相结合进行的音乐创作,乐曲可以由电子合成器完成,也可以再音乐中加入电脑软件制作的音乐。
在音乐领域能起到主导作用的仍旧是音乐创作,可以说音乐创作能力直接影响整个音乐领域的发展和升级,音乐作品的出现是依托于音乐创作所出的新的曲目。电子音乐的出现将音乐的概念扩大,不在是局限于传统音乐,电子音乐作为新的创作方式,受到人们对新兴实物接受能力的制约,许多人还不能完全接受这种新的作曲方式,但在现今的发展趋势下,电子音乐将不断更新升级。我们从几个方面入手,探讨传统音乐作曲和电子音乐作曲在观念上存在的差别:
不断的创新是推动音乐界更新的重要途径,音乐的发展在很大程度上受到关总审美的影响。传统音乐作曲方式是对以往审美意识的延续,而电子音乐作曲方式则是将音乐领域空大,增加了新的创作类型,电子音乐可以算是对音乐观念上的一次变革。虽然两种音乐在审美艺术上存在差异,但并非完全对立的,两者是同步发展共同服务于音乐创作。
传统音乐作品,要求创作人在音乐作品中融入民族精神和人文情怀,不只是简单的旋律,进行音乐作品创作,创作人的心态、情感、环境等都需要保持比较好的状态,稍有一点差错,都会影响到音乐作品的质量。好的音乐有的不仅是撩动人心的旋律,更需要体现创作人的心态,犹如听众与创作者的一次对话。电子音乐是对传统意义形式上的大胆颠覆,在一定程度上扩宽了创作者的视野,也同样受听众审美观念的影响,都有一定的教学优势。
传统音乐和电子音乐在普及方面的不同之处主要突出显现在传播方式上,传统音乐一般需要去传统的歌剧院和专门的音乐演出场所,需要专业的表演配合;电子音乐则主要依托于网络新媒体,电子音乐的数字性特点使其更容易储存,人们只需要通过互联网便可以自由选择和下载自己喜欢的音乐。因此,电子音乐在传播速度上更快,范围也更广,两者的普及能力存在差异。
进行传统音乐创作,在编曲之前需要现有音乐旋律的大体框架;电子音乐则是完全不同,先进行的是旋律的创作再结合旋律进行后续的音色的选择和旋律的配器,这种创作方式是在音乐创作上的一片新领域。节奏、旋律、结构等都可以成为传统音乐的表现形式,相比较之下,电子音乐更多的是通过对计算机软件的应用直接完成旋律的挑战能够较大的压缩时间成本。两种音乐在理念与技术手法等发面都存在差异,同时也联系紧密。
提到音乐创作中的最主要因素,首当其冲的就是灵感,电子音乐在一定程度上可以说是打破了传统因为创作的灵感来源,表现得更加自由、随性和更具有灵活性。传统音乐的创作主要还是依托于灵感,二电子音乐根据音色便可以进行,相比之下电子音乐拥有更多的可能性,当然两者音乐创作都不能离开音乐灵感。
在音乐的组织方式上,传统音乐的创作主要是以线形思维为主,利用其对声音进行组织,构成音乐。电子音乐则不需要利用线形思维将声音组织,两者在创作观念和手法上处于一种互补的状态。虽然存在一定的差异,但是由于传统音乐作曲本就是电子音乐作曲的源头,两种音乐可以在一定条件下相互促进,创作出更好的音乐。
可以看出电子音乐形式是科技信息时代的产出物,作为一种新的作品形式,其普及和发展必定有个过程,中间会遭受许多质疑。本文通过对传统作曲与电子音乐作曲观念及技法比较,表明电子音乐本就是传统音乐孕育出的产物,两种音乐相结合更够促进更多优秀音乐作品的诞生。■
[1]吕一鸣.传统作曲与电子音乐作曲观念及技法比较[J].黄河之声,2017,22:94.
[2]刘臻.传统作曲与电子音乐作曲观念及技法比较研究[D].西南大学,2013.