镇江“道情”拾忆

◎潘春华

距古城镇江西南约百里，有一座山，名曰茅山，又名句曲山。据《茅山志》记载，茅山是道教上清派的发源地，距今已有两千多年的历史。西汉时陕西咸阳南关茅盈、茅固、茅衷兄弟三人慕名先后入江东句曲山隐居，分别于句曲山大茅峰、中茅峰、小茅峰三峰之上，创建茅庵，潜心修道，采药炼丹，救人济世，后均功德圆满，先后得道升仙，号称“三茅真君”。

旧时，茅山道士经常下山云游，说唱道情，布道劝世。镇江城里热闹繁华的五条街、南门大街内，以及城外商铺集中的大西路、中华路和江边码头，常会见到茅山道士、道情艺人们流动于街坊店铺唱道情。也有茅山道士、道情艺人去周边的扬州、南京、常州、金坛等地游唱。

“道情”，亦称“竹琴”“渔鼓”，是中国传统曲艺品种的一个类别，在江苏、湖南、湖北、四川等地都曾广泛流传，是道士抒发情感胸怀布道的一种“道曲”和“道歌”，内容大多宣传一些贴近民众生活的因果报应、离尘绝俗、劝世行善等，由游方道士或道情艺人在各地演唱。元代燕南芝庵《唱论》云：“三教所唱，各有所尚，道家唱情，僧家唱性，儒家唱理。”明代朱权的《太和正音谱》曰：“神游广漠，寄情太虚，有餐霞服日之思，名曰‘道情’。”

道情源于唐朝道教《承天》《九真》等道曲，后来吸收词牌、曲牌，演变为民间布道时演唱的道曲、道歌，保存于道教科仪、斋醮之中。也有传说，道情始于春秋时代的老子，道情艺人尊老子为祖师爷，并供奉他的牌位。

南宋时，始用渔鼓、筒板伴奏，故又称“道情渔鼓”。道情所用声腔为曲牌体，常用曲牌有《耍孩子》《清江引》《二六调》《夸夸调》《皂罗袍》《步步娇》《浪淘沙》《梳妆台》《钟离调》等。道情唱词的词格灵活多变，自成格局，有四言、五言、六言、七言、八言，乃至十七言自成一句者。唱腔曲调常常是组成有层次的大型唱段的联曲体，既用词典雅、抑扬顿挫，又低吟浅唱、活泼委婉、优美动听，很能吸引观众。

清代，道情同各地民间音乐结合形成了同源异流的多种形式，如苏中道情、太康道情、义乌道情、洪洞道情、陕北道情、长武道情、江西道情、湖北渔鼓、四川竹琴等等。

镇江道情原属南方诗赞体道情的一个分支，用镇江方言说唱，唱腔为曲牌体。镇江道情多以唱为主，以说为辅，有坐唱、站唱、单口、对口等表演形式。民国时期，镇江不少民间艺人迫于生计，传承了道情说唱这门技艺，成为职业道情艺人，有的则扮装道士沿街演唱，借以谋生。

镇江“道情”艺人，通常分为“内档”与“外档”两种。“外档”艺人主要在街头演唱。旧时，常有道士、道情艺人在五条街唱道情，有些唱得好的，往往围拢了不少人赏听观看，造成车马堵塞，行人拥挤，俗称“哄街”。有时，道情艺人三五成群，结伴去古运河畔的丹阳码头、石浮桥下的民船上或江边码头的过江轮渡之中卖艺演唱，行话叫“踩街”或“游坊”，也有固定五条街菜市场后一方空地，或五十三坡下广场演出的，欲称“圈地”。

说唱道情的民间艺人，常会沿袭游方道士的形式及打扮，头上长发梳成髻，用一根竹簪穿过髻别住，不使散开，有时也戴着道帽；身着黑色或绛紫色斜领半长衫，黑色长裤，手工缝制的白色粗布长袜，脚上穿双黑布鞋。他们居无定处，云游四方，靠唱道情募化几个钱，粗茶淡饭维持生活。他们唱的多是小段，而且还要随机应变，现场发挥，看见什么店就唱什么词。

此外，向店家讨钱叫“募化”“布施”“结缘”，接钱不用手，而是用简板夹取。传说，旧时有一位商铺老板恶作剧，将钱用糨糊粘在柜台面上，叫道士去取，道士微微一笑，将简板倒持，用下面的简板贴柜台面轻轻一铲，上面简板顺势一夹，轻轻松松地将钱收入口袋之中。据说，用简板夹取钱是道士唱道情的基本功，也是检验道士是真是假的方法之一。另一项“行规”是到茶水炉唱道情时，除了立掌稽首外，开唱时必须面对茶水炉店铺，背朝大街。因为茶水炉的创始人，是道教仙人吕洞宾祖师的弟子，同根同源，论辈分为师兄弟，不敢倨傲托大。

“内档”道情艺人则以坐唱为主，定期在一个固定场所演出，如南门大街的“如意书场”、五条街的“胜春书场”、小门口的“鸿翠书场”、大西路上的“艺园书场”、小码头永宁里的“永乐书场”、小街吉康里的“双吉书场”等等，还会在一些茶馆、酒楼中演出。也有道情艺人同说书艺人一样，一天跑多个书场的，俗称“赶场”。说唱的中长篇传统曲目有二十多支，以道教故事为题材的有《目莲救母》《大孝传》《卖道袍》《哭五更》等；以历史故事、神话与民间故事为主的有《五史原》《古城会》《天仙配》《敬德打朝》《芦花记》《白鹤传》《珍珠塔》《小僧尼》《麒麟豹》《二度梅》《白蛇传》《青蛇传》《白牡丹》等；还有以说教为题材的，如郑板桥的《道情十首》等。

如传统道情曲目《珍珠塔》中，有一折《方卿羞姑》，唱词曰：“门前扣了高头马，不是亲来也是亲；门前倚了讨板棍，骨内之亲不上门……”说的是方卿考状元之前曾遭姑母方朵花羞辱，如今中了状元，却隐匿身份，而用一身道士打扮来唱道情，借以教化姑母，抨击世风日下，奸诈势利的小人。另外，不同季节有不同的唱词，清明唱《西湖会》，端阳唱《盗仙草》，中秋唱《游月宫》，冬天唱《踏雪寻梅》等。

镇江道情以道家特有的道曲唱腔演唱，用渔鼓、简板伴奏，亦作道具使用。

渔鼓，又称“道筒”“情筒”。一般用毛竹筒削制，直径三寸左右，竹筒四节、二尺四寸长（意喻一年四季二十四节气），竹筒修平表面的竹节疤，打通内结，刷桐油，待自然风干后，一头蒙上鼓皮，鼓皮用生猪油包皮，刮平洗净残留油脂后，张贴于木板上阴干，剪成比竹筒底面大些，用时将它浸水泡软，紧紧绷于竹筒底面，然后套上缠着布条的铜箍收紧筒箍，渔鼓就制成了。考究的在渔鼓表面刻上字如“上善若水”“道常无为而无不为”“为学日益，为道日损”之类的道家经典箴言。弹奏时，放松手腕，有节奏地摆动手掌，让手指敲击渔鼓鼓面，指法有“击”“滚”“抹”“弹”等。声音与竹筒内腔形成共鸣，发出“嘭嘭嘭”的声音，清脆悦耳，有乐感。

简板，也叫“剑板”。由两根手指宽的竹篾片做成，据传是皇帝封给道情艺人的“尚方宝剑”，一根简板长为三尺六寸半，意喻一年三百六十五天，另一根三尺六寸，意喻方圆三百六十度，不管是春雨、秋露、围炉、纳凉，时时能唱，无论船舱车厢、茶馆书场、酒楼店堂、高台广场、大街小巷处处能唱。简板的两根两片相合，顶端呈“Y”形，用时握手的食指一松，短片的末端成为支点，竹片张开，食指一紧，下片击上片，发出噼啪声。

道情演唱时，左臂怀抱渔鼓并手执简板，右手食指、中指、无名指并拢拍打渔鼓，两者配合击打出各种节奏作过门之用。一般是简板打板，渔鼓打眼，有一板三眼，一板两眼，一板一眼等不同打法，比较自由。

镇江道情不仅曲调优美动听，给人以清雅、高亢、清风徐徐之感，而且道情词精炼典雅，寓意深刻，布道劝世，激人上进，给人以教益与启迪。因而，自古以来便得到很多文人的喜欢与参与。有些书香子弟，应试后落榜，或是怀才不遇，就利用这“渔鼓简板”来消遣解闷。也有的是家道中落，沿街演唱，针砭时弊。所以，有些“道情”的唱词比较典雅，具有一定的文学色彩。

在镇江道情艺人中，值得一提的当数民国时期的潘玉章。潘玉章师从东台道情大师陈少堂。陈少堂原是东台安丰镇落第秀才，无心功名，以唱“道情”为生。因为他有较高的文化修养，自创《二度梅》《白鹤传》等曲目。民国初年，又创编了《三国》《水浒》等内容的片段。他嗓音清亮，讲究板眼，演唱时词清曲婉，行艺足迹遍及大江南北，是位杰出的道情艺人，故而名噪一时。投其门下的弟子众多，如镇江的潘玉章、扬州的洪小平、盐城的钟干泉等。此外，陈少堂之子陈吉林也子承父业唱道情，唱红了苏北。

潘玉章每次登场演唱，皆十分自尊，以清风明月自比。抗战时期，他仍坚持演唱，除继承《珍珠塔》《白蛇传》《二度梅》，以及郑板桥的《道情十首》等传统道情书目外，还新编了《十二月骂东洋》，其内容是根据卢沟桥事变、南京大屠杀等日寇侵华重大历史事件编写的道情书目，以“道情”为抗日武器，在镇江各地演唱。他说唱并重，慷慨激昂，唤起了民众抗日爱国热情，听众无不为之动容。为此，遭到日本侵略者的逮捕，是位爱国的道情艺人，值得世人称颂。潘玉章编写的镇江道情《十二月骂东洋》，已于1996年收入《中国曲艺志·江苏卷》。

另外，抗战前出生于江都邵伯的陆至坤，六岁入私塾儒、道兼学。十五岁先父陆明德羽化，接班主持道教庙务，有“小道士”之称。二十一岁时离道从艺，往来于镇江、江都两地“跑码头”唱道情，歌颂良善、鞭笞丑恶。1992年重新悟道，曾为江都市道协理事，镇江市丹徒区道教协会、横山三茅宫常年顾问。

如今，清新悦耳的道情声，早已随着历史长河的流淌消失了，留下的仅仅是一些零散的记忆……