在中职美术课堂教学中培养学生的创新意识的策略

张弘超

【摘要】许多教育工作者逐渐意识到了培养人才创造力的重要性，尤其在美术专业教学中更要注重学生创造力的培养。因此在中职美术课堂教学中要加强对学生创新意识的培养，进而从整体上提高中职美术教学质量。文章就从当前中职美术课堂教学在培养学生创造力方面存在的问题和坚持的原则出发，详细探讨了培养中职美术专业学生创造意识的策略。

【关键词】中职美术教学；创新意识；培养策略

我国著名教育学家陶行知先生认为一个民族的发展活力是其创造力，并且该民族的文化精髓也存在其中。在教育教学中，学校是一个集体成长的摇篮，并且是培养学生创造力的主要场所，学校对学生创造力的培养，就是间接地提升中华民族的发展活力。在中职院校教学中，美术专业教学包含艺术的创作，并且也需要学生的创造力，因此教师在教学期间要注重学生创造力的培养。美术教学对学生的思维意识、情感精神、兴趣爱好等有非常大的影响，教师在美术课堂教学中为学生营造艺术气息和创造氛围，学生在长久的熏陶感染中也逐渐增强了创造意识。

一、当前我国中职美术教学中存在的问题

（一）中职美术专业教学没有明确的目标

由于教学的范围非常广，涉及的范围也非常大，因此教师在教学期间要有明确的目标，明确学校开展美术专业教学的目的是什么，在大方向、大目标的指引下才能全面提高美术专业教学水平。但是当前除中职美术教师没有明确的教学目标之外，学生在学习美术期间也没有明确的目标。许多学生选择中职美术专业只是为了能够继续接受教育，他们没有明确自己学习美术专业的目的和最终达到的程度，因而在学习期间用心程度和思考力度不足。只有在中职院校美术专业教学期间明确教学目标，才能为社会培养应用型人才。

（二）中职院校美术教学方法落后

我国的中职院校起步时间比较晚，一大部分教师是从各个高校抽调组合的，因此许多教師依然保留传统的教学理念和教学方法，在课堂教学中依然将自己作为教学的主体，而忽视了学生客体的重要性。久而久之，学生对美术的学习积极性下降。此外，许多教师的教学能力比较强，但在多媒体信息技术的运用方面依然比较弱，因此他们不利用多媒体教学设备，而是依旧照本宣科，学生的学习兴趣无法全面激发，对美术学习失去了原有的兴趣。另外，由于社会对中职院校存在一定的偏见，导致部分教师认为在中职院校任教没面子，整体状态比较消极，工作态度不积极，在美术课堂教学期间不认真，对学生的学习成长不关注，学生与教师之间的关系又非常紧张，因而导致美术专业教学存在许多问题。

（三）美术学科教师不重视对学生审美能力的培养

美术学习，一方面需要理论和技巧，另一方面更需要学生的审美能力。审美能力的提升可以促进学生美术绘画技能的提升，也有利于学生创新能力的培养。但是，在实际的美术教学中，许多教师认为只要教会学生绘画技巧和理论知识就完成了教学大纲的内容，因此只注重教给学生理论知识和绘画技巧，忽略了对学生审美能力的培养。并且部分教师在课堂中将自己作为教学的主体，滔滔不绝地讲解知识，完全不考虑学生的意见，不关注学生对哪一部作品感兴趣，或者学生对哪一部作品有体会，有独特的见解，与学生交流的时间比较少，学生之间的交流也非常少，最终制约了学生主观能动性的发挥，使得学生学习美术的积极性严重下降。

二、中职美术教学中培养学生创造力的原则

（一）民主化原则

美术与艺术相互结合，美术教学是用另一种方式培养艺术的种子。对于学习美术的中职学生而言，他们的思想和视野都需要自由，才能在无限的空间获得创作灵感。因此，在美术课堂教学中，教师要坚持民主化原则，为学生营造良好的学习氛围，将学生作为课堂的主体，将课堂交给学生，让学生自己安排，而教师是课堂的引导者，教师引导学生，推动学生的学习发展。当然，民主自由式的课堂并非传统意义上的“放羊式”课堂，而是教师将学习的主动权交给学生，教师从宏观上把握学生的课堂学习情况，学生可以随时与教师交流学习的心得体会，或者向教师请教不懂的问题。教师灵活地与每一位学生交流，并指导其学习，这样的教学形式有利于教师与各个学习层次的学生进行交流，从而满足中职学生的美术学习需求。

（二）艺术化原则

美术自身就是艺术，美术在实际创作期间需要有艺术思维，因此教师在美术课堂教学期间要将美术知识与艺术思维相结合，注重培养学生的美术实践能力。教师要改变传统的照本宣科的教学模式，同时也要转换教学的重点。理论知识是学习美术的基础，但如果将其作为教学的重点，学生在长期的学习过程中会感到枯燥乏味。因此，教师应坚持艺术化原则，在美术教学期间结合艺术性内容，使得学生通过教师的讲解，学会分析美术作品的艺术美，感受美术的艺术性和魅力，不断激发学生对美术的热爱之情，从而激发学生学习美术的积极性。

（三）个性化原则

进入中职院校学习的学生学习基础差异比较大，其美术素养、审美等方面也具有很大的差异。因此，教师在美术教学期间要尊重学生的差异性，遵循因材施教的原则，在尊重学生个性化的基础上实施有针对性的教育。有些学生的美术审美能力比较强，而有些学生对美术审美还没有任何的基础。因此，教师在教学前要了解学生的情况，并根据学生的实际情况进行分类。在美术课堂教学中，教师要关注美术审美基础弱的学生，同时给审美能力比较强的学生一个施展的平台，让他们分享自己对某一作品的见解和体会，从而对全班学生的学习有一定的启发。

三、中职美术教学中培养学生创造力的策略

（一）巩固学生基础知识，提高文化素养

中职院校的生源主要来源于初中毕业生或者与初中学生具有同等学习力的人员，他们通过中职院校专业技能的培养，最终成为社会需求的技能型人才。从整体而言，中职院校学生的知识储备量不足，学习能力也比较弱，文化素养较低，给教师的教学提出了许多难题。为了不影响中职院校学生的实践操作和职业培训，教师在教学期间要不断调整教学方法。在第一学期，要多安排基础知识课程，引导学生打好基础，提高学生的文化素养，同时也让学生具有较充足的理论知识储备。在此期间，教师要定期测试学生的学习程度，然后根据测试的结果分析学生的学习状况，并调整下一阶段的教学重点和教学内容，在课堂中也要有针对性地讲解和指导，从而提升学生的文化素养。endprint

（二）教师要转变教学观念，增强学生的学习兴趣

美术自身就是一门艺术，学习美术需要学生具有审美能力，有了审美能力才能提升创造力。学生审美能力的提升需要教师的不断培养和引导。首先，教师在教学期间要转变教学观念，将学生作为课堂的主体，而且在教学中要以培养学生的学习兴趣为主。一方面，教师要改变教学方式，可以用诙谐幽默的语言来授课；另一方面，教师在课堂教学中要通过美术作品增强学生的学习兴趣。教师在课堂中要帮助学生通过美术作品发现美，认识美，同时还要创造美，让学生感受到美术作品的魅力，改变学生对美术专业学习的认识。教师除了自己引导学生学习，还要组织学生之间进行交流，因为学生的年龄差距比较小，他们对美术作品的认知差异也比较小，因此交流起来更加容易，而且交流学习有利于促进学生之间的团结，建立良好的人际关系和良好的班级氛围。

（三）提高教师运用教学设备的能力，凸显立体化的教学效果

随着社会科学技术的发展，学校教育教学中也开始运用先进的教学设备，如多媒体、投影仪、电子阅览室等。教师在美术教学期间可以大量运用多媒体信息技术，将美术教学以立体化的形式展示出来，让学生感受不一样的美术课堂。比如，教师在教授学生静物素描时，由于从不同的角度看到的形状不同，因而美术作品呈现的形式也存在很大的差异，于是可以利用多媒体技术，将从不同角度观察到的静物的形状一一展示出来，让学生也从多角度认识静物素描的魅力，打开学生的思维空间，转变学生的逻辑思维。

当然，教师在利用多媒体信息技术为学生展示不同的静物角度后，还要引导学生进行实践练习。在学生动手练习期间，教师可以根据每一个学生的认识进行交流指导，进而加强学生对美术学习的认识。

四、结束语

中职美术教学是我国美术教学的重要组成部分，中职美术教学质量能够反映我国美术教育教学水平。教师在实施美术教学期间要加强对学生审美能力的培养，同时还要引导学生不斷实践，才能提高学生的创造力。

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