文︱邢秀
孙加俊自幼喜欢书法,在这方面也确实有天赋,上学时一手好钢笔字经常被老师夸赞。中专毕业后分配到企业工作,因为字写得好,厂里不仅让他搞技术还兼搞宣传。后来为了有更充足的时间实现自己的书法梦,他便毅然辞职,自己办起了书法培训班,一方面养家糊口,更主要的是想专心致志地研习书法。在书坛辛勤耕耘二十年来,他遍临历代楷帖,重点是唐楷,先临欧颜,后落实到褚体上,投入大量心血,褚遂良的《大字阴符经》《倪宽赞》《雁塔圣教序》诸帖他都临习过千遍以上,连相近的《龙藏寺碑》也作过精心研习。如此一丝不苟,苦探穷追,从而使他的书法深得褚体之精髓。
书法独特的审美意识的形成,与道家文化中渗透的中和之美密不可分。这在刘熙载的《艺概》中早有论述:“高韵深情,坚质浩气,缺一不可以为书。”而孙加俊的作品,着重强调这种刚与柔的和谐统一,重视以形写神,并具备气静端庄的形质,实为不易。
先观孙加俊的楷书,取褚字笔势中宽绰虚灵之气,又结合欧字之险峻。点画中,撇捺开张,线条对比强烈,纤巧却不乏厚朴,疏密相应又巧于变化。行笔之间暗连牵丝,俯仰呼应,各具形态,气息畅达,生动传神,颇具古韵。
楷书虽重“藏头护尾”,而实是为了令点画浑圆淳厚,使笔力含而不露。蔡邕在《九势》中指出“藏头护尾,力在字中,令笔心常在点画中行”“点画势尽,力收之”。孙加俊的楷书,如用一句话来形容就是:温而不媚,力蕴其间。习褚欧者,多易细处露骨,实处现肉,此是行笔者气脉不通之致。《书论》有言:“笔法尚圆,过圆则弱而无骨,体裁尚方,过方则刚而无韵。”可见这其中的方圆相济,令书家在运笔中难于得心应手。但从他的精到的点画中,我们能感受到这种弹性的力感,一股书卷气跃然纸上。孙加俊的作品,大多以中锋行笔,作品劲键疏朗,秀美圆润,线条节奏感强。在结字方面,总体平正端庄,疏密合度,自然明畅。在此基础上,又极尽变化,显得活泼有趣味。
李白《将进酒》
再观孙加俊的行书,从中也能看出他扎实的基本功。“真书难于飘扬,而行草书难于严谨。”孙加俊“写行如真”,作品法度严谨,点画灵动而不呆滞,字与字,行与行之间也能和谐不失度,巧于变化,使整体无论从章法,还是线条都能显现美的法则。他从不一味求正,也不一味求奇,而是你中有我,我中有你,随机应变,天真烂漫。他在教学生习字时,严谨认真,强调平直依法,实则反映出他稳中求变的追求书法意趣的态度。他的行书作品字字分明,主笔突出,余笔如众星拱月,从疏朗滋润中见风姿神韵。
孙加俊的书法作品不论是楷书还是行书,我们都能够感受到他对书法不凡的领悟力,以及他的作品中所散发的那种不拘世俗,直追古意的清净之气,这一方面依赖于他熟练的笔法技巧,另一方面,也在于他恬谈自如的心境和追求俊雅的审美情趣。在这种气质的引领下,他的书法道路定会不断散发光彩,而他作品中那种力与柔美必能更好地得以展现。