大管在交响乐队中的作用探析

于大伟

（江苏省演艺集团交响乐团，江苏 南京 210002）

当前是一个经济全球化的时代，交响乐队的发展要与时俱进，跟上时代前进的脚步。交响乐队要充分认识到大管在团队表演过程中发挥出在的重要作用，大管又被人们称作为低音管或者巴松管，其作为一种木质锥形的双簧管乐器，具有极为宽广的音域以及特点鲜明的音色，能够让听众在短时间辨别出来大管所发出的声效。大管的演奏无论是在洪亮圆润的低音区，还是哀怨深沉的高音区，其都能够发出内涵、深刻以及动人的声音。这些极具特色的音色特点决定了大管在交响乐队中占据的重要位置，在乐队中大管演奏主要担任的是次中音和低音声部。

一、大管在交响乐队中的重要作用

当前，大管乐器演奏在交响乐队中运用是多种多样的，不仅仅可以促使其单独发出沉闷的低音，还可以与其他木管乐器协作进行交融重奏[1]。大管在交响乐队中的音响特性主要包括了凸显特性、分离特性以及融合特性，每一种特性的发挥都能够帮助整支乐队塑造出更加完美的音乐形象，赢得广大观众的好评。

（一）大管在交响乐队中的音响凸显作用

在交响乐队实际表演过程中，大管声部的凸显特性全面体现在其音响可以清晰的被听众所识别，并且还能够与其他演奏乐器良好融合在一起，促使整体演奏效果变得更加完美。现代交响乐作曲家越来越认识到大管声部在交响乐队中起到的核心作用，其普遍被作曲家用来担任旋律的主奏和对位织体的协奏，在其它配器手法的协助下，能够充分凸显出大管声部的音响效果。大管演奏员要想确保发挥出大管的音响凸显作用，就必须深入对乐曲展开研究分析，明确标出要求做印象凸显的乐句乐段，并运用准确的演奏手法，促使大管的整体演奏旋律清晰可见，并良好的与其他乐器音色结合在一起。

（二）大管在交响乐队中的声部融合作用

大管的科学演奏能够促使其音响完美的融入到整支乐队的音响中，并保障自身发出的印象不容易被听众所察觉。众所周知，大管乐器的声响不仅极具个性特色，还具有良好的协调性，在交响乐队表演中能够起到不错的与任何演奏乐器的融合作用。例如，在著名作曲家所创作的作品《交响配器法》中，其明确提到无论是演奏整体旋律，还是演奏对位织体或和声，大管乐器的协调演奏都能够与交响乐队中的所有乐器相融合在一起，不会产生相互抵触的不良现象。与此同时，大管在交响乐队中的融入演奏，能够促使各个演奏乐器组的音响变得更加丰满立体，进一步增大整体演奏音响效果的力度。尤其大管演奏的中音区可以发出柔和、圆润的声音，此音色能够和谐自然的与其他乐器音色结合起来，起到了良好的调色剂作用[2]。

（三）大管在交响乐队中的声部音响分离作用

大管在交响乐队中演奏独立的声部，同时还能与任何合奏乐器声部音响形成良好的分离局面。在交响乐队表演过程中，要想充分保障音响的高质量效果，不仅要强调音响的融合性，还要注重合理应用音响的分离特性。众多作曲家为了塑造出个性鲜明的音乐艺术音响，在作品创作过程中会高度注意到各声部音色的个性化，注重乐队各个声部音响的对比性和离散性，这样才能够保证每个声部都够散发出自身的鲜明色彩。大管乐器作为一种低音声部乐器，在交响乐队实际表演中，其时常会与高音声部的乐器形成整体音响分离的局面，从而有效产生清晰完整的音乐形象对比，促使交响乐队整体的演奏音响效果更上一层楼。

二、大管在交响乐队中的音响平衡关系

无论是何种乐器的交响乐队演奏员，在正式表演之前都必须熟读自身所要演奏的相关乐谱，总结分析出自身演奏声部在整体乐队表演中所处的正确位置，需要充分表达出哪些内心深处的感情。大管乐器演奏在交响乐队中的功能作用主要体现在以下几个方面。

（一）叙述性的独奏。存在一些音乐艺术教科书，将大管乐器的音色概括为“昏暗、苍白、苍老”。然而，实际情况是大管演奏员通过多种多样的演奏手段，其所演奏出来的具体音乐现场效果远远不止这三个词就能概括的。大管演奏音色虽然整体凸显为严峻和庄重，但是实际看来还是非常流畅吸引人的。例如，在著名作曲家柴可夫斯基所创作的《第六交响曲》中，其通过运用大管独有的音色特性，以较为缓慢的速度和浓郁的情绪，合理奏出了该首乐曲的引子：

柴可夫斯基《第六交响曲》第一乐章

在该段旋律中所有音色都体现在大管的低音区当中，整体音响效果呈现为凝聚和严峻，显得更为的意味深长。此外，大管在交响乐队中的演奏还能够表现出诙谐风趣的音乐情绪。例如，在作曲家拉威尔创作的《鹅妈妈》作品演奏中，几乎所有听众都会为曲中那段大管演奏而拍手较好。大管演奏还能够创建出神秘不详的音乐场景和恐怖场面，比如在柴可夫斯基创作的《黑桃皇后》作品中，演奏员通过演奏大管表现出断断续续的音响效果，能够促使现场听众感到毛骨悚然，放佛置身于群魔之中。

（二）与木管组的融合演奏。要说在交响乐队中与木管组配合演奏最为理想的乐器，那当属大管乐器。木管乐器作为富有色彩性的乐器，是交响乐队中表演过程中的重要乐器组成部分。大管与木管组的融合重奏强调突出不同声部之间的独立性，通过以一个有旋律为主，演奏主旋律声部的乐器要确保音色和力度的鲜明性，不会被辅助旋律所掩盖。因此，在大管与木管组的融合演奏中，辅旋律声部的演奏人员必须具有良好的综合音乐素养和演奏技巧[3]。

大管声部的旋律往往都是从主旋律演变过来的，所以它也具有一定的独立性。大管演奏人员在实际演奏时，必须充分了解到大管的属性为从属对比声部，主要以主旋律的起伏为转移。在交响乐曲进行的强弱对比中，各个乐器声部之间无论是在音色上，还是在力度上都必须严格按照旋律情绪的要求相互协调，有必要形成统一的融合体。

（三）与铜管乐器的组合演奏。大管演奏音色具有一定的金属感，因此，在交响乐队表演中大管常常与铜管乐器结合起来进行融合重奏。通过在铜管乐器中有效加入大管能够形成和弦，这样一来就能够表现出管风琴式的柔和音响效果。大管和铜管乐曲演奏员在演奏该类和弦时，值得注意的是大管和铜管在演奏音量上的平衡关系。通常情况下，在弱奏表演时，演奏人员根据力度标记，和弦是能够始终保持平衡状态的。但是在强奏情况下，和弦内的大管声部会较为容易的被其他铜管乐器所吞没，导致和弦的演奏效果发生倾斜问题。要想解决这个问题，就必须科学加强大管的力度等级，这样才能够更好的维持声部平衡，最大程度发挥出大管在铜管乐器组合演奏中的重要作用，有效起到软化铜管乐器音色的功用。

三、结语

综上所述，随着现代音乐艺术的不断创新完善，交响乐队的发展要树立起先进的理念，要注重各项乐器之间的配合演奏，充分发挥出每一种演奏乐器的重要作用，为观众带来多种形式的演奏方法。大管作为交响乐队中的重要演奏乐器，它不仅仅能够进行叙述性的独奏，完全表现出自身的独特音色，还能够有效与木管组乐器以及铜管乐器结合在一起，实现它们之间的和谐融合重奏，从而表现出更加完美的交响乐队表演效果，为广大观众一场异常视听盛宴，满足现代交响乐爱好者对音乐艺术的追求，推动整个行业稳定持续的发展进步。

[参考文献]

[1]贾大勇.兴德米特的《大管与钢琴奏鸣曲》演奏分析[J].乐府新声(沈阳音乐学院学报),2014,02:36-38.

[2]胡暐光.韦伯《大管行板与匈牙利回旋曲》之创作特点与演奏技法研究[J].华南理工大学,2013,02:45-48.

[3]邓韬.从大管的音色来谈大管在交响乐队的作用[J].音乐教学,2015,03:121-125.