艺术消费与城市的相互影响——基于东艺展开的调查分析

邱静文

（上海大学音乐学院，上海 200444）

在2005年之前，上海还没有出现东艺（上海东方艺术中心简称）这样一个艺术舞台的时候。人们大多是通过上海大剧院来亲临音乐演出现场的。然而自05年上海东方艺术中心的出现以后，东艺成为了继上海大剧院之后的又一个集舞蹈，交响，室内乐等等演出于一体的舞台，并和大剧院一起，承担了将艺术普及至百姓生活的这一大重要职能。在顺利运营了十二年以来的今天，我们重新来看待东艺。不难发现，东艺将艺术和音乐进行了一个很好的普及和传播。也正是自06年开始，上海在文化产业的总产出上得到了一个全面的提高，在原有的综合性剧场的基础上更填一所。

一、艺术消费的理想趋势

在初步的对东艺进行了解之后，我们将目光转至艺术消费理念这一观点之上。首先，消费理念是指人们对可支配收入的一种有意识的分配。例如每个月收到工资之后，大致的拥有一个初步的规划，决定使用其中的多少于饮食、投资、教育、购物等等之上，从而形成的一个较为完整的消费目的和规划。我们可以把听音乐会，学习乐器演奏也纳入现代人的消费理念之中。这是在满足了人们基础的衣食住行之后的精神投资，过去我们常笼统的称其为教育。但是我们逐渐的将其剥离开教育的限制，因为这样同样也含括在娱乐，休闲当中。包括东艺和上海大剧院本身也承担了娱乐和欣赏的主体作用。这些主体的存在推动着国家文化产业的发展，而文化产业的健全直接影响到中国成为一个国际大都市的健全标准。

和一些发达城市的艺术消费相对比，现如今中国乃至上海的艺术消费理念都还未达到成熟的地步。通过东艺的演出场次和数据可以看到，拥有固定艺术消费的人群还在百分之三十五之间徘徊，许多人还处于偶尔聆听音乐会或者从未聆听过音乐会的阶段。也就是说，艺术消费在我们眼中是十分薄弱的，从根本而言，没有人提到过这样的意识也就没有人会去培养一代又一代的人重视。中国有一个已成体系的群体称之为“黄牛”，这个群体的存在也让我们看到，人们普遍感兴趣的东西价格被哄抬的越发高涨，而人们不感兴趣的演出则少有人问津。在音乐方面，多见于各种形式的演唱会和逐渐出现于音乐厅周围的黄牛，换而言之，音乐会开始逐渐的步入越来越多人的日常生活。回到东艺这一处来讲，不得不说东艺的实名制购票和限购政策出的已是非常的及时。现在能够看到有人愿彻夜排队购票且没有“黄牛”的存在时，才能说这真正的促进并改变了人们的艺术消费观。也就是说，艺术消费的理念正在有人推广并且逐渐的走向人群。

二、维也纳的艺术消费习惯对比

和中国现如今的艺术消费理念作对比，维也纳是一个艺术发展较为成熟的城市。从另一角度而言，一个城市的消费理念往往和一个城市的发达程度有所挂钩。艺术的发展成熟往往也需要时间的积淀。我们以维也纳音乐厅为例，可以看到维也纳这个城市已经将艺术作为了城市的代表。这也是未来中国正在学习的艺术发展模式。每个去维也纳游玩的人都会抱着，如果能去维也纳音乐厅聆听一场音乐会该多棒的想法。可以说，维也纳的人民离不开音乐，在她们的生活当中，艺术就像是用餐就寝一样寻常。在这个城市中的许多家庭中，都有着演奏室内乐的习惯，也就是说，对她们而言，学习乐器是一件普及的事情。而对我们而言，学习乐器是一个从富足家庭的娱乐逐渐走向普及的一个过程。在维也纳这座城市里，音乐和艺术的普及度之高让我们叹为观止。这也使得这座城市整个充满了活泼的生命力。从而我们再反观维也纳这座城市，其最具有领先地位的医学和心理学。就某些角度来看，因是这座城市的许多人的精神层面已经达到较为富足的状态，而后能够将精力进行与人和人之间的内心剖析和治疗之中。不得不说，这样的艺术消费习惯，需要我们用许多年来逐步养成。这同样也是人们追求且向往的生活。

三、结语

我们希望将音乐的学习融入每一个城市家庭乃至个人的思想之中，贫穷的地方音乐能够使人精神富足，富裕的地方音乐能够使人更添内涵与素养。也希望有一天优秀的全国剧院排名中能够拥有属于中国的音乐文化。可能通往文化成熟的道路还有非常漫长的道路可走，但是当拥有这样的艺术消费意识的群体越来越壮大时，人们的思想将会是一次新的革命，城市的发展又将有新的未来。