音乐表演艺术中的个性与共性探讨

文/杨巍巍，内蒙古通辽职业学院

音乐表演艺术中的个性与共性探讨

文/杨巍巍，内蒙古通辽职业学院

音乐表演艺术是一种将美感带给观众使其陶醉其中的艺术，音乐让人们的生活变得多姿多彩，也使人们的审美能力、艺术观念得到改变。音乐从古时发展至今可以用百花齐放来形容,但是进入新时期之后众多的音乐表演开始慢慢的消失了差异性,本文基于此就音乐表演该种艺术的共性以及个性内涵进行着手分析,之后探讨共性和个性两者之间关系。

音乐表演艺术；个性；共性

随着人们物质生活和精神生活的逐步提高，越来越多的人开始欣赏音乐，观看音乐艺术表演。音乐表演艺术是一种将创作出的音乐作品进行加工的形式，依靠不同的音乐艺术创作形式，将音乐作品进行更优秀的诠释，音乐表演艺术赋予音乐作品丰富的寓意与魅力。每一种音乐表演的艺术者因为自身不同的演奏魅力，让音乐的表演形式更加具有特色。

1 音乐表演艺术中的“个性”

在相同音乐艺术作品的表演中，表演者不同的“个性”体现出不一样的艺术效果。“个性”出众的艺术表演作品往往具有与其他音乐艺术作品不一样的差异性，有更加独特的个人表演艺术风格。一部杰出的音乐艺术作品必将会在观众中受到追捧，在精神层面上引起人们的感触和思考，这就是个性赋予各类型表演艺术的一种魅力。通过具有个性的表演形式，给观众带来思考和想象。因此，就算是相同音乐作品，根据表演艺术家的不同，进行表演时都会给观众带来别具一格的感觉。

在音乐艺术作品的表演中，如果表演者不具备“个性”，会让整个表演的艺术影响力大打折扣，无法表现出音乐作品更深层的含义。在现代音乐演出中，有许多表演者会翻唱前人的经典音乐作品，或者模仿他人的经典风格，这样做虽然会吸引部分人气，但是如果一味地模仿前辈们的音乐表演及风格，对这些经典进行简单的复制，没有自己的个性在其中，那么终究也只是一个赝品，不会被更多观众所记住。因为音乐是一门追求完美的艺术，在初级阶段可以适当模仿和学习，但是要在这条道路上健康、长久地走下去，就必须要有属于自己的表演“个性”，提高核心竞争力，加强自身实践和领悟能力，培养音乐表演艺术的独特性。

一部优秀的音乐作品，通常是具有独特“个性化”的表演方式，同样也会出现许多优秀的音乐表演者将这些音乐作品中的一些音符、旋律进行个性化的创作和改动，融入自己的表演，展示给观众。在音乐表演中融入部分自身擅长的音乐表演形式以及独特的表演技巧，让这些音乐作品拥有更多的展示空间，从而使更多的人记住表演者与音乐作品。

2 音乐表演艺术中的“共性”

音乐作品的表演会依照作品创作的时代背景、人文环境以及价值水平的不同而展示出不同的特点。随着时代的进步，大家的审美也出现了变化。即使曾经是广受欢迎的艺术形式，到现在也有可能变成一种“过气”的演出方式。因此想要研究音乐表演艺术中的个性和共性，就需要结合不同时代的观众审美和价值进行分析。在进行音乐艺术表演的过程中，需要表演者掌握观众的“共性”，即这个时代的观众所喜欢的表演方式，将这样的方式进行艺术加工使之升华。例如肖邦的《夜曲》这首钢琴曲被许多钢琴家演奏过，其中有孙岩、李云迪、沈文裕等，他们都有各自的演奏风格，在《夜曲》的演奏过程中，细节的处理也有着细微的差别，但是，更重要的是，这些钢琴家在演奏中都将肖邦赋予在《夜曲》中的静谧、悠扬表现得淋漓尽致，即使是加入了自己的“个性”进去，但是却没有颠覆钢琴曲原本的“共性”，这就是因为“共性”是音乐作品的基础，是音乐表演艺术中的本质体现。

3 “个胜”和“共性”之间的联系

3.1 “个性”和“共性”的关联性。“个性”与“共性”是事物必然存在的特性，虽然其相互独立，但是却又相存相依。“共性”是事物最基础的形象，在音乐艺术表演中，如果表演者只单纯将作品的“共性”展示出来，艺术表演作品整体就会缺乏审美标准。没有“个性”的“共性”让整个音乐作品淡然无味，失去某种艺术的光泽。在音乐艺术表演中，我们强调对作品本身的演绎，但是同样也需要注重对自身个性的展示。因为，“个性”能让音乐作品更好地被人们记住，并且“个性”也能对音乐作品进行二次创作，从而让音乐作品得到更好延伸，被赋予更多的艺术形式。正如音乐表演艺术不能单纯表现作品“共性”一样，表演者也不能一味强调“个性”，而让作品失去原有的精华。单纯强调“个性”的作品会给人一种杂乱无章、随意任性的感觉，因此表演者在给音乐作品注入自己的“个性”时要注重量的平衡。在“共性”中蕴含“个性”，在“共性”的基础上对“个性”的融入进行考量，才能够创造出被更多观众所喜爱的优秀音乐艺术作品。

3.2 “共性”和“个性”的内在互补性。观众在欣赏音乐表演时，不仅会用听觉、视觉去感受，还会去思考音乐作品的合理性。审美观越高的观众，对于音乐作品中的表现方式以及它所蕴含的情感与思想，就会看得更加清晰与透彻。在众多的音乐表演艺术作品中，根据不一样的时代背景所展示出来的文化与思想，都会或多或少有一定的差异性，就像历史剧一样，虽然运用了现代的方式进行拍摄，以及多样化的表演进行创作，但是依然会对这些历史进行思考和研究，在符合当时情形的基础上也会注入部分现代的精神、文化与思想。音乐表演也是一样，在音乐表演艺术中，既需要“共性”也需要“个性”，只有两者互相结合，才能诞生出更好的音乐艺术表演形式，即“共性”和“个性”的内在互补性，把握其互补的本质才能将“共性”与“个性”融会贯通。

4 结语

在音乐表演艺术中，“共性”与“个性”都是不可替代的，一部优秀的音乐作品，其有着优美的旋律、动人的节奏、丰富的故事情节等“共性”，还需要表演者有独到的理解、出众的个人魅力、高超的演出技巧等“个性”。“共性”与“个性”既是相互独立的，又是统一的整体，这就是音乐表演艺术中“共性”与“个性”的关系。艺术家只有掌握好“共性”与“个性”的平衡，才能在音乐的道路上获得更好发展。

[1]石苇.音乐表演艺术中的共性与个性探析[J].艺术品鉴，2016，（5）.

[2]高爽.音乐表演艺术中的个性与共性[J].北方音乐，2016，（4）.