音色在声乐演唱中的运用及表现

陈刚

〔摘 要〕声乐演唱过程中，表演者需要对艺术形象、主题思想等进行了解，进而通过适宜的方式运用音色。声乐演唱者了解音色在声乐演唱中的运用及表现，充分发挥音色的感觉特性、艺术表现功能等，能为声乐演唱增色。

〔关键词〕音色 声乐演唱 角色塑造 情感表达

声乐演唱过程中，表演者需要对艺术形象、主题思想等进行了解，进而通过适宜的方式运用音色。声乐演唱者了解音色在声乐演唱中的运用及表现，充分发挥音色的感觉特性、艺术表现功能等，能为声乐演唱增色。

一、音色与声乐演唱

音色，即声音感觉特性，音色的不同可以通过人声、声响等进行区分，不同的音色具有不同的特点。至于声乐，则为人声演唱的一种音乐形式，在人声带、口腔、鼻腔、舌头等几方面作用下发出连续、具有一定节奏的悦耳声音，若根据音域的高低对音色进行划分，可将其分成男女低音、男女中音、男女高音几种，并且约为28个度。

二、声乐演唱中音色的运用及表现

（一）声乐演唱语言中音色的运用及表现

歌唱语言与音色之间具有一定关联，声乐演唱过程中，演唱者通过音色的运用和变化对不同的情感、心理变化等进行展示，同时可以使观众听到不同的音强和音高。从歌唱语言的角度而言，音色主要有以下两方面的运用和表现：其一，歌词自身的色调；其二，声乐演唱者发音咬字风格。就歌词自身的色调而言，属于客观存在的一种形式，相比而言声乐演唱者自身发音咬字风格方面更具主观性色彩，声乐演唱者自身方面的因素将会对其产生较多的影响，通过音色的调整和变化能够使声乐演唱作品更富变化性。在这一方面，音色的运用及表现是具有一定规律的，通过音色运用能够使声乐演唱作品更具特色及魅力，同时可以将独特的风格展示出来。此外，声乐演唱者想要重点突出某些字词时，通过音色的调整运用可以使作品色调感有所提升，提高声乐演唱作品的艺术表现力。因此声乐演唱者需要对音色运用表现方面的工作提高重视，对演唱的艺术形象进行完美塑造，进而对歌唱语言方面的作用进行最大程度的发挥。

（二）声乐演唱风格中音色的运用及表现

声乐演唱者通过不同音色的运用可以更好地表现各类风格的作品，换言之，声乐演唱者能够根据作品风格的不同对音色表现方式和运用方法等进行调整。音色和音乐风格之间具有相互影响的关系，因此在表演前，声乐演唱者需要对作品的风格进行了解，对音色运用及表现方式等进行确定，比如在演唱通俗声乐作品时，可以通过自然亲切的音色进行表达，进而将声乐的自然之美展现在世人眼前；再例如对宗教类声乐作品进行演唱时，需要对音色的纯净度、均匀性、统一性等进行把握，进而满足宗教类声乐作品的演唱要求，将一种纯洁、虔诚、崇敬的感觉表现出来。总之，各声乐演唱者的歌唱技艺、歌唱方法、发声方式以及发声状态等均存在一定差异，进而对音色运用与表现产生影响，如何对气息进行调整，对吐字咬字的方式进行调整等，同样对音色运用与表现产生影响；不同主题风格的声乐作品，演唱者需要调整不同的音色进行运用，以满足声乐演唱的需求。

（三）声乐演唱声部中音色的运用及表现

以声乐演唱者声部的角度对音色运用及表现方面的内容进行分析：声乐演唱者声带的厚度、宽窄以及长短等具有一定差异，这些差异使人的声音出现了不同，人声声部也出现了较多种类。声部虽然具有较高的复杂性，但依旧存在共性特点，如女演唱者的声带更薄、短、窄，声音很高等。声乐演唱中，声部有男女低音、男女中音、男女高音几种，当然人们也可以将其继续进行细致划分。通常情况下，人们根据声乐演唱者音质色彩对声部进行划分，在某些声乐演唱作品中，适宜的声音能够将其更好的表达，例如艺术歌曲的演唱中，抒情类型的女高音演唱者能够对歌曲进行更好的诠释。此外，音色在声部中的运用及表现能够使合唱声乐艺术更加完整，对声乐演唱作品的艺术表现力、感染力等有所提升，音乐艺术效果有所增强，为声乐演唱提供更多支持和帮助。

（四）声乐演唱角色塑造中音色的运用及表现

通过富有变化的音色和不同的音色表现方式，演唱者可以塑造出不同的艺术形象，可见音色的运用及表现对声乐演唱艺术而言至关重要。所谓“扮演犹大需要有尖锐难听的声音，天使需要有甜美的声音……”可以从侧面证明这一点，即音色的运用和表现对声乐演唱过程中艺术角色塑造方面的工作具有重要帮助，音色和角色之间甚至具有一定的对应关系，例如女高音可以演唱青少年女性角色，女低音可以对老年、中年妇女的角色进行诠释，诙谐类型男低音能够对比较有趣的角色进行表演，男高音可以对一般意义上的正派角色进行扮演等。总之，优秀的声乐演唱者能够根据作品的不同对音色进行合理运用及调整，通过不同的表现手法进行表达，并且根据角色对音色进行调整，改变音色后，声乐演唱者能够使声乐演唱作品中的角色更富变化性，甚至一些优秀的声乐演唱家可以在一部声乐演唱作品中运用不同的音色塑造一个以上的角色。

（五）声乐演唱情感表达中音色的运用及表现

情感可谓是声乐演唱的灵魂，没有情感的表演只能被称作炫技，观众只有在感受到声乐演唱者的情感时才会产生共鸣。对作品中悲伤、快乐以及忧愁等情绪进行了解，再通过音色的运用、调整及变化将这些情感表达出来。通常情况下，声乐演唱者通过明亮、爽朗的音色表达角色愉悦、兴奋的感情，通过低沉音色使观众感受到主人公悲伤、忧愁等负面情绪，可见音色的运用及表现对声乐演唱作品中情感的表达、酝酿等具有重要作用，演唱者需要对音色、表情音色等進行科学合理的应用，进而将作品的内涵及主旨传达给听众，达到演唱目的。

三、音色在声乐演唱中的运用及表现的必要性

音色是听觉艺术中的一种，声乐演唱过程中，音色的运用及表现具有较大的作用及价值，可以为演唱增加起伏感，同时能够使听众更容易进入到演唱者的世界。若想将声乐演唱作品的魅力及动人之处展现给世人，需要直击观众的灵魂，换言之，声乐演唱者需要通过不同的音色表现方式等调动听众感官，为观众带来更多视觉、听觉刺激，并且通过不同的音色将自己的情感表达出来，使观众与声乐演唱者产生更多情感的共鸣，从心底里感受到声乐演唱作品的艺术魅力。下面从几方面对其进行具体分析。

其一，通过音色变化的运用可以为声乐演唱艺术效果、感染力的增强奠定基础。音乐中蕴含了较多的情感及创作者的人生感悟和体验，表现出作者创造的艺术世界、艺术角色等，需要对音色变化、调控等方面的工作提高重视，使声乐演唱作品更富层次性，让声乐演唱作品直击观众心灵，激发观众的情感共鸣，更好地感染观众。

其二，声乐演唱中音色的运用及表现对激发观众情感、增强声乐演唱作品的艺术影响力、感染力等具有较多的帮助。例如演唱某部作品时，演唱者通过微弱的音色表现一种悲伤、忧郁的情绪，进而使观众透过演唱者的声音对当时社会人民饱受欺压、侮辱的背景进行了解和感受；之后，演唱者对音色进行适当的调整和加重，进一步将仇恨交织的场景氛围表现出来。

其三，声乐演唱者合理调整、运用音色，可以产生不同的效果。演唱者将歌词、音色的运用进行更好的结合，同时将自己的情感融入其中，通过起伏节奏、歌词演唱以及音色的变换等表达情感，对艺术角色紧张、兴奋、悲伤等情绪进行表达，进而使观众对声乐演唱作品产生更多更深刻的理解。

结？语

综上所述，声乐演唱中音色的运用及表现至关重要，为了使声乐演唱变得更加饱满丰富，需要对演唱作品声部、内容、情感以及风格等方面的情况进行了解，进而对自身音色进行合理运用，使演唱更加打动人心。通过分析音色在声乐演唱中的运用及表现，希望有助于声乐演唱者科学合理地应用音色，为声乐演唱水平的提升提供更多支持。

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