张 晶
(大连艺术学院,辽宁 大连 116600)
歌剧是一种以唱为主,结合相关剧情来开展表演的音乐表现形式。歌剧教学与声乐教学之间有着较为密切的联系,但是因为在我国高校中的声乐教学起源较早,而歌剧教学在我国的起步较晚,所以声乐教学经验相较于歌剧教学较为成熟,所以当歌剧教学与声乐教学相结合开展教学的时候,因为教学方法的不成熟,存在很多教学问题。因此有必要对高校声乐歌剧教学相关问题进行探讨,并对这些问题提出有效的解决策略。
在当前高校声乐歌剧教学过程中,教师在引导学生进行音乐歌剧学习的时候,往往不会对音乐歌剧背景进行深刻的了解,这就使得很多学生在进行歌剧演唱的时候,不能将歌剧所要表达的情感完美的呈现出来。另外,学生在进行歌剧演绎的时候,教师没有为学生营造一个良好的音乐教学情境,对表演、舞台表现以及情感渗透等教学没有给予足够的重视,使得学生在表演过程中感情表达不到位,形体表现力缺失。对此,在高校声乐歌剧教学中,教师应该针对这些方面的问题进行切实完善,使高校声乐歌剧教学效率得到切实提高。
在进行歌剧演唱之前,要是学生拿到歌剧就直接演唱,不去对歌剧的主题背景进行了解,不管有多深的演唱功底,都不能将歌剧的真实情感以及精髓进行传达,更不能打动观众。所以,在进行歌剧演唱之前,教师应该引导学生对歌剧主题背景进行有效的研究以及分析,对歌剧中人物的情感波动进行了解,对歌剧的主题思想进行了解。这样一来,学生才能对主人公的性格特征有所掌握,才能根据歌剧情节来进行演唱情感的调节。
在实践教学过程中,教师可以引导学生先对原著进行阅读,因为国内外很多歌剧都是根据某小说进行改变而来的,在对原著进行阅读的时候,能对歌剧的主题思想有所了解,才能深入歌剧的故事情节,才能对歌剧主题背景有所体会,对歌剧中主人公的个性特点有深刻的品味。比如,在《茶花女》这一歌剧的教授过程中,在开展教学活动之前,教师应该先让学生对小仲马的《茶花女》进行阅读,在阅读过程中,学生就能对这一故事情节有所了解。因为《茶花女》有跳跃性较强的故事情节,所以,在演唱的时候都用打断的咏唱作为过门,要是演唱者对原著较为陌生,就难以对歌剧主题有准确的理解。所以,在声乐歌剧教学过程中,教师要注重引导学生对声乐歌剧的主题思想进行领会,使学生能对歌剧中的人物形象进行有效塑造。
在很多音乐歌剧中,人物感情冲突较为明显。向《命运的力量》这一歌剧中的女主人公善良美丽,她一生追求美好的爱情,但是终其一生都没有收获爱情,还与家人反目。所以演唱者在演唱的时候需要有足够大的呼吸流量。在教学过程中,教师就应该加强对学生呼吸以及气息平稳性和持续性的训练。教师可以采取快速音阶的方法来训练学生的呼吸,采用延长音来对学生的气息进行训练,采用跳音方式来对学生的音准进行训练。除此之外,在进行歌剧演唱的时候,需要将情感进行表达,教师应该指导学生对人物形象进行充分的理解,如在进行《命运的力量》中第四幕的演唱时,因为主人公有较为复杂的内心世界,体现的是对悲惨命运的哭诉以及对和平生活的向往。这一幕的演唱需要用舒缓的气息结合激情的音调来对其进行演绎。
另外,在进行歌剧演唱的时候,教师应该加强对学生美声唱法的训练。不同的声乐学派,其美声唱法的表现力也较强。在进行歌剧演唱的时候,采用美声唱法将其进行体现,能将旋律节奏进行特殊体现。所以,在对学生基本功进行训练的时候,教师应该根据每位学生的嗓音条件来进行曲目的选择。美声唱法能将音乐旋律充分的表现出来,在训练学生歌剧唱法的时候,也应该将美声唱法融入其中,这样既能实现教学目的,又能创造更美的声腔造型色彩。比如,在进行《白毛女》歌剧的教学过程中,在演唱《十里风雪一片白》的时候,胸腔共鸣表现得较为突出,在细节上对情感进行处理,能将人物的苦难悲伤之情进行表现。这就需要教师指导学生进行正确的发声,将人物情感通过美声唱腔来进行充分的演绎。
总而言之,要使高校声乐歌剧教学得到完善,应该引导学生对歌剧主题背景进行了解,加强对学生实践技巧的训练,使声乐歌剧教学全面满足歌剧的发展需求,培养出能符合时代发展需求的复合型人才。
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