恐怖片《闪灵》的视觉艺术分析

李昊东

摘要：恐怖片《闪灵》通过镜头的运动、巧妙地剪辑、“镜中像”来共同组成影片经典的视觉语言系统，是世界电影史上的经典之作。每个镜头都包含了导演的精心设计和安排，除了给观众以感官刺激外，更触动内心的思考。

关键词：库布里克 恐怖片 视觉 心理

中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）21-0165-02

电影《闪灵》是由著名导演斯坦利·库布里克执导，杰克·尼克尔森主演的一部恐怖片，影片1980年在美国上映，大获成功，至今仍是众多导演致敬和模仿的对象。该片通过大胆的情节设定、细腻的声音节奏、精湛的演员表演等共同营造了恐怖氛围，其中众多精彩的画面更是成为世界电影史上的经典范本，本文着重探讨恐怖片《闪灵》中的视觉艺术。

一、镜头运动，暗示危险步步紧逼

影片中多次利用镜头的动感，来暗示危险的存在。尤其是三次进入酒店的段落，是非常典型的展现。在电影开头，当主人公杰克第一次来到酒店，先是运动的空镜头将人们带入剧情，在运动中故意倾斜，造成衡的危险感。接着叠化俯拍镜头，镜头中茂密的两片树林中有一条极其狭小的小路，路中是杰克行驶的汽车，这种画面的构图加上俯拍的角度，给人以压抑和无力感。镜头跟着汽车一步步向饭店靠近，前景是道路和汽车，后景是巨大的雪山，在这个画面中二者形成强烈的对比，镜头拍摄角度都是微微仰拍，使得在深山中伫立的“远望酒店”显得高大和神秘。而且，随着汽车渐渐靠近酒店，发现画面中的阳光越来越少，色彩开始变暗，色调变冷，最终画面变成至冷的白色，洁白的冰雪覆盖着山峰，山脚下的酒店被衬托得发灰且毫无生气。从暖色调到冷色调的变化，可以看出导演暗含在其中的深意：他们步入危险，正在走向恐怖与灾难。

第二次进入酒店是主人公杰克带着妻子和孩子去“远望酒店”入职，依然是以俯拍角度开始，茂密的丛林中一家人的小轿车很不起眼，大片丛林预示危险和未知。这段中车内拍摄的时长一分半，画面始终保持一个机位，前景是杰克，中景是他的妻子安蒂和孩子丹尼，后景是车窗外的雪山。画面中的大部分被杰克占领，显示他一家之主的权威地位，妻子和孩子位于中景，靠得很近，在构图上给人以家庭内部分化的感觉，这一铺垫在电影后面有证实。车内的这个镜头，用光也很讲究，由于杰克所在位置靠近的那部分是树与山，他妻子和孩子靠近的是远处的白雪，因而孩子与母亲面部的色彩较明亮，杰克的脸部时常被树的阴影覆盖，显得较阴暗，让我们提前感受到一种不祥之感。

第三次进入酒店是厨师长狄克·哈罗朗感应到丹尼的危险，来营救，共有三个镜头构成。第一个是全景，茂密的树林中那唯一的道路被厚厚的积雪覆盖，狄克的车从远处驶来，尽管车头灯亮着，但亮光在黑夜中依然很微弱，不足以照亮大片土地，这种视觉设置，表现了困难的巨大，暗示狄克力量的微弱，不足以解救深处危险的家庭。第二个镜头是狄克在车中被冻的瑟瑟发抖，车内除了他的脸上有微弱的光外，其他部分都被黑色吞没，显得危险重重。第三个镜头是在车内拍摄外面，画面中四周都是黑色，仅被车灯照到的一小段道路是温暖明亮的，前方道路依然未知且充满危险，狄克的到来或许也只是徒劳。

二、巧妙剪辑，产生强烈视觉冲击

杰克一家来到“远望酒店”之后，酒店厨师长告诉丹尼，有一种人可以感知未来，可以看到过去，不开口能说话，他和他的奶奶都是这样，他感应到丹尼也是这样。实际上，丹尼确实与众不同，他有个特殊的朋友，被他称为“住在他嘴里的”男孩托尼。托尼会告诉丹尼许多过去和未来的事情，也会不开口就发出声音和丹尼说话，这就是“闪灵”。在电影中，“闪灵”现象主要通过“闪前”和“闪回”的剪辑技巧来实现的。

“闪前”和“闪回”镜头的技巧一样，只是时间的差异。“闪前”镜头是在叙事中突然插入未来发生的镜头，“闪回”镜头是插入过去发生的镜头。影片经典的“闪前”镜头是在门上用口红反写的字母“murder”，字母反写，起初一时间辨识不出字母的意义，觉得红色的字迹歪歪扭扭有些恐怖，直到影片后半部分出现丹尼用口红反写字母的过程，并向母亲求救后，借助母亲房间的化妆镜看到正写的单词，瞬间情绪绷紧，后背发凉。

而在“闪回”镜头中，最经典的是“远望酒店”中曾发生过的那场凶案现场。当年，同样是冬季管理员的格兰蒂带着妻子和双胞胎女儿来到酒店，因为大雪包围，与世隔绝，他无法忍受孤独而变得疯狂，用斧头将妻女们杀害，自己饮弹自尽。所以当丹尼得知去“远望酒店”过冬时，托尼极其抗拒，为丹尼通过两个画面的“闪回”展现了恐怖场景，一个画面是鲜血喷射的走廊，一个镜头是诡异的双胞胎姐妹，这两个镜头在影片后来的剧情发展中时常出现在丹尼的眼前。

“迷宫”的场景也是非常经典的恐怖场面。一家人刚来到酒店时，天气较暖和，门外由植物组成的“迷宫”吸引了丹尼，他和母亲在里面玩耍，为走出“迷宫”累得气喘吁吁，而此時的父亲在房间里扔弹球玩，弹球每次碰到墙壁都会发生“砰”的响声，更像是一种发泄的运动。画面从外景的“迷宫”叠化到父亲脸部的特写，仿佛杰克在俯看母子俩兜兜转转，且他的面部露出诡异的笑容。“迷宫”场景为此后的故事埋下伏笔。影片最后，果然”迷宫”再次出现，不再是前面那种充满生机的绿色，而是被大雪覆盖的白色，也不是母子俩的游戏，而是一场真正的追杀。父亲拿着斧头”发疯般“的追赶儿子，本来难以走出的迷宫显得更加绝望，场景最后一个镜头依然是父亲的特写，是他目光呆滞脸色惨白冻死的画面。

三、“镜子”运用，见证人物分裂过程

“镜子”在影片中产生非常重要的叙事表意作用，尤其见证主人公杰克精神分裂过程。第一次同时出现“镜子”与杰克的场景是在他们开始生活在“远望酒店”的第一天，此时他心情放松，妻子精心准备早餐，通过镜子看到镜像中的夫妻美好和谐的相处，他们在这里将要开始五个月的新生活，彼此都新奇和期待。而接下来的“镜中像”场景失去和谐，是杰克的愤怒。再次出现“镜中像”在酒店宴会厅吧台，空空荡荡，被妻子误会的杰克坐在吧台前发牢骚“此刻为了喝一杯啤酒，我愿意出卖灵魂”，他疲惫的揉着眼睛，而后场景和刚刚完全不同，酒架上摆满酒，宴会厅显得生气勃勃，杰克像突然换了一个人，神采奕奕，并且熟悉的与酒保攀谈，他向酒保大吐苦水，抱怨妻子的野蛮与误解，诉说着自己对儿子的愧疚与喜爱。惬意的场景被哭泣的妻子打断，一切消失了，那里除了杰克依旧空空无物，愤恨失望的杰克此时开始在现实和虚幻中混乱。

杰克的迷失。杰克听妻子说伤害儿子的人在237客房浴室，当他去时，只看见一个身材姣好的美女，两人动情地拥抱亲吻起来，正当他沉浸在美好的艳遇中时，一抬头看见镜子中的美女变成了身体腐烂的老妇，他大惊失色，慌张地逃出客房。回房后，他的影像映在进门的镜子中，妻子询问情况，他却把刚刚发生的事情隐瞒，甚至说一切有可能是儿子丹尼自己编造的，企图分化母子关系。两次“镜中像”的出现能看出杰克在现实和虚幻之间已经做出选择，他对妻儿已经不再是往常的无话不谈，而是开始走向“另一个自己”，一个极端自私疯狂充满欲望的自己。

杰克的疯狂。当杰克再次来到“宴会厅”，发现这里热闹无比，他径直走向吧台喝酒，在起身时撞到一位侍卫。两人到厕所清理衣物时，杰克认出这位侍卫就是当年印在报纸新闻上的，在“远望酒店”杀死妻女的格兰蒂，此时镜子中格兰蒂的身体挡住了杰克，给人“合二为一”的感觉。格兰蒂也告诉他“您一直时这里的看守”，仿佛在暗示和置换着两人的身份，他还将自己教训女儿和妻子的事情拿来告诉杰克要用同样的方式教训他的妻子和孩子，杰克在他的讲述中已经混乱疯狂。最终，他确认自己就是“格兰蒂”。

《闪灵》为我们营造的恐怖世界不是简单的通过一些奇观来刺激我们的感官，而是通过视觉语言，为我们挖掘更深刻的东西。杰克的疯狂让我们去思考自己的人生，在面对压力和孤独无法排解的情况下，“杰克们”绝不是个例，这就是导演库布里克的大智慧，也是这部影片经久不衰的原因。他的电影既为我们提供了学习和分析电影的范本，又为我们提供了思考人生的角度。

参考文献：

[1][奥]弗洛伊德.精神分析引论[M].高觉敷译.北京：商务印书馆，2004.

[2]颜纯钧.电影的读解[M].北京：中国电影出版社，2006.