初探古筝协奏曲《临安遗恨》——英雄的挽歌

任小溪

（河南大学艺术学院，河南 开封 475001）

一、作品的创作背景

《临安遗恨》是由我国著名作曲家何占豪在1990年改编的一首古筝协奏曲，原来的版本是中阮协奏曲。这首曲子表现了南宋民族英雄岳飞被秦桧陷害的故事，表达了岳飞对祖国危难的担忧以及对壮志未酬的感慨。作曲家何占豪运用了民族化的音调与现代化的和声相结合，运用旋律表现了鲜明生动的人物形象，并且运用了主题变奏的创作手法与故事性的取材相结合，将传统古筝技法与外来乐器的演奏技术相结合，具有独树一帜的艺术特色。此曲的旋律因素来源于传统乐曲《满江红》，乐曲的旋律变化很大，既有非常壮观的氛围描写，又融进了细腻的人物心理活动，是一首堪称完美的古筝协奏曲。

二、作品的音乐特点分析

《临安遗恨》采用过了变奏曲式的曲式结构写成，通过一个主题的多次变奏，从不同的方面刻画了英雄岳飞复杂的内心情感。乐曲除引子外，主体由四大部分组成，每个部分都有不同的演奏技巧以及丰富的感情色彩，每个部分都是独具一格的。

（一）引子部分

钢琴前奏运用几个强力度的和弦作了一个非常悲壮的铺垫之后，古筝在几个强有力的刮奏下呈现了古筝的引子部分。由这个引子可以看出整首乐曲充满悲愤的感情基调，不但塑造了岳飞立志报国的英雄形象，同时也表达了主人公的对奸臣的愤恨。在这里右手应该表现出快速的爆发力以及丰富的表现力。古筝部分从弱起开始，节奏有一定的自由性，滑音应该处理得非常，表现出乐曲中哀伤和愁闷的氛围。

（二）乐曲的主体部分

乐曲的主体部分有可以分为四个部分，首先第一部分是“回忆”的主题，是由古筝引出的主题，这个主题是方整性的结构方整，四个乐句对称而平稳发展，将情感的微妙变化表现出来、乐曲在转调之后加入一个起承转合的乐句，充满抒情性色彩，这部分的音乐没有太多的装饰音，音色干净而空灵，结尾抒发了岳飞对于多舛命运的悲叹以及难以接受如此结局的绝望。

第二部分古筝旋律紧张又急促，钢琴伴奏部分出现了大量附点音符来烘托古筝的演奏，描绘出了战场上玩吗奔腾的场景，音乐的气氛激动、饱满而热烈，这是表现英雄岳飞在战场上杀敌的壮烈场面。这段音乐运用了大量的颤音，需要非常扎实的基本功才能够把这段音乐演绎好。古筝部分突然出现了一段的旋律休止部分，这个中断把对过去美好的回忆与残酷的的现实作了鲜明的对比，然后

第三部分是散板的部分。这一部分的主题旋律连绵起伏，表达了英雄对往昔的留恋和对人世间不舍的告别，古筝运用花指表现三十二分音符以及附点节奏，表现了岳飞与亲人诀别的悲痛。突然，音域变成中板的速度和稍微明亮的旋律来表现岳飞从战场上归来受到人民热切欢迎的动人场面。在钢琴伴奏的烘托下呈现出了古筝的一个独奏片段，通过主题和人物情感的循环反复，最终将“遗恨”这个音乐主题推到了高潮部分。散板部分运用了左手运的刮奏和扫弦表现了将岳飞对不公命运的抗争，并通过右手的摇指表达了岳飞对奸臣的痛恨和控诉。

这部分开始的地方，运用了轻柔的摇弦，旋律平缓，快琶音和刮奏错落有致，给人一种非常新颖的感觉。三连音弹奏变化丰富，声音非常清脆，旋律非常优美动人，充满着舞蹈的动感。在弹奏这一主题的时候，要非常注意左手的按滑音是否按准，上滑和下滑决定了音乐是否具有特殊的韵味。之后是摇指的片段，这一部分一定要双手分开练习，右手的每个音之间的换弦应该把缝隙减到最小。除此之外，要非常重视起始音的处理方式，起音的音色上要尽量符合音乐的主题，应该是非常干净而内敛的声音含蓄和纯净与主题想契合。第二，这个音乐片段使用的是摇弦的弹奏技巧，因此需要重视的就是持续音是否连贯而流畅，并且在结尾束部分的弱收应该处理得恰到好处。

第四部分在钢琴声部第一次出现了“遗恨”的主题，接着古筝部分的旋律是来源于“回忆”主题里的旋律，作了一些变化并进行转调再次呈现出来。这一部分的情感表达与第一部分大致相同，但情感更加细致深沉，非常能够打动人心，最后音乐在极强的力度中戛然而止，只留下人们对英雄的回忆与哀悼。