现代城市雕塑中的装置与空间的融合

高延庆

摘 要：装置艺术是“特定时空环境+作品元素+要阐述的情感态度”的综合艺术展示形式，其无拘无束的创作形式使得创作者更好地将自己的艺术理念、情感态度融入到所创作的作品中。这或许是装置艺术独有的展示特点，给欣赏观众带来一种全新的、多方位的特殊视角来欣赏作品。而空间营造中的光线则是现代科技的产物，空间中的光线可以改变空间的格局使得空间更加具有层次性。其光线对主体物的映射给观者带来强烈的引导性，光线所营造出来的特殊空间与主体物之间形成更好的呼应。文章主要阐述了装置艺术的艺术特点、空间营造中光线的运用及装置艺术与空间光线的结合，再到本人对于二者不同艺术形式的思考及融入到本人的毕业创作中的具体表现形式的具体操作的实施。

关键词：装置艺术；空间营造；碰撞

一、现代雕塑中的装置艺术的产生、发展和其表现形式

（一）雕塑形式的发展

雕塑形式的发展日新月异，从史前雕塑我们可以看出创作者对人类历史社会的发展进程、对物象造型艺术的研究有着丰富多彩的建树。这一时期雕塑的造型大部分是依附整体器物上的饰物，均为粗略的，夸张式的，具有极强装饰性。 这个时期的雕塑虽然受到技术、材料的限制，但这些外部因素的局限并没有阻碍艺术者的创作思路和天马行空的艺术表现欲望。再到后来随着科学技术的不断发展、进步和人们对于艺术形式观念上的改变，雕塑的艺术表现形式也在不断形成百花齐放的姿态，在现代雕塑艺术的发展变化中出现了区别于传统雕塑形式的多维度雕塑、多媒体雕塑、光影雕塑等等。 这是由于受到了现代科技的革新，在传统雕塑表现形式中注入了新的现代元素，这些新鲜元素打破了人们对于传统雕塑的陈旧认识启发了新的理念，让雕塑的形式向着多元化、多角度的时间、空间意识形态等方面不断探索。其中现代雕塑主义形式的代表——装置艺术产生于20世纪60年代，也称为“环境艺术”。同时伴随着装置艺术的发展及广泛进入人们的艺术视野，装置艺术成为当下的热门。

（二）现代雕塑中的装置艺术的定义、发展

装置艺术的定义是指创作者在筛选能契合本身作品的艺术理念和里层情感态度并能使其产生关联的特定的时空环境里，选取符合创作者艺术表达的各种元素实体进行合理的运用、重塑、再组合，以创造出新的蕴含更高层面的艺术文化形式。“特定时空环境+作品元素+要阐述的情感态度”的综合艺术展示形式就是装置艺术。

作为一种新颖的时代性形式和观念的艺术载体，该艺术形式与六七十年代的“观念艺术”有着相应联系。其中观念艺术，起源于西方美术流派。观念艺术不注重对艺术元素的实体进行创造，进而采用直接表现形式来传达创作者的创作观念。对生活中的各种元素采用直接的实体、摄影、语音表达等方法，创造出一些鲜活的场面，使得在观者的内心和精神层面表达出来。观念艺术的表达体现在两个方面：其艺术表现形式由创作理念演化为具体的整个过程，让观者能够沿着创作者的思路来欣赏；其二通过声学、影像或具体实物来引导观者的欣赏角度，使其参与整个艺术作品本身。而艺术语言则是观念艺术的阐述媒介，观念艺术一开始的展示形式与语言紧密关联，语言被运用陈述及重复使用。杜尚的代表作品《泉》的问世，为观念艺术打开了新的视野，其艺术的体现形式变得多样化，但凡是创作者观念上认为是有意义的、有艺术的事物，都可以当作艺术作品进行展示。在一段时间中的发展，装置艺术已经渐渐步入到了当代艺术中的抢手表现形式。许多艺术家借用装置艺术的表现形式将内心中的创作思路和情感表达来依附于其中，这或许是装置艺术独有的展示特点，给欣赏观众带来一种全新的多方位的特殊视角来欣赏作品。与展示作品之间零距离、多角度的接触，引发欣赏者自身对作品的一些思考和感悟。

二、现代雕塑中的空间营造与光线在空间环境中的融合

（一）现代雕塑中的空间营造

在西方现代主义艺术革新之前，雕塑中的“空间”都是一个特定的封闭空间的概念，作品本身往往局限于单一个体之间的联系，并没有考虑融入其他的艺术表现形式。随着科技进步及人们对待艺术的审美的拓展，经过一代代优秀雕塑家的不断开拓创新，将雕塑封闭空间的概念打破，直到当代，雕塑三维封闭空间的概念已经拓展为三维的开放空间。在新的空间概念中，创作者不单单只是考虑作品本身的关系和联系，更多的将注意力放在了衬托作品的空间环境的营造上面，将作品本身与之展示的空间联系成一个整体，考虑的层面涉及到整个空间中的元素、氛围、与作品之间形成的效果。

空间是物质存在的一种客观形式，是物质存在的体量、位置与形态，不同空间影响著人们的视觉感受，对于空间中的作品来说同样受到空间环境的影响。其中主要涉及到了景观空间，景观空间主要是指建筑的内、外部空间，它没有具体的形状和明确的界限，因此具有不确定性的特点，这种不确定性具体表现为空间的模糊性、开放性、透明性和层次性。而我选取的空间为半私密性空间、私密性空间来衬托作品，其中半私密性空间领域感更强，尺度相对较小，围合感较强，人在其中对空间有一定的控制和支配能力。而私密性空间是几种空间中个体领域感最强，对外开放性最小的空间，一般多是围合感强、尺度小的空间，有时又是专门为特定人群服务的空间环境。

（二）当代艺术形式下的光线装置艺术

艺术随着人类的发展进步而不断发展创新，艺术创作的表现形式也不再局限于传统的绘画艺术表现形式，从杜尚所代表的观念艺术主义的那种不受限制、约束的想象力和创造力而打开了新视野。加之当今科学技术的飞速发展，以当今世界多元化为时代特征，孕育出来的当代艺术形式中的光线装置艺术体现的正是新的艺术观念的融入和现代科技创新的代表。

光线装置艺术的媒介是光纤、灯光等，作为一种新型艺术表现形式其通过光纤光学发光的独特展示形式，融入创作者的艺术思想来结合艺术创作。利用现代科学技术在光学上的支持，创作者使用光纤在任意空间中营造出具有空间纵深、层次的艺术氛围。通过具体的光影形式来给观者呈现出视觉上的强烈冲击和心理震撼。光线装置艺术的组成部分包括光线、发光源、转换器等，这些皆是现代科技的产物，而如今光源的使用范围更加广阔，不仅仅是用来照明的单一功能，还可以给其注入来自创作者的艺术血液让光影进入到当代艺术新形式的大家庭中。endprint

创作者可以通过光线装置艺术来创作完全独立的形体来表达内心的情感态度，也可以搭配不同的艺术题材进行组合呈现出不同的艺术形式。无论运用光线艺术来创作一件独立的作品或者与其他艺术相结合，其中“光”作为媒介发挥着强调空间范围和层次的作用。这就好比于绘画中的黑、白、灰的素描关系一样，给观者带来的却是多元化的视觉感受。

人们对物体的反射光的感知是视觉，光线则塑造了物体的形体之间的虚实关系，光线与物体之间的关系打破了人们对固有事物的作用和传统观念上对视觉的认知规律。充分运用光这一元素，创作者可以巧妙地营造出任意空间的纵深感、层次感。运用光能够创造出负空间，同样也能改变原有的空间格局，它能直接影响到人们对物体和空间的形状、大小、材质的视觉认识。创作者运用光对映射物体进行渲染加工，将空间与物体之间营造出主、次关系，使观者将注意力牵引到映射的主体物上。光线艺术的出现进一步打破了传统雕塑作品形式的单一，努力营造的是观者视觉层面上的观看体验与感受。

（三）光线与空间环境的融合之跨学科的应用

正如中国古语所说，“海纳百川，有容乃大”，在空间环境中加入光的元素，二者相互包容，相互衬托，结合艺术家的创作思路使得光线在空间环境中惟妙惟肖。光线装置艺术本身是较为综合的艺术展现形式，其表现形式可以结合自身来单独展示也可以配合其他艺术形式融合新的艺术理念来共同呈现，是多种艺术形式运用的艺术结晶。

这样不同学科、不同形式的艺术结合给雕塑的表现形式打开了新的视野，使得雕塑形式越来越丰富多彩。出现这样的综合艺术展现形式在于艺术家的创新，首先是艺术家不局限于较为单一的雕塑表现形式，为多元化的艺术题材寻找媒介。其次是所结合的不同学科的运用必须要符合前提，其二者要有能够相互融合、配合的“点”。艺术家充分利用这个结合点来进行艺术加工，以达到跨学科的完美应用。

例如，设计师Squidsoup的灯光作品所带来的光线与空间环境的融合，参观者可以在特定的空间中很好地欣赏灯光，同时万千灯光也改变了空间的原本格局。给观者一定的视觉错觉，进而得到一种新颖的视觉体会。

三、装置艺术与空间营造中光线运用的碰撞之美

装置艺术与空间中的光线艺术二者为不同的艺术表现形式，装置艺术有着脱俗的不受约束的展示魅力。而光线艺术则代表着科技的划时代性，将光、电犹如新鲜血液般注入到艺术的题材中，给人们带来的感受是梦幻、缤纷的视觉冲击。

装置与空间光线相碰撞、相结合，使其多元化、更深层次地表达创作者的艺术创作理念，进而使观者感受到不同元素之间的结合所带来的新颖的视觉冲击。在半封闭的黑暗空间中，透过光影的投射更加突出空间中装置的主体物，同时光线所营造的空间层次也更好地通过装置主体物来衬托。观者面對所营造出来的空间具有强烈的指引性，目光被光线的映射所吸引。

在装置与光线的碰撞中二者形成了强烈的对比，但二者又互相衬托。二者虽在艺术表现形式上有所不同，但寻找一个契合点便能使其相互融合。巧妙地利用装置艺术在表现形式上的无拘无束和光线所代表的划时代的科技性来共同融合在新的艺术创作理念中，迸发出更大胆、更随性的艺术展示形式。

参考文献：

[1]张龙.装置艺术在户外广告中的应用[J].商， 2014，（09）：88.

[2]郑蒙.浅析后现代主义艺术[J].东西南北：教育观察，2011，（06）：15.

[3]张柘潭.观念艺术——艺术的终结者？[J].艺术时尚：理论版，2013，（04）：10-11.

[4]谭青.当代装置影像艺术[J].大舞台，2011，（09）.

[5]徐国君.光影在展示设计中的运用[J].美与时代·城市，2014，（03）.endprint