海外杂志速览

《镜头文化》（LensCulture），2018年10月

2018年度《镜头文化》“新锐奖”（LensCulture Emerging Talents）推出了50位新生代艺术家，他们来自世界各地，从不同视角创作出引人入胜的作品。

荷兰评委罗伊·卡哈曼（Roy Kahmann）认为，一幅优秀照片最重要的品质之一是可以引发观者提问。意大利摄影师玛塔·布鲁（Marta Blue）系列作品中的每一幅照片都充满着细节，如同电影分镜头脚本一样，勾起观者对于完整故事的想象。对于中国摄影师陈荣辉的入选作品《空城计》，《镜头文化》主编吉姆·卡斯波（Jim Casper）认为，作品讲述了一个全球性问题—青少年在他们的成长过程中面临关键转折点时该当如何，他们在一个工业衰败的城市里出生和成长，似乎与世界相连，却又与太多机会擦肩而过。加拿大摄影师阿隆·埃尔卡姆（Aaron Elkaim）用具有美感的画面记录了当今令人痛心的社会问题，他超越了“为艺术而艺术”的理念，其作品《河水流过的地方》揭示了环境恶化背景下，土著传统文化即将消失的问题。

《七》（VII），2018年10月

发表在美国线上图片故事平台《七》的系列照片《佛林特镇》（Flint Town）在“国际纪实协会大奖”（IDA award）等多个赛事上获得好评。佛林特是美国密歇根州的一个工业重镇，长期以来是美国最为暴力的城市之一，当地社区的对于之前发生的掩盖整个城市水污染的问题坚决不放过，导致了社区对于执法人员全面不信任。该作品由当地警方拍摄，近距离地记录了警察的执法过程，表现了警察们在面临基础设施不完善和人员减员等情况下，一方面致力于保护社区，另一方面还需要尽力获得社区对他们的支持。画面中，我们看到的正是其中一个情景。正在执法的警察发现一辆汽车停在路上，里面睡着两个人。警察叫醒他们之后，用手铐铐住了这二人。在询问过程中发现他们是服用了止痛药后在车里晕过去了，其中一个人在向警察展示他刚刚受枪击的伤口。

《燃烧》（Burn），2018年10月

来自纽约的摄影师科尔·巴拉什（Cole Barash）拍摄了系列作品《格里姆赛》（Grimséy）。该项目聚焦位于冰岛以北25英里的偏远岛屿格里姆赛岛，这里与北极圈接壤。作品重点关注了这一独特区域的社区捕鱼生活。 通过兩年的多次访问，摄影师的这些图像捕捉了这个地区的种种生活特征：当地受到几种文化融合的显著影响，包括冰岛的岛文化，以及普遍存在的海洋商业文化。作品模仿纪录片的风格呈现，内容则充满了现实生活中人们的情感纠葛。这些照片有的建立在风景和肖像摄影等传统摄影语言上的产物，有的则融入了抽象的现代主义的形式元素。

《GUP》，2018年11月

我们已接受这一事实：摄影从一开始就不是无懈可击的。相信古老的客观性和透明度概念，或摄影总是讲述绝对和不容置疑的真理，这些想法可能有点天真。如今，我们被迫面对的“后真相”可能更令人困惑，它们的表现形式往往具有欺骗性。那么，该如何应对关于“真相”的新的不确定性？

本期《GUP》杂志的主题为“伪”。以这样一个词为话题，并不一定要强调其具有负面含义。在观看杂志中展示的许多优秀艺术家的作品时，人们可以清楚地感受到，许多作品对由“伪”制造的灰色区域进行了丰富多彩的诠释，这些艺术家们为我们理解当下所处的未定空间做了自己的贡献。对他们而言，在事实和虚假之间，存在着一个包含无限可能的奇妙世界，而摄影则是用于探索此领域的理想媒介。