徽州民间工艺图形元素引入美术教学的策略研究

韩丽丽，曹光宇

（安徽大学 艺术与传媒学院，安徽 合肥230011）

一、徽州工艺图形元素引入美术教育的可行性分析

在世界经济一体化的今天，人们越来越意识到继承和发扬传统文化的重要性。徽派传统民间艺术是我国珍贵的非物质文化遗产，蕴含着宗族文化和儒商文化的地域特色。安徽省徽学研究会副会长鲍义来在《徽州工艺》中写道：“徽州文化是地域文化，又是中华正统文化传承的典型。它集中体现了中华传统文化的精髓”。[1]3赵玉晶在《中国工艺美术简史》一书中描述：“每一个民族都以它特有的生存观念和生存方式创造着具有强烈民族特征的工艺美术品。这些制品反映了各民族在不同时代里的不同制作工艺和审美观”。[2]1徽州工艺内涵丰富，种类大多是生活、民俗和娱乐类，如徽州三雕、徽派版画、徽州年画、歙砚、徽笔、徽纸、徽墨、剪纸、徽派盆景、草编、刺绣等，具有浓厚的历史文化意蕴和徽派个性特色。徽州文化类工艺有版画、刻书、文房四宝等，几百年来发展为富有地方特色的经济支柱产业。但在当代社会，因为社会环境和生产方式的改变，民间艺术赖以生存的土壤遭到破坏，徽州民间工艺也因人亡艺绝。徽州民间工艺怎样才能完成历史转型，跟上世界经济大潮，从非物质文化遗产的保护和传承方面考虑，传统民间艺术作为非物质文化遗产，需要全社会、全民族、教育行业的参与和长期的努力。一方面保护具有价值的民间艺人、历史资料和作品；另一方面教育保护是一种重要的保护形式。高等院校是最具影响力的教育机构，在非物质文化遗产的传承与发展上具有很大的作用，更是培养非物质文化遗产的传承者、发展者、创新者最系统的教育场所，对受教育对象的影响也最为深远。怎样保护丰富多彩的徽州民间工艺，使徽州工艺后继有人，是当今摆在我们面前的重大课题，将徽州民间工艺纳入高校教育已经势在必行。

徽州工艺中图形符号有着独有的民族文化特色，它和地方艺术教育审美心理的形成有着重要联系。徽州民间工艺中提炼出的图形符号，从造型语言和视觉特征来看，大都蕴藏着吉祥如意、平安幸福、驱邪庇佑的意蕴，所传达的民俗真谛有着独特的思想价值和审美价值，体现出具有地方特色的徽州文化标识。徽学专家张海鹏教授认为：“这些以‘新安’或‘徽’为标志的文化特产，反映了当日的徽帮是商成派、学成派，并由此而构成了‘徽学’这座地域文化的大厦”。[3]在这种文化背景下，通过系统学习徽州民间工艺的概念、分类和特征，培养学生学习民间美术图形的兴趣，为美术类各个专业提供丰富的素材，对后续的专业课程有很好衔接作用。在全球经济一体化的环境中，地方艺术院校特色办学应立足于本土地域文化和民族特色，研究徽派图形符号在高校美术教学中的运用，有助于传统文化的传承与创新。随着教育和专业发展的需要，美术类教学也发生了变化，学生既要掌握基本技能，又要迎合市场需求具备创新能力，教学体系应根据社会需求不断调整课程设置，进行改革。

二、艺术教育中渗透民间艺术元素的教学策略

针对学生传统文化知识薄弱的情况，设置徽派传统文化教育普及课程。教师将徽州工艺不同类别图形符号创作方法的特点和学生专业知识有机结合，从传承和创新的角度出发，总结图形元素的造型语言与形式法则，并作为素材寻找出多种民间艺术创作方法与学生所学专业课程的切入点。地方传统文化与地方民间艺术一脉相连，民间艺术中呈现的思想观念、审美取向和价值观念是地方传统文化的艺术再现。通过学习不但能丰富学生自身对传统文化的认知，领会和掌握民间艺术博大精深的艺术语言，而且能在科学研究的基础上了解地方艺术样式所具有的审美价值。

（一）课程建设

著名华裔建筑师孙鹏程称赞徽州是“建筑师、规划师、园艺师、画家、雕刻家、工艺美术家们获取灵感的源泉”。[4]518在艺术院校设立相关专业和相关课程，使学生普遍受到非物质文化遗产相关内容的教育。对徽派工艺图形元素的艺术表现形式及其承载的文化内涵进行基础研究，构建民间工艺课程建设研究，拓展美术教学的空间，使教学内容更加丰富。内容包括：（1）徽派图形元素在民俗文化中的应用研究；（2）徽州工艺纹样的吉祥寓意研究；（3）徽派图形元素的造型原则和审美研究；（4）徽派图形元素蕴含的根文化与民族意识的关联性研究；（5）民间工艺大师走进高校的实践研究；（6）徽派图形元素的儒学理念研究；（7）徽州传统装饰图形的色彩运用研究；（8）徽州建筑装饰图案研究；（9）徽派图形元素蕴含的象征性研究等。课程以传授徽州工艺图形元素的形式和构成开始，教学内容以最有典型性的图形符号作为主要传授内容，通过课堂学习打开教学视野，研究徽州工艺作品的风貌与样式，使学生进一步了解历史、生态、环境、社会等因素对民间艺术产生的影响。把徽州工艺图形元素作为课程素材，课程的构建从基础课到专业课进行阶梯式教学，教学内容与其他课程进行良好衔接，有效建立与各个专业课程之间的联系。

（二）课型研究

1.由训练型教学转向创新型教学

训练型教学和创新型教学不同，前者是技艺的传授，学生可以通过临摹学习徽派传统民间艺术图形符号的造型、色彩、纹样、构成等。它既有平面的剪纸、版画、年画、壁画、绘画等平面造型，也有建筑、砖雕、木雕、石雕、刻碑等立体造型。在训练型教学环节中，学生通过临摹感受、理解、再现各种民间工艺造型特征，并体会图形元素背后隐藏的深层象征意义。创新型教学以传承和创新为重点，是在循序渐进的教学环节中培养学生的创造性思维能力、独立思考能力、解决问题的能力。结合三大构成、图形创意、装饰图案、插图设计等课程中所学的重组、同构、异变、聚集、共生等方式，开拓创作思路和教学模式。徽派民间工艺图形元素有着独树一帜的艺术形式和丰富的文化内涵，将徽派图形元素渗透到美术类专业教学不能停留在表面形式，应在教学中用图例为学生分析、讲解徽派民间工艺图形元素艺术表现原理，使学生更直观地了解徽派民间艺术形式，在提高艺术修养的同时启发学生懂得创新运用。学生在继承传统的基础上，创造出具有时代气息的富有生命力的作品。

2.现代设计语言的转换

徽派民间工艺图形元素的思维方式是主观和感性的，与各类设计专业有着内在联系。在课题实践训练中，对徽州工艺的形态、选材、技艺、色彩、审美、构图、造型等方面予以分析、研究，拓宽学生设计视野，在较高的文化层面上进行研究和创作。学生能充分理解徽州图形元素的内涵，了解传统表现手法、表达方式，从传统民间工艺图形符号中摄取养分。创作思路不是对传统图形进行纯粹的复制，而是借鉴传统符号的深刻内涵，通过隐性的语言和符号加以想象、扩展、衍变，把体现的艺术精神和语言融入到现代设计中，用现代审美观念对图形元素进行再设计，创造出新的视觉语言，进而继承和发展徽州民间工艺。徽派民间工艺图形元素运用现代设计语言进行转换，分别从徽派民间工艺图形的“形态”“材料”“抽象精神”三个方面进行研究。

（1）形态的借鉴和衍生

徽派民间工艺图形元素为当代设计提供了丰富的素材，从传统图形符号中提取形态的元素，以多维立体的创作思维寻找新的契合点进行再设计，用独特的视觉语言以现代艺术形式呈现。将徽派木雕、石雕、砖雕的图形符号运用到包装设计中，要求学生借用、提炼徽派图形元素的造型特点，适应市场需要，设计出既能体现商品的内在特征，又具有地域特色的品牌包装设计，更好地传承了徽派文化元素（图1）。徽派民间工艺图形中的一些造型独特的云纹、冰纹、回纹等抽象图案，对其进行简化、提炼并运用到设计中，具有强烈的视觉效果，既能和当代人的生活方式相契合，又能体现浓厚的文化底蕴（图2）。作为徽派建筑重要造型特色的马头墙，有着简单的形态、错落有致的特征，中国原创家具品牌“半木”创始人吕永中利用马头墙的形态特征，将实用性和功能性相结合，设计出极简风格的置物架和高低衣架（图3）。

图1 徽州窗雕冰纹和简化的马头墙图形元素在现代包装的应用

图2 方形回纹台灯

图3 以徽州民居和马头墙为图形元素设计的清风系列置物架、高低衣架

（2）材料的沿用

徽派民间艺术有徽州三雕、徽派版画、徽州年画、歙砚、髹漆、剪纸、徽派盆景、草编、刺绣等许多独特的工艺，将其材料语言恰当、灵活地加以借鉴，能够丰富现代设计的表现形式。诸如徽州木雕是以木材为艺术创作形态，高炉家酒的设计师把徽州木雕图形符号作为设计元素，运用当代的设计语言在徽派木雕的材料上进行沿用并加以延伸创作，创造出符合现代人消费理念的设计（图4），视觉语言上体现了很强的地域性文化特征。

图4 徽州木雕图形元素的现代包装应用

（3）抽象精神的传承

作为一种民族文化的精髓，徽派民间工艺图形元素中蕴含儒家思想的智慧，当代设计应努力探求民间工艺图形元素中所蕴含的民族文化精神内涵，而不仅是表面形式的拷贝和借鉴，也不仅是具体的一个形态、一个图形符号的传承。民间艺术是一种文化的传承，也是民族精神的传承。艺术家应当从精神层面充实自己的情感、思想和修养，并通过传统的审美观和价值观去传承，最完美地将徽州艺术的儒家文化精神与现代设计相结合。吕永中创作的“徽州系列”中式家具，把具有代表性的徽派图形元素与现代设计相结合，从精神层面用抽象的概念理解徽派文化精神传承，用徽派古建筑中的图形元素（如砖雕、石雕、木雕、马头墙、青瓦等）重新演绎符合东方人思维的当代中国设计作品（图5、图6、图7、图 8）。

图5 徽州大班台

图6 徽州百宝柜

图7 徽州博古架

图8 徽州餐桌椅

（三）教材的编订

对徽州工艺图形元素教学、实践及各种成果进行整理，并把每个学生每学期的作品进行系统分类、归纳、整理并制作成光盘，形成具有特色的徽州工艺教学成果档案。在当前高校民间美术教学中，教师可以根据本地的民间美术元素和教学成果进行收集整理，有针对性地编写成系列民间美术教材，将其引入课堂教学，并不断学习与补充新知识。教师可以利用美术馆、博物馆、艺术家工作室等各种资源进行学习和考察，也可以和地方的多名高校教师一起编订教材。这样一方面可以更有效地利用各个高校搜集、整理的民间美术资料，另一方面也促进了地方美术文化的交流。

三、结 语

徽州工艺图形符号的原始造型和思维形式是长期文化历史积累的结果，作为传统民俗文化的重要载体，借助象形、比喻、谐音、寓意等艺术手法，表现出实用性、装饰性、地域性、大众趋同性等特征。民间艺术图形元素的多样性、地域性是民风和民俗的体现，由于受西方文化思潮的影响，不同地域民族文化得到交融，包括民间艺术图形符号、文字、方言文化、民间建筑等方面越来越趋于同一化。为了使徽州民间艺术保护、发展和弘扬传统文化精神，要充分开发和利用徽州民间工艺的文化价值和实践价值，对徽州民间工艺图形符号教学进行拓展性研究和探索。通过课程建设和课型研究等方面的改革提高教学效果，培养大批研发新产品的应用型创意人才，提高本地文化艺术软实力，为弘扬本地传统文化艺术贡献力量。

[1]鲍义来.徽州工艺[M].合肥：安徽人民出版社，2005.

[2]赵玉晶.中国工艺美术简史[M].北京：高等教育出版社，1996.

[3]张海鹏.徽学漫议[J].光明日报，2000-03-24.

[4]歙县地方志编纂委员会.歙县志[M].北京:中华书局，1995.