赵珺兰
(云南师范大学,云南 昆明 650500)
音乐作为人类传递情感的重要方式之一,对于推动社会文明的进步与发展具有十分积极的意义。乐感是指个体对于音乐的感知和领悟能力,同时也是影响音乐演奏效果的关键所在。钢琴教师要想切实提高学生的演奏水平,有必要先从培养乐感着手,采取科学的教学手段来提升学生对乐曲的理解和掌握能力,引导他们逐步领悟音乐的内涵,从而充分、完整地诠释出音乐作品,不断提高自身的音乐综合素养。
据调查了解,部分学生是在家长的要求下来学习钢琴课程的,并非出于个人意愿,因此,在课堂上表现出来的学习兴趣较为淡薄,不愿意主动配合教师的教学活动,从而使得整体的教学效果并不是很理想,乐感培养更是无从下手。
就目前而言,钢琴教师在开展教学活动时,大多侧重于理论知识和弹奏技能的教学,忽略了学生身心发展的实际需求,并且在教学内容设置上也存在着一定的不合理之处,主要体现在教学内容难懂,超出学生的理解能力水平,并且夹杂者大量的西方文化知识,加重了学生们的学习负担,容易使他们产生厌学心理,不利于培养学生的乐感。
现有的钢琴等级考试中,主要是考核学生的基础理论知识、听觉能力和弹奏技巧等方面的内容,很少有涉及到考核学生乐感和乐思的。这就使得钢琴教师在课堂教学过程中主要是强调专业知识和技巧教学,忽视了培养学生乐感的重要性,不利于学生音乐综合素质水平的提升。
读谱是培养学生乐感的必要前提,只有学会正确的读谱,才能真正理解作品中所包含的音乐情绪。因此,钢琴音乐教师在培养学生乐感时,有必要先引导学生掌握正确的读谱方法,包括乐句、指法、表情记号等。音乐语言和人类语言具有一定的相似性,作曲家在创作时同样也会通过特定的乐句表现形式或表情记号来表达不同的音乐情绪,学生们如果能够准确把握这一点,对增强自身的音乐感知能力有着十分积极的意义。钢琴教师在平时的教学中需指导学生养成随时注意作者标注内容的良好读谱习惯,久而久之便逐渐积累形成一定的乐感。
良好的听觉和想象能力是培养学生乐感的基本条件,钢琴教师在课堂教学中应当以听为主要手段,不断提升他们对音乐美感的感知能力,从而使其在今后的弹奏过程中代入相应的情境,生动形象地诠释出作品的音乐情绪和内涵。此外,提高学生的想象能力对于培养其乐感同样也具有十分积极的意义,钢琴教师应结合实际教学内容灵活创设教学情境,以充分激发学生的想象能力,在演绎作品的过程中联系生活实际,大胆融入自己的想法,从而赋予作品新的内涵深意,对于促进学生乐感能力水平的提升起到了积极的作用。
钢琴演奏是一项复杂的心智活动,学生需深刻理解作品的内涵,才能演绎出有灵魂、有感染力的作品。因此,钢琴教师在日常教学活动中除了要向学生介绍作品的创作背景和音乐风格,还应有目的引导他们对作品主题和创作思想进行理性的分析,提高学生对音乐的感悟和理解能力,帮助其快速、深入地把握作品实质内涵,只有这样,才能切实提高学生的乐感,使其在演绎钢琴音乐作品时充分凸显出自己的个人特色,增强自身的音乐表现能力。
首先,钢琴教师应当为学生们营造出良好的课堂学习环境,使其在音乐熏陶的环境中不断提高自身的音乐审美能力和鉴赏水平;其次,学校可以协同家庭共同打造一个温馨和谐的音乐学习环境,让学生即便是在家中也能接受到音乐教育,从而达到潜移默化地提高学生对音乐感性认识能力的目的,由量变逐渐引起质变,进而有效提高学生的音乐鉴赏能力水平。此外,对于钢琴教师而言,在平时的教学中还应积极组织各类教学实践活动,鼓励学生大胆参加艺术表演活动,不断提高他们的现场演奏能力,最终以达到提高学生乐感水平的目的。
综上所述,培养学生形成良好的乐感是提高钢琴教学质量的关键所在,作为一名钢琴教师,首先,需从最基本的读谱入手,引导学生掌握正确的读谱习惯;其次,要着重培养他们对音乐作品的理性思维能力和想象能力,使其充分理解作品的内涵实质;最后,钢琴教师应当将乐感培养和技巧教学相结合,加深他们的学习感触,从而达到切实提高学生审美能力和音乐综合素养的教学目的。
[参考文献]
[1]张晶.重视学生乐感培养,提高钢琴教学质量[J].考试周刊,2015,52.
[2]张阳.钢琴教学要注重培养学生的乐感[J].大舞台,2015,01.