柳维娜
(江苏省演艺集团交响乐团,江苏 南京 210002)
小提琴是众多乐器中最具歌唱性的乐器之一,从小提琴的实际演奏情况来看小提琴也是一门十分特殊的表演艺术,通过有效的小提琴演奏能够向人们展示悦耳动听的音色,给人以美的感受。而从小提琴的实际演奏情况来看,想要确保小提琴演奏效果需要相关人员加强对小提琴演奏音准问题的关注,加强对影响小提琴演奏重要因素的分析,从而更好地提升小提琴演奏水平。
音准是衡量一个演奏者的重要标注和关键,在音不准情况下所演奏出的音乐无法达到乐曲应该有的质量和要求,也无法确保小提琴演奏的清晰度和准确度。从实际操作情况来看,音准具体可以被划分为视觉音准和听觉音准两种。第一,视觉音准。视觉音准主要是指人们应用眼睛能够看到的音准,这种视觉音准是一种拥有具体形象的音准,演奏者通过自身的视觉和感受,将自己看到的传达到大脑,大脑在神经组织的作用下使得手指在键盘上移动完成演奏。第二,听觉音准。听觉音准是人们应用耳朵能够听到的音高。在器乐演奏中人们所能够听到的听觉音准是指人们能够唱出或者拉出的声音。
音准是小提琴音乐演奏的灵魂,也是器乐演奏学习的基础,在小提琴学习过程中始终需要关注的重要问题,也是小提琴演奏过程中着重需要注意和解决的问题。从小提琴演奏的实际情况来看,演奏旋律不悦耳的一个重要原因是演奏者没有精准的掌握演奏音准,在演奏的时候演奏者的眼睛往往仅看到了黑色的指板,没有看到音高的具体位置,在无形中加大了小提琴演奏的难度。针对这个问题想要更好地演奏小提琴需要相关人员增强自己对音高的敏感,通过聆听和思考分析来增强小提琴演奏的准确性。
从实际操作情况来看影响小提琴音准的因素分为客观和主观两种,从客观上看,小提琴乐器的构造特点决定小提琴除四根空弦是固定的音高,其他的音高都是需要依靠演奏者自己手指在小提琴的指板上来寻找。但是从小提琴的指板构造情况来看,指板上往往没有设置能够被人看见的音标,由此为小提琴演奏者准确把握音准带来了不利影响。
小提琴演奏者是否具备一个正确的演奏姿态深刻影响小提琴的演奏音准。在一般情况下,小提琴的演奏姿态分为站姿和坐姿两种。在实际演奏中不管采取的是怎样的演奏姿势都需要保持上身演奏的协调,在上身姿态协调的情况下确保小提琴能够发出正确的音准。
音准是小提琴打动人的关键,音准在很大程度上决定了演奏者的演奏是否成功。而想要提升音准的准确性需要提高演奏者的音乐听觉能力(内心听觉能力、外在听力能力)。演奏者在日常中做好听觉能力训练之外还需要养成听辨音准的良好习惯,不断提升自己的音乐艺术修养,提高自己的实际听觉能力。
小提琴按动琴弦的动作一般是依靠演奏者左手来完成的,演奏者左手的演奏技巧会影响到小提琴的音准质量。从实际演奏情况来看,小提琴演奏左手技巧包含指法、揉弦等技术形式。在左手按动琴弦的过程中想要提升音准需要确保小提琴左手的四个手指头都能够找到相对应音高的位置。
受小提琴自身结构因素的影响,小提琴的指板较短,由此要求演奏者在演奏操作的时候能够灵敏的辨别音准。在演奏小提琴的时候相关人员需要认识到音准水平的提升不仅是反复、机械的练习曲子,而是需要从心底体会和感知小提琴的音准,珍惜每一次练习的机会,并在练习的过程中培养自己形成音准概念。
视唱练耳是音乐学习的重要基础,一个人所具备的音乐素质除了需要训练基本音准、节奏、读谱能力之外还需要能够将自己的听觉能力充分应用到音乐演奏表演中。视唱练耳对声乐、器乐、舞蹈表演有着十分重要的影响,是音乐专业学生所必须学习的一门课程。从操作上看,视唱练耳课程包含模唱、试唱、听单音、听音程等内容。
在视唱练耳学习的过程中,“唱”是要求学生提升对音高的记忆能力;“听”主要是需要提升学生对音高的分辨能力;“想”是培养自己内心对音高和理论知识的理解能力;“划拍”主要是在演奏的时候能够唱出各个拍子的节奏感。在视唱练耳训练中需要演奏者多听谱子的旋律,在熟悉音高之后再进行“唱”部分的学习,养成良好的唱谱和识谱习惯,从而在演奏的时候达到音的准确。
小提琴爱好者在演奏的时候需要时常演奏感人的音乐旋律,反复熟悉音阶,通过反复练习音阶来巩固和形成内心的音高位置。为了能够提升音阶练习成效教师需要结合学生的学习特点来选择适合的音阶练习方法,比如试唱音阶、钢筋弹奏音阶。在练习音阶的过程中演奏者需要监督好自己的双手,确保每一个音准,在音阶练习达到一定水平的时候演奏者可以适当加快自己的练习速度。
第一,掌握正确的持琴姿势。在小提琴演奏的过程中演奏者夹住亲颈的力道不能太过用力,同时大拇指的弯曲程度不能超过小提琴的指板,即在小提琴演奏的时候演奏者要始终保持一种放松舒适的姿态,不能太过紧张。另外,在小提琴演奏的时候需要确保自然弯曲,从一根弦到另外一根弦转换的时候要注重胳膊肘的灵活,演奏姿态不能太多死板。第二,养成正确的左手手型。在学习小提琴的时候需要演奏者注意保持正确的手型,考虑到左手肘关节以至腕关节需要向内拐的僵硬需要演奏者在操练的时候克服内心的烦躁,将五个手指保持自然半圆的姿态,按照琴弦上的第一指和第四指要始终保持一种四度关系,指尖弯曲一致,不能分离。第三,左手动作训练。良好的音准依靠左手工作的敏捷,因此在练习发音的时需要演奏者根据音高差别及时调整手指在弦上的位置。
小提琴右手弓的掌握程度深刻影响小提琴是否能够影响人,因此在小提琴演奏的时候需要演奏者能够正确掌握右手发音方法。右手演奏训练涉及到多种弓法的使用,比如长弓、短弓、慢弓、快弓。在具体演练的时候需要相关人员掌握正确的握弓方式,掌握每个手指的位置和形状,并在演奏中能够根据音乐的呈现来调节肘臂、手腕、手指状态,从而避免出现滑弓或者抖弓的现象,增强音的准确性。
综上所述,音准是小提琴演奏的重要环节,是小提琴演奏人员需要注意的重要问题,有效解决音准问题能够让演奏者更好的演奏好小提琴,将小提琴的内涵充分表达出来。因此,小提琴演奏者需要坚持不懈、矢志不移的练习音阶,在小提琴演奏中形成正确的左手手型和右手手型,做好必要的视唱练耳训练,从而使得小提琴演奏达到理想的水平。